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  Avec Darren Hicks

  

  Avec Darren Hicks

  Darren Hicks joined the National Arts Centre Orchestra as Principal Bassoon in September 2022 after four seasons with the Toronto Symphony Orchestra as Associate Principal Bassoon. Hailing from Middleton, Nova Scotia, Darren pursued undergraduate studies at the University of Ottawa, studying under former NACO Principal Bassoon Christopher Millard. He then went on to study at the graduate level with Frank Morelli at the Yale School of Music in New Haven, Connecticut. 

  After graduation, Darren was chosen as a fellow for the Rebanks Family Fellowship at the Glenn Gould School of Music. After this, he moved to Miami Beach, Florida, to become a Bassoon Fellow at the New World Symphony. Darren is an alumnus of numerous summer festivals, including Domaine Forget, the Orchestre de la Francophonie, the National Youth Orchestra of Canada, the Banff Festival, the Verbier Festival, and the Aspen Music Festival and School.

  Formative influences in Darren’s musicianship include Joan Panetti (Yale), David Shifrin (Yale), Whitney Crockett, Daniel Matsukawa, Judith Leclair, and Nancy Goeres.

  Darren feels very fortunate to have received several honours and awards, including winning the Aspen Music Festival and School’s Concerto Competition for bassoon (2019), the New World Symphony Concerto Competition (March 2018), the Dean’s Prize at the Yale School of Music (2014), and the National Arts Centre Orchestra Bursary (2012).

  Darren plays on a bassoon made outside Peterborough by Bell Bassoons Ltd. When not hunched over his reed desk, he enjoys building his record collection, meandering walks in nature, numerous podcasts, and feeding his insatiable sweet tooth.

  Darren Hicks s’est joint à l’Orchestre du Centre national des Arts à titre de basson solo en septembre 2022, après avoir passé quatre saisons avec l’Orchestre symphonique de Toronto comme basson solo associé. Originaire de Middleton, en Nouvelle-Écosse, il a accompli ses études de premier cycle à l’Université d’Ottawa sous la houlette de Christopher Millard, ancien basson solo de l’OCNA. Il a ensuite poursuivi ses études supérieures auprès de Frank Morelli à la Yale School of Music de New Haven, dans le Connecticut. Après avoir obtenu son diplôme, il a été choisi comme récipiendaire de la Bourse de la famille Rebanks à la Glenn Gould School of Music. Par la suite, il a déménagé à Miami Beach, en Floride, pour devenir bassoniste au sein du l’Orchestre symphonique New World. Darren Hicks a participé à de nombreux festivals d’été dont ceux du Domaine Forget, de l’Orchestre de la Francophonie, de l’Orchestre national des jeunes du Canada, ainsi que le Festival de Banff, le Festival de Verbie et le Festival de musique d’Aspen.

  Parmi ses influences formatrices, il cite Joan Panetti (Yale), David Shifrin (Yale), Whitney Crockett, Daniel Matsukawa, Judith Leclair et Nancy Goeres.

  Lauréat de plusieurs prix et récompenses, il a notamment remporté le concours de concerto pour basson du Festival de musique d’Aspen (2019), le concours de concerto de l’Orchestre symphonique New World (mars 2018), le prix du doyen de la Yale School of Music (2014) et la Bourse de l’Orchestre du Centre national des Arts (2012).

  Il joue sur un basson fabriqué en banlieue de Peterborough par Bell Bassoons Ltd. Lorsqu’il n’est pas penché sur son pupitre, il se plaît à enrichir sa collection de disques, à se perdre dans la nature, à écouter de nombreux balados et à satisfaire son insatiable « dent sucrée ».

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  Avec Kimball Sykes

  

  Avec Kimball Sykes

  Kimball Sykes joined the National Arts Centre Orchestra as Principal Clarinet in 1985.

  Born in Vancouver, he received a Bachelor of Music from the University of British Columbia, where he studied with Ronald deKant. In 1982, Kimball was a member of the National Youth Orchestra and was awarded the first of two Canada Council grants to study with Robert Marcellus in Chicago. He has participated in the Banff School of Fine Arts Festival, the Scotia Festival, the Orford Festival, and Ottawa Chamberfest.

  He has performed and toured with the Vancouver Symphony Orchestra and was a member of the Vancouver Opera Orchestra. While in Vancouver, he was a founding member of the Vancouver Wind Trio. From 1983 to 1985, he was the principal clarinet of the Honolulu Symphony Orchestra.

  Kimball has performed as a soloist with the NAC Orchestra numerous times. In May 2000, he gave the premiere performance of Vagues immobiles, a clarinet concerto by Alain Perron commissioned for him by the NAC, and in November 2002, he performed the Coplandʼs Clarinet Concerto, both conducted by Pinchas Zukerman. Other groups he has appeared with as a soloist include Thirteen Strings, the Honolulu Symphony Orchestra, and the Auckland Philharmonia.

  Kimball has performed numerous solo and chamber music programs for the Canadian Broadcasting Corporation. He can be heard on the recent Chamber Players of Canada recording of Schubert’s Octet. He has also recorded the Mozart Clarinet Quintet with Pinchas Zukerman and former NAC Orchestra principal musicians Donnie Deacon, Jane Logan, and Amanda Forsyth, included in the NAC Orchestra’s double Mozart CD for CBC Records and nominated for a Juno Award in 2004.

  Kimball is currently on faculty at the University of Ottawa.

  Kimball Sykes est clarinette solo de lʼOrchestre du Centre national des Arts depuis 1985.

  Originaire de Vancouver, il obtient un baccalauréat en musique de l’Université de la Colombie-Britannique, où il a étudié avec Ronald de Kant. En 1982, alors membre de lʼOrchestre national des jeunes du Canada, il reçoit la première des deux bourses du Conseil des Arts du Canada qui lui seront décernées afin de lui permettre dʼétudier avec Robert Marcellus à Chicago. Au fil des ans, il participe au festival de la School of Fine Arts de Banff, au Festival de musique de chambre d'Ottawa, de même quʼau Festival Scotia et au Festival d’Orford.

  Il s’est produit sur place et en tournée avec l’Orchestre symphonique de Vancouver, a été membre de l'orchestre de l’Opéra de Vancouver et l’un des membres fondateurs du Vancouver Wind Trio. Il a aussi été clarinette solo de l'Orchestre symphonique d’Honolulu de 1983 à 1985.

  Kimball s’est produit comme soliste avec l’Orchestre du CNA à de nombreuses reprises. En mai 2000, il a créé Vagues immobiles, un concerto pour clarinette que le CNA avait commandé à son intention au compositeur Alain Perron, sous la direction de Pinchas Zukerman, qui l’a également dirigé en novembre 2002 dans le Concerto pour clarinette de Copland. Il a aussi joué en soliste pour Thirteen Strings, l’Orchestre symphonique d’Honolulu et l’Orchestre philharmonique d’Auckland, entre autres.

  Kimball a joué en soliste ou dans des ensembles de musique de chambre dans le cadre de diverses émissions de la chaîne anglaise de la Société Radio-Canada. Il a participé à l’enregistrement de l’Octuor de Schubert avec les Chambristes du Canada pour les Disques SRC. Il a gravé aussi le Quintette avec clarinette de Mozart avec Pinchas Zukerman et les anciens chefs de pupitre de l’Orchestre du CNA Donnie Deacon, Jane Logan et Amanda Forsyth, pour le CD double consacré à Mozart et publié par les Disques SRC, mis en nomination pour un prix Juno en 2004.

  Kimball Sykes enseigne présentement à l’Université dʼOttawa.

  Médias du CNA avec Kimball Sykes

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  Avec Chris Lee

  

  Avec Chris Lee

  A native of Toronto, Chris began playing tuba at age 12 at Winona Drive Senior Public School and instantly discovered a passion for performing.  

  During his time at Winona, Chris met Chuck Daellenbach of the Canadian Brass and performed over 50 concerts with the Winona Brass Quintet, including a tour of Japan. Chuck would serve as a role model and mentor for the remainder of Chris' career, and those early musical experiences with the quintet would leave an indelible imprint on him.

  After graduating from the Interlochen Arts Academy in Michigan, Chris' formal education included studies with Dennis Miller at McGill University, Alain Cazes at the Montreal Conservatory and Dan Perantoni at Indiana University. He spent his summers performing with various festival orchestras, including the National Academy Orchestra (Hamilton, Ontario), the National Repertory Orchestra (Breckenridge, Colorado), the National Orchestral Institute (College Park, Maryland), the Verbier Festival Youth Orchestra (Switzerland) and a memorable summer in the Ceremonial Guard band on Parliament Hill.

  Chris' professional orchestral tuba career began overseas in Spain, where he performed as Principal Tuba with the Orquesta Sinfónica de Galicia for two seasons from 2001 to 2003 before returning to Canada to take up the same position with the Winnipeg Symphony Orchestra in 2003. Chris served as Principal Tuba with the Winnipeg Symphony Orchestra for 15 seasons from 2003 until 2018, when he started as Principal Tuba with the National Arts Centre Orchestra.

  Chris has been an active teacher and enjoys sharing his passion for music. While in Europe, Chris was the Professor of Tuba at the ESMAE School of Music in Porto, Portugal, and is the former instructor of Tuba at the University of Manitoba. He is very proud of his former students, who hold a variety of positions.

  Chris has recorded with the Winnipeg Symphony Orchestra, the Manitoba Chamber Orchestra, the Real Filharmonía de Galicia, the Montreal Symphony Orchestra, the Canadian Brass, and numerous studio recordings in the U.S.  Chris has appeared as a soloist with a variety of ensembles, including the Winnipeg Symphony Orchestra, the University of Manitoba Wind Ensemble and the National Youth Band of Canada. Chris gave the orchestral premiere of the Victor Davies Tuba Concerto in 2009 with the WSO and is always on the lookout for new tuba repertoire to perform for Canadian audiences. When he is not playing tuba, Chris enjoys running, golfing and spending time with his wife, Desiree and their two kids, Evelyn and Keenan.

  Originaire de Toronto, Chris apprend à jouer le tuba dès l’âge de 12 ans à l’école publique Winona Drive, et se découvre instantanément une passion pour l’interprétation. Lorsqu’il est à Winona, Chris rencontre Chuck Daellenbach du Canadian Brass, qui lui servira de modèle et de mentor tout au long de sa carrière. Toujours à Winona, Chris participe à plus de 50 concerts avec le quintette de cuivres de l’école, notamment dans le cadre d’une tournée au Japon, et ces premières expériences musicales laissent sur lui une empreinte indélébile.  

  Après avoir obtenu son diplôme de l’Interlochen Arts Academy au Michigan, Chris poursuit son éducation formelle auprès de Dennis Miller à l’Université McGill, Alain Cazes au Conservatoire de Montréal et Dan Perantoni à l’Université de l’Indiana. Il passe ses étés à jouer dans divers orchestres de festivals, dont le National Academy Orchestra (Hamilton, Ontario), le National Repertory Orchestra (Breckenridge, Colorado), le National Orchestral Institute (College Park, Maryland), l’Orchestre des jeunes du Verbier Festival (Suisse) et l’ensemble de la Garde de cérémonie d’Ottawa, une expérience mémorable sur la Colline du Parlement.   

  La carrière de Chris au sein d’un orchestre professionnel débute en Espagne, où il est tuba solo de l’Orchestre symphonique de Galice pour deux saisons, de 2001 à 2003, avant de rentrer au Canada pour occuper le même poste au sein de l’Orchestre symphonique de Winnipeg. Il reste avec l’ensemble pendant 15 saisons, de 2003 à 2018, avant de devenir tuba solo au sein de l’Orchestre du Centre national des Arts.  

  Chris est un professeur engagé qui aime partager sa passion pour la musique. Lors de son séjour en Europe, il a été professeur de tuba à l’ESMAE School of Music à Porto, au Portugal, et instructeur de tuba à l’Université du Manitoba. Il est très fier de ses anciens élèves, qui occupent aujourd’hui une gamme de postes.

  Chris a pris part à des enregistrements avec les orchestres symphoniques de Montréal et de Winnipeg, l’Orchestre philharmonique royal de Galice, l’Orchestre de chambre du Manitoba et le Canadian Brass, ainsi que dans de nombreux studios aux États-Unis. Il s’est produit comme soliste avec plusieurs ensembles, dont l’Orchestre symphonique de Winnipeg, l’Ensemble de vents de l’Université du Manitoba et l’Orchestre national des jeunes du Canada. Il a assuré la première du Concerto for Tubameister de Victor Davies en 2009 avec l’Orchestre symphonique de Winnipeg, et est toujours à la recherche de nouveaux répertoires pour tuba à interpréter pour les publics canadiens. Lorsqu’il ne joue pas du tuba, Chris aime la course, le golf, et passer du temps avec son épouse, Desiree, et leurs deux enfants, Evelyn et Keenan.

  Médias du CNA avec Chris Lee

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  Avec Zachary Bond

  

  Avec Zachary Bond

  Zachary Bond is a distinguished bass trombonist who has achieved great success in both teaching and performing across Canada, the United States, Malaysia, Singapore, and Hong Kong. Recently appointed as the bass trombone of the National Arts Centre Orchestra, he is also the Artistic Director of the Singapore International Low Brass Academy and a co-founder of the Festival of Trombones in Coppell, Texas.

  Previously, Zachary served as the Lecturer of Brass at the Hong Kong Academy for Performing Arts (HKAPA) and Adjunct Professor of Trombone and Euphonium at Hong Kong University. He has also held full-time positions as Principal Bass Trombone of the Malaysian Philharmonic Orchestra and the Jacksonville Symphony. Additionally, Zachary has taught at the National University of Singapore's Yong Siew Toh Conservatory of Music.

  Born and raised in Texas, Zachary was accepted to Philadelphia's prestigious Curtis Institute of Music at age 16. After earning his Bachelor of Music from the Curtis Institute in 2003, Zachary received a full scholarship to attend Yale University the following year. Zachary studied under the tutelage of renowned trombonists such as Jon Bohls, Keith Meek, Blair Bollinger, Scott Hartman, Mark Lawrence, John Rojak, and Steve Norrell.

  Throughout his illustrious career, Zachary has performed with some of the world's leading ensembles, including the National Arts Cente Orchestra, the Philadelphia Orchestra, the Pittsburgh Symphony Orchestra, the Atlanta Symphony Orchestra, Canadian Brass, the San Diego Symphony, the Houston Symphony, the Hong Kong Philharmonic Orchestra, Opera Philadelphia, the Philadelphia Ballet, the Malaysian Philharmonic Orchestra, the Macau Orchestra, the Melbourne Symphony Orchestra, the Qatar Philharmonic Orchestra, and the Singapore Symphony Orchestra. He has also participated in a variety of summer music festivals, such as the National Repertory Orchestra, Music Academy of the West, the Aspen Music Festival, the Verbier Festival, Spoleto USA, and Pierre Boulez's Lucerne Festival.

  As a soloist, Zachary has won first prize in the 2003 Donald Yaxley Bass Trombone Competition in Helsinki, Finland, and the 2006 Edward Kleinhammer Orchestral Bass Trombone Competition in Birmingham, England. He is also a regular adjudicator for the International Trombone Association Competition's preliminary and final rounds and has served on the jury of the Jeju International Bass Trombone Competition in Jeju, Korea.

  Zachary is a passionate educator and has been a regular guest lecturer and performer globally. He has been in residence at the Louvre Museum in Paris, the Sibelius Academy in Helsinki, and numerous venues in the United States, Brazil, Canada, China, England, Hong Kong, Japan, Korea, Malaysia, Singapore, Thailand, and Mexico. Zachary was invited as a guest artist at the 2010 International Trombone Festival in Austin, Texas, and was invited once again to the 2013 International Trombone Festival in Columbus, Georgia.

  In 2016, Zachary premiered Sheridan Seyfried's Concerto for bass trombone and orchestra with the U.S. Army Orchestra in Washington, D.C., conducted by Colonel Timothy Holtan.

  Zachary has also recorded on four newly released albums, including Canadian Brass's Echo: The Glory of Gabrieli, the Houston Symphony's DVD collaboration with NASA celebrating the advent of high-definition Hubble Space Telescope images set to the music of Gustav Holst's The Planets suite, culminating in a live performance on tour to New York's Carnegie Hall, and Dvořák's 7th and 8th Symphonies with the Malaysian Philharmonic Orchestra and Claus Peter Flor. Zachary has also performed in China with Canadian Brass on Hunan TV's Chinese New Year show for over half a billion viewers.

  Zachary pays exclusively on THEIN trombones. He has developed the Universal Bass Trombone and Contrabass Trombones, and the American Bass Trombone Model Bb – F – G with Max Thein and Olav Brandt.

  Zachary Bond est un tromboniste basse éminent qui a connu beaucoup de succès tant comme professeur que comme interprète partout au Canada, aux États-Unis, en Malaisie, à Singapour et à Hong Kong. Il a récemment été nommé trombone basse de l’Orchestre du Centre national des Arts et est également directeur artistique de l’Académie internationale de trombone basse de Singapour, ainsi que cofondateur du Festival de trombones à Coppell, au Texas.

  Auparavant, il a enseigné les cuivres à l’Académie des arts de la scène de Hong Kong et a été professeur auxiliaire de trombone et d’euphonium à l’Université de Hong Kong. Il a également été trombone basse solo à temps plein pour l’Orchestre philharmonique de Malaisie et l’Orchestre symphonique de Jacksonville. De plus, il a enseigné au Conservatoire de musique Yong Siew Toh de l’Université nationale de Singapour.

  Originaire du Texas, Zachary a été admis au prestigieux Institut de musique Curtis de Philadelphie à l’âge de 16 ans. Après l’obtention de son baccalauréat en musique en 2003, il a reçu une bourse complète pour étudier à l’Université Yale l’année suivante. Là-bas, il a étudié sous l’aile de trombonistes de renom comme Jon Bohls, Keith Meek, Blair Bollinger, Scott Hartman, Mark Lawrence, John Rojak et Steve Norrell.

  Au cours de son illustre carrière, Zachary s’est produit avec certains des plus grands ensembles du monde, dont l’Orchestre du Centre National des Arts du Canada, l’Orchestre de Philadelphie, l’Orchestre symphonique de Pittsburgh, l’Orchestre symphonique d’Atlanta, le Canadian Brass, l’Orchestre symphonique de San Diego, l’Orchestre symphonique de Houston, l’Orchestre philharmonique de Hong Kong, l’Opéra de Philadelphie, le Ballet de Philadelphie, l’Orchestre philharmonique de Malaisie, l’Orchestre de Macao, l’Orchestre symphonique de Melbourne, l’Orchestre philharmonique du Qatar et l’Orchestre symphonique de Singapour. Il a également participé à divers festivals de musique d’été, notamment le National Repertory Orchestra, la Music Academy of the West, le Festival de musique d’Aspen, le Verbier Festival, le Festival Spoleto (É.-U.) et le Festival de Lucerne de Pierre Boulez.

  Comme soliste, Zachary a remporté le premier prix au Concours de trombone basse Donald Yaxley de 2003, à Helsinki, en Finlande, ainsi qu’au Concours de trombone basse orchestral Edward Kleinhammer de 2006, à Birmingham, au Royaume-Uni. Il est aussi un membre régulier du jury pour les rondes préliminaires et finales des concours de l’Association internationale de trombone, et a siégé dans le jury du Concours international de trombone basse de Jeju, en Corée.

  Passionné de l’enseignement, Zachary enchaîne les conférences et les prestations partout dans le monde. Il a été en résidence au Louvre à Paris, à l’Académie Sibelius d’Helsinki, ainsi qu’à plusieurs autres endroits aux États-Unis, au Brésil, au Canada, en Chine, au Royaume-Uni, à Hong Kong, au Japon, en Corée, en Malaisie, à Singapour, en Thaïlande et au Mexique. Il a été invité à deux reprises au Festival international de trombone : en 2010, à Austin, au Texas, et en 2013 à Columbus, en Géorgie.

  En 2016, Zachary a interprété pour la première fois le Concerto pour trombone basse et orchestre de Sheridan Seyfried avec le U.S. Army Orchestra à Washington D.C., sous la direction du colonel Timothy Holtan.

  On peut entendre le tromboniste basse dans quatre albums récemment publiés : Echo: The Glory of Gabrieli de l’ensemble Canadian Brass; la collaboration sur DVD de l’Orchestre symphonique de Houston et de la NASA célébrant la venue des images haute définition du télescope Hubble au son de la suite Les Planètes de Gustav Holst, qui a culminé par une prestation au Carnegie Hall de New York; et les Symphonie no 7 et Symphonie no 8 de Dvorak avec l’Orchestre philharmonique de Malaisie, sous la direction de Claus Peter Flor. Il s’est aussi produit en Chine avec le Canadian Brass lors du spectacle du Nouvel An chinois sur Hunan TV devant plus d’un milliard de personnes.

  Zachary joue exclusivement avec des trombones de la marque THEIN. Avec Max Thein et Olav Brandt, il a conçu le trombone basse universel, le trombone contrebasse et les modèles Sib, Fa et Sol du trombone basse américain.

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