≈ 2 heures · Avec entracte
Dernière mise à jour: 16 novembre 2018
C’est pour moi un privilège d’accueillir à Ottawa des artistes talentueux et inventifs du monde de la danse qui s’inspirent de sources variées et embrassent toute une gamme de styles différents. Nous sommes constamment à l’affût des compagnies les plus brillantes et innovantes pour les présenter à notre public si réceptif et enthousiaste. Nous vous invitons à explorer l’inconnu et le familier dans ce voyage extraordinaire au cœur de la vie en mouvement!
J’adore le Casse-Noisette de l’Alberta Ballet. La compagnie dépeint ce classique intemporel avec brio, charme, magie et une opulence digne du tournant du siècle. Ce spectacle est pour plusieurs une première escapade dans le monde de la danse, qui se transforme ensuite en véritable passion pour cette forme d’art et, souvent, en tradition des Fêtes à laquelle prennent part grands-parents, enfants et amis. Bon spectacle!
QUELQUES FAITS INTÉRESSANTS :
L’Alberta Ballet célèbre en 2018 le 10e anniversaire du Casse-Noisette du chorégraphe Edmund Stripe.
Petr Ilitch Tchaïkovski est le premier grand compositeur à utiliser le célesta (inventé en 1886) dans une œuvre pour orchestre symphonique. Vous pourrez l’entendre pendant la danse de la Fée Dragée.
Près de 100 jeunes danseurs se produisent dans Casse-Noisette – une première prestation pour nombre d’entre eux.
Mot de Jean Grand-Maître
Casse-Noisette est une merveilleuse tradition, un moment fort de la saison pour une compagnie de ballet.
Casse-Noisette marque un moment où les collectivités prennent le temps de célébrer l’art, la tradition et le ballet à son meilleur. C’est le cas de la production de l’Alberta Ballet, chorégraphiée par Edmund Stripe. Les décors et costumes de Zach Brown, lauréat d’un prix Emmy, relèvent de la magie pure. La richesse d’inspiration s’allie à l’authenticité dans ce cadre russe du tournant du siècle. Le décor de l’Acte I est même inspiré du salon de Tchaïkovski à Saint‑Pétersbourg!
Mais à vrai dire, la joie de renouer avec cette production chaque année tient surtout au lien qu’elle établit avec les enfants : dans l’auditoire, des enfants assistent à un ballet pour la première fois, et sur scène, des élèves de danse locaux vivent un rêve en se produisant sur scène aux côtés de danseurs professionnels.
Nous sommes tout à fait conscients du caractère inspirant de cet événement magique. Pour beaucoup de nos danseurs Casse‑Noisette est l’œuvre qui les a initiés au ballet.
Nous remercions chaleureusement Merilee Hodgins et Mary Ross pour l’aide inestimable qu’elles nous ont apportée dans le cadre des répétitions avec les enfants. Elles ont grandement contribué à préparer les enfants pour leur apparition sur scène!
Nous tenons aussi à remercier la formidable équipe du Centre national des Arts. Nous sommes honorés par cette invitation à nous produire à Ottawa.
Nous vivons dans un monde frénétique. Il me fait plaisir de vous accueillir, aujourd’hui, dans la majestueuse enceinte de la Salle Southam, où vous pouvez ainsi prendre un temps d’arrêt avec vos êtres chers. La famille de l’Alberta Ballet vous souhaite, ainsi qu’à vos proches, un temps des Fêtes rempli de joie.
Synopsis
Premier acte
L’histoire commence dans un pays lointain, la Russie, au tournant du XIXe siècle. C’est la veille de Noël et la famille Vishinski accueille des invités à la maison. Les enfants Klara et Nikolaï jouent à colin-maillard avec les autres enfants invités à la fête. Le jeu s’achève lorsque Klara attrape Nikolaï. On distribue les cadeaux et Klara et Nikolaï entraînent les enfants dans une bruyante sarabande. À leur tour, les parents dansent un élégant quadrille.
Soudain, tout s’arrête, à l’arrivée de Drosselmeyer, le parrain de Klara. Il a apporté toutes sortes de jeux et d’automates pour distraire les invités. Ses pantins exécutent une pièce complexe racontant l’histoire d’un homme qui avait fabriqué un jour une souricière si efficace qu’il s’attira les foudres du Tsar des rats. Ce dernier voulut se venger en transformant le neveu de l’inventeur en un vilain casse-noisette. Le seul moyen de conjurer le sort était de trouver quelqu’un qui aimerait le casse-noisette, non pas pour son apparence, mais pour ce qu’il était.
Dans la pièce, le jeune soldat changé en casse-noisette reçoit l’aide d’une jeune ballerine qui tombe amoureuse de lui. Elle vainc le Tsar des rats en lui donnant un coup de chausson sur la tête.
Après la pièce, Drosselmeyer invite Klara à danser avec lui. Étrangement, il lui offre un casse-noisette. Nikolaï brise accidentellement le casse-noisette, mais Klara le lui pardonne immédiatement. Drosselmeyer répare le casse-noisette et Klara se met à jouer à la poupée avec les autres filles. Elles sont interrompues de temps à autre par les garçons et par un grand-père quelque peu surexcité.
Grand-père et Babouchka sont invités à danser; les parents et les enfants les accompagnent.
La fête s’achève et les invités prennent congé. Les parents emmènent avec eux leurs enfants fatigués. Drosselmeyer semble être parti lui aussi. Klara cherche partout son casse-noisette, mais ne le trouve pas. Babouchka conduit Nikolaï et Klara au lit.
Pendant la nuit, Klara redescend dans le salon pour chercher son casse-noisette. Tandis que l’horloge de l’hôtel de ville sonne minuit, Klara est encerclée par une foule de souris. Drosselmeyer apparaît soudain et renvoie les souris se coucher. Il explique à Klara que c’était lui, le personnage dont parlait la pièce présentée au cours de la soirée. C’est lui qui a construit la souricière qui a rendu furieux le Tsar des rats. Et c’est son neveu Karl qui a été transformé en casse-noisette, le Casse-Noisette que Klara tient actuellement dans ses bras!
Klara ayant promis d’aimer le casse-noisette, Drosselmeyer a recours à ses pouvoirs de magicien pour modifier les dimensions des lieux : la pièce devient immense et eux, tout petits. Le casse-noisette réapparaît, mais cette fois, il est très grand par rapport à Klara et Drosselmeyer. Une armée de soldats quitte le fort pour livrer bataille aux rats cosaques qui se sont rassemblés de l’autre côté du salon. Avec Casse-Noisette à leur tête, les soldats livrent une féroce bataille et le Tsar des rats lui-même apparaît. Mettant en œuvre ses puissants pouvoirs magiques, il essaye d’attaquer Drosselmeyer, mais Casse-Noisette intervient pour sauver son oncle.
Klara se souvient que dans la pièce présentée par Drosselmeyer au salon la veille, la ballerine avait neutralisé le Tsar des rats en lui donnant un coup de chausson de danse sur la tête. Elle donne un coup sur la tête du Tsar des rats qui, étourdi pendant quelques instants, ne voit pas Casse-Noisette qui vient l’attaquer avec son propre sceptre.
Le Tsar des rats est mortellement atteint et Casse-Noisette, écrasé de douleur, s’effondre aux pieds de Klara et de Drosselmeyer. Ce dernier comprend que sa stratégie et ses pouvoirs magiques ne suffisent pas à redonner à son neveu son apparence d’antan.
Klara et Drosselmeyer se rendent compte que leur environnement est en train de changer et lorsque Klara part chercher de l’aide, elle rencontre des loups qui, pense-t-elle, sont à la recherche de son précieux Casse-Noisette pour le dévorer. Ce n’est pas du tout ça : les loups sont les serviteurs de la Tsarine des neiges qui arrive sur son traîneau. La Tsarine demande à Drosselmeyer de lever le Casse-Noisette et, d’un geste de la main, lance un sortilège qui lui redonne l’apparence de Karl. Ce dernier reprend ses esprits et réalise au bout de quelques instants qu’il est redevenu humain. Une fois revenu à lui, il embrasse Drosselmeyer et Klara et remercie la Tsarine des neiges de l’avoir délivré de son sortilège.
La Tsarine des neiges fait venir les princesses des neiges et tandis que Klara et Karl s’amusent dans la neige, elle les guide vers un mystérieux palais perdu dans le lointain.
Deuxième acte
Le traîneau de la Tsarine des neiges se dirige vers les grilles du palais de la fée Dragée. Les pages du palais accueillent la Tsarine et ses amis et leur présentent la fée Dragée et son cavalier. Cette dernière est entourée d’invités provenant du monde entier qui dansent à tour de rôle en l’honneur de Klara et de Karl. Il y a des danseurs d’Espagne, d’Arabie, de Chine et de Russie. Klara et Karl dansent et sont divertis par les pages du palais et la valse des fleurs. Par la suite, la fée Dragée et son cavalier dansent pour leurs invités d’honneur et les festivités s’achèvent sur un brillant finale.
Épilogue
Très tôt, le lendemain matin, quelqu’un frappe à la porte d’entrée et Klara répond. C’est Drosselmeyer. Il lui souhaite le bonjour et, de sous son manteau, fait apparaître un casse-noisette. Un jeune homme, qui semble étrangement familier à Klara entre à son tour, alors que celui-ci s’en va avec Drosselmeyer, Klara commence à se demander si cela n’était pas qu’un rêve après tout.
Artistes
L’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) du Canada est reconnu pour la passion et la clarté de son jeu, ses programmes d’apprentissage et de médiation culturelle visionnaires et son soutien indéfectible à la créativité canadienne. Situé à Ottawa, la capitale nationale, il est devenu depuis sa fondation en 1969 l’un des ensembles les plus encensés et les plus dynamiques du pays. Sous la gouverne du directeur musical Alexander Shelley, l’Orchestre du CNA reflète le tissu social et les valeurs du Canada, nouant des liens avec des communautés de tout le pays grâce à sa programmation inclusive, ses récits puissants et ses partenariats innovants.
Alexander Shelley a façonné la vision artistique de l’Orchestre depuis qu’il en a pris les rênes en 2015, poursuivant sur la lancée de son prédécesseur, Pinchas Zukerman, qui a dirigé l’ensemble pendant 16 saisons. Le maestro Shelley jouit par ailleurs d’une belle renommée qui s’étend bien au-delà des murs du CNA, étant également premier chef d’orchestre associé de l’Orchestre philharmonique royal au Royaume-Uni ainsi que directeur artistique et musical d’Artis—Naples et de l’Orchestre philharmonique de Naples aux États-Unis. Au CNA, Alexander Shelley est épaulé dans son rôle de leader par le premier chef invité John Storgårds et par le premier chef des concerts jeunesse Daniel Bartholomew-Poyser. En 2024, l’Orchestre a ouvert un nouveau chapitre avec la nomination d’Henry Kennedy au nouveau poste de chef d’orchestre en résidence.
Au fil des ans, l’Orchestre a noué de nombreux partenariats avec des artistes de renom comme James Ehnes, Angela Hewitt, Renée Fleming, Hilary Hahn, Jeremy Dutcher, Jan Lisiecki, Ray Chen et Yeol Eum Son, assoyant ainsi sa réputation d’incontournable pour les talents du monde entier. L’ensemble se distingue à l’échelle internationale par son approche accessible, inclusive et collaborative, misant sur le langage universel de la musique pour communiquer des émotions profondes et nous faire vivre des expériences communes qui nous rapprochent.
Depuis sa fondation en 1969, l’Orchestre du CNA fait la part belle aux tournées nationales et internationales. Il a joué dans toutes les provinces et tous les territoires du Canada et a reçu de nombreuses invitations pour se produire à l’étranger. Avec ces tournées, l’ensemble braque les projecteurs sur les artistes et les compositeurs et compositrices du Canada, faisant retentir leur musique sur les scènes de l’Amérique du Nord, du Royaume-Uni, de l’Europe et de l’Asie.
Danseurs de la compagnie
Kira Anderson
Eli Barnes
Brittany Broussard
John Canfield
Jason Cao
Gabrielle Chenard
Tanya Chumak
Zacharie Dun
Melissa Eguchi
Alexandra Gibson
Jennifer Gibson
Garrett Groat
Hanya Gutierrez
Scotto Hamed-Ramos
Seira Iwamoto
Mariko Kondo
Alan Ma
Kelley McKinlay
Reilley McKinlay
Sayuri Nakanii
Taryn Nowels
Hikaru Osakabe
Allison Perhach
Liam Reid
Kuu Sakuragi
Yoshiya Sakurai
Luna Sasaki
William Sheriff Jr.
Heather Thomas
Laura Vande Zande
Stagiaires de l’Alberta Ballet
Victoria Mary Finlay Robinson, Shiori Otsu, Erika Hara, Braden Falusi, Guiherme Ventura, Alexander Bishop
Souris
Aurora Allaby-Déziel
Morgan Arbuthnot
Lucia Betnaza
Payton Carter
Alexander Craig-Browne
Isabelle Cummings
Béatrice de Grandpré-Champagne
Valentina El Haibi
Maxine Farha
Annabelle Hardy
Ashley Hash
Ava Holyome
Anne-Sophie Jollez
Katarina Kuiack
Béatrice Landry
Alice Lavrenova
Rielle Lefèvre-Hembroff
Capri Masferrer
Audrina Peebles
Natalie Quarrington
Anna Ross
Evelyn Thompson
Soldats
Brooklyn Baker
Eloïse Bauer-Beazer
Emily Gratton
Annaleise Kanstrup
Natasha Kleman
Andrea Kobetic
Gabrièle Lavoie
Mikhail Lavrenov
Sophie Legault
Hailey Leggett
Sasha Mee
Mackenzie Mulvihill
Clara Poirier
Liliane Slauenwhite-Rochefort
Olivia Taylor
Clare Wilgosh
Kahya Yamada
Jeunes invités
Ivy Benoy
Sasha Burrell
Claire Campbell
Benjamin Craig-Browne
Romy Delisle-Sanscartier
Charlie Devine
Tyler Fletcher
Henry Gallant
Naomi Gascho
Sophie Goulet
Scarlett Hash
Maïka Lalonde
Elizabeth Lifshin
Ella Machacek
Rowan Mee
Madeleine Mennie
Mia Pincombe
Lauren Shaikh
Iain Twigg
Aisha Winfield-Khan
Pages du palais
Abby Breadner
Grace Chamberland
Piper Davies
Angie Di Iorio
Sofia Di Marco
Toby Finney
Iris Fisher
Téla Green
Élysée Labrosse
Alexa Lacasse
Ella Langis
Elodie Ménard
Frida Pohl
Anaïs Sanscartier
Emily Tavares
Zoë Walters
Zara Winfield-Khan
Rats
Olivia Davis
Bianca de Belle
Émélie Garneau
Sophia Golshaeian
Eden Haley
Briana Hersey
Mackenzie Houle
Hannah Kreft
Camille Lafleur
Svea Larsson
Caroline LeFrançois
Myranda MacPherson
Janna Matoussova
Lauren McCabe
Annabelle Mennie
Catherine Ollivier
Clara Shales
Alliance internationale des employés de scène et de théâtre