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Théâtre français du CNA
· Saison 2018-2019

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« Rien n’est plus important que de vivre dans sa vérité. » Ce Pinocchio relate le parcours initiatique d’un pantin vil et ingrat vers l’état d’humain. Débarrassant le conte du bestiaire merveilleux, il présente le réel dans sa vérité crue et dans toute son inquiétante étrangeté. Un objet théâtral exceptionnel comme seul Joël Pommerat sait en tailler....

29 mai - 1 jun 2019

Théâtre Babs Asper 1 rue Elgin Ottawa Canada

Cet événement est passé

29 mai - 1 jun 2019

Théâtre Babs Asper

« Est-ce que tu n’en as pas assez d’être cette sorte de créature sans cervelle? Qui ne réfléchit à rien, qui finit en prison, cette chose un peu ridicule, il faut bien le dire, ce pantin, quoi ? - La fée» Pinocchio, Joël Pommerat

Français
≈ 1 heure et 15 minutes · Sans entracte

« Rien n’est plus important que de vivre dans sa vérité. »

Ce Pinocchio relate le parcours initiatique d’un pantin vil et ingrat vers l’état d’humain. Débarrassant le conte du bestiaire merveilleux, il présente le réel dans sa vérité crue et dans toute son inquiétante étrangeté. Un objet théâtral exceptionnel comme seul Joël Pommerat sait en tailler.

Façonné dans un tronc d’arbre par un vieil homme seul et pauvre, Pinocchio naît une première fois. Mais l’enfant impertinent et cruel refuse de s’instruire et n’aspire qu’au divertissement perpétuel et sans effort. Jusqu’à ce qu’une fée très élégante et un séjour dans le ventre d’un monstre allument chez lui le désir de devenir humain. Dans une ambiance de carnaval, à coup d’apparitions réjouissantes ou inquiétantes, l’orfèvre scénique Joël Pommerat et la Compagnie Louis Brouillard racontent « la véritable histoire » du pantin imaginé par Carlo Collodi.

*** Pour tout public à partir de 8 ans ***

Cahier QUATORZE

Retrouvez Pinocchio dans le plus récent numéro des Cahiers du Théâtre français :

LE PINOCCHIO DE JOËL POMMERAT

Une réappropriation personnelle du conte populaire, par Marion Bourdier

"Par le nombre important de scènes dialoguées qu’il contient, le récit originel des Aventures de Pinocchio de Carlo Collodi invite à la dramatisation. La plasticité de ce texte, écrit de manière fragmentaire sous la forme d’un feuilleton pour le supplément destiné aux enfants d’un grand quotidien romain, incite également à une grande liberté de réécriture et de réappropriation. Le récit a d’abord été clos sur la pendaison du pantin, puis Collodi l’a repris pour aboutir à un dénouement plus heureux. Il a été développé de manière apparemment aléatoire, sans structure ni plan préalables. Les trente-six chapitres qui le composent finalement ont été rassemblés et publiés en 1883 sous le titre Les aventures de Pinocchio. La plupart des critiques s’accordent aujourd’hui à dire que ce récit est bien plus qu’un chef d’oeuvre de la littérature jeunesse, certains allant même jusqu’à le comparer à La divine comédie de Dante. En effet, bien qu’écrites à destination de jeunes lecteurs, Les aventures de Pinocchio excèdent cette catégorie pour proposer plusieurs niveaux de lecture..." (pages 48 à 59)

Consultez l'article dans son intégralité ci-dessous.

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Extrait du Cahier QUATORZE (pdf 1,04 MB)

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Joël Pommerat, le théâtre comme absolu durée : 28:50

Artistes

Auteur-metteur en scène Joël Pommerat
Auteur-metteur en scène Joël Pommerat

Joël Pommerat est né en 1963. Il arrête ses études à 16 ans et devient comédien à 18 ans. A 23 ans, il s'engage dans une pratique régulière de l'écriture. Il étudie et écrit de manière intensive pendant 4 ans. Il met en scène un premier texte en 1990, à 27 ans, Le Chemin de Dakar, monologue non théâtral présenté au Théâtre Clavel à Paris. Il fonde à cette occasion sa compagnie, qu'il nomme Louis Brouillard. Suivront les créations Le théâtre en 1991, 25 années de littérature de Léon Talkoï en 1993, Des suées en 1994, Les événements en 1994. Ces différents textes sont écrits et mis en scène selon un processus qui commence à se définir, le texte s'écrivant conjointement aux répétitions avec les acteurs. Tous ces spectacles sont présentés au Théâtre de la Main d’Or à Paris.

En 1995, il répète et crée le spectacle Pôles aux Fédérés de Montluçon (repris deux mois au Théâtre de la Main d'Or) qui représente le premier texte artistiquement abouti aux yeux de l'auteur et qui est le premier texte à être publié, en 2002, aux Editions Actes Sud-papiers. En 1997, il crée Treize étroites têtes aux Fédérés, pièce reprise au Théâtre Paris-Villette. Cette année est aussi celle du début d’une longue résidence de la compagnie au Théâtre de Brétigny-sur-Orge (direction Dominique Goudal). En 1998, il écrit une pièce radiophonique, Les enfants, commandée par France Culture. Il co-réalise pour la radio sa pièce Les Evénements la même année. Après la création de Treize étroites têtes et pendant 3 ans, jusqu’en 2000, il se consacre exclusivement à la recherche cinématographique. Il réalise plusieurs court-métrages vidéo. En 2000, il abandonne définitivement cette voie et revient au théâtre.

Il présente au Théâtre Paris-Villette trois mises en scène de ses textes deux « recréations », Pôles et Treize étroites têtes et une création, Mon ami. En 2001, la Compagnie Louis Brouillard entame une série de représentations de ses spectacles en tournée. Depuis, les tournées ne cesseront de se développer. En 2002, il crée Grâce à mes yeux, toujours au Théâtre Paris-Villette. En janvier 2003, il crée Qu'est-ce qu'on a fait ? à la Comédie de Caen. Cette pièce est une commande de la CAF du Calvados sur le thème de la parentalité, et ce spectacle est joué dans les centres socio-culturels de la région de Caen. En janvier 2004, il crée Au monde au Théâtre national de Strasbourg. C’est le début de tournées internationales. En juin 2004, il crée Le Petit Chaperon rouge au Théâtre de Brétigny-sur-Orge, premier spectacle destiné aussi aux enfants. En 2005, il crée D’une seule main au Centre dramatique régional de Thionville. La compagnie entame alors une résidence de trois ans avec la Scène nationale de Chambéry et de la Savoie. En janvier 2006, il crée Les marchands au Théâtre national de Strasbourg, puis en avril Cet enfant au Théâtre Paris-Villette qui est une recréation de Qu'est-ce qu'on a fait ? Les pièces Au monde, Les Marchands et Le Petit Chaperon rouge sont reprises au Festival d'Avignon 2006. En 2007, il crée Je tremble (1) au Théâtre Charles Dullin à Chambéry. Cette même année, la compagnie entame une résidence de trois ans avec le Théâtre des Bouffes du Nord. Joël Pommerat réalise une nouvelle mise en scène de Cet enfant en russe, au Théâtre Praktika, à Moscou. En mars 2008, Pinocchio, est créé à l’Odéon-Théâtre de L’Europe. En juillet 2008, il crée Je tremble (2) et reprend Je tremble (1) au Festival d'Avignon. Ce diptyque est repris en 2008 au Théâtre des Bouffes du Nord. Il y crée en 2010 Cercles/Fictions. La même année, il crée une nouvelle mise en scène de Pinocchio en russe au Théâtre Meyerhold à Moscou dans le cadre des années croisées France-Russie. En 2011, il crée Ma chambre froide à l’Odéon - Théâtre de L’Europe. Il écrit un livret pour l'opéra Thanks To My Eyes d'après sa pièce Grâce à mes yeux (musique d'Oscar Bianchi) qu’il met en scène et crée au Festival d'Aix-en-Provence la même année. En 2011, il crée au Théâtre National de Bruxelles Cendrillon, texte original à partir du mythe, qui est repris à l’Odéon-Théâtre de l’Europe. La même année, il crée La grande et fabuleuse histoire du commerce à la Comédie de Béthune. En 2013, il crée La Réunification des deux Corées à l’Odéon-Théâtre de l’Europe. En 2014, il met en scène Une année sans été de Catherine Anne avec de jeunes comédiens et il adapte son spectacle Au monde pour l’opéra sur une musique de Philippe Boesmans au Théâtre de la Monnaie.

En 2006, il reçoit le Prix de la Meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique pour sa pièce Cet enfant. En 2007, il obtient le Grand Prix de littérature dramatique pour Les marchands. Sa compagnie Louis Brouillard reçoit deux Molières des Compagnies pour Cercles / Fictions en 2010 et pour Ma chambre froide en 2011. Il reçoit aussi le Molière de l’auteur francophone vivant pour Ma chambre froide en 2011. En 2013, avec La Réunification des deux Corées, il reçoit le Prix Beaumarchais/le Figaro du Meilleur auteur, le Prix du Meilleur spectacle du théâtre public dans le cadre du Palmarès du Théâtre, le Prix de la Meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique.

Tous les textes de Joël Pommerat sont publiés aux Editions Actes Sud-papiers.

Joël Pommerat est né en 1963. Il arrête ses études à 16 ans et devient comédien à 18 ans. A 23 ans, il s'engage dans une pratique régulière de l'écriture. Il étudie et écrit de manière intensive pendant 4 ans. Il met en scène un premier texte en 1990, à 27 ans, Le Chemin de Dakar, monologue non théâtral présenté au Théâtre Clavel à Paris. Il fonde à cette occasion sa compagnie, qu'il nomme Louis Brouillard. Suivront les créations Le théâtre en 1991, 25 années de littérature de Léon Talkoï en 1993, Des suées en 1994, Les événements en 1994. Ces différents textes sont écrits et mis en scène selon un processus qui commence à se définir, le texte s'écrivant conjointement aux répétitions avec les acteurs. Tous ces spectacles sont présentés au Théâtre de la Main d’Or à Paris.

En 1995, il répète et crée le spectacle Pôles aux Fédérés de Montluçon (repris deux mois au Théâtre de la Main d'Or) qui représente le premier texte artistiquement abouti aux yeux de l'auteur et qui est le premier texte à être publié, en 2002, aux Editions Actes Sud-papiers. En 1997, il crée Treize étroites têtes aux Fédérés, pièce reprise au Théâtre Paris-Villette. Cette année est aussi celle du début d’une longue résidence de la compagnie au Théâtre de Brétigny-sur-Orge (direction Dominique Goudal). En 1998, il écrit une pièce radiophonique, Les enfants, commandée par France Culture. Il co-réalise pour la radio sa pièce Les Evénements la même année. Après la création de Treize étroites têtes et pendant 3 ans, jusqu’en 2000, il se consacre exclusivement à la recherche cinématographique. Il réalise plusieurs court-métrages vidéo. En 2000, il abandonne définitivement cette voie et revient au théâtre.

Il présente au Théâtre Paris-Villette trois mises en scène de ses textes deux « recréations », Pôles et Treize étroites têtes et une création, Mon ami. En 2001, la Compagnie Louis Brouillard entame une série de représentations de ses spectacles en tournée. Depuis, les tournées ne cesseront de se développer. En 2002, il crée Grâce à mes yeux, toujours au Théâtre Paris-Villette. En janvier 2003, il crée Qu'est-ce qu'on a fait ? à la Comédie de Caen. Cette pièce est une commande de la CAF du Calvados sur le thème de la parentalité, et ce spectacle est joué dans les centres socio-culturels de la région de Caen. En janvier 2004, il crée Au monde au Théâtre national de Strasbourg. C’est le début de tournées internationales. En juin 2004, il crée Le Petit Chaperon rouge au Théâtre de Brétigny-sur-Orge, premier spectacle destiné aussi aux enfants. En 2005, il crée D’une seule main au Centre dramatique régional de Thionville. La compagnie entame alors une résidence de trois ans avec la Scène nationale de Chambéry et de la Savoie. En janvier 2006, il crée Les marchands au Théâtre national de Strasbourg, puis en avril Cet enfant au Théâtre Paris-Villette qui est une recréation de Qu'est-ce qu'on a fait ? Les pièces Au monde, Les Marchands et Le Petit Chaperon rouge sont reprises au Festival d'Avignon 2006. En 2007, il crée Je tremble (1) au Théâtre Charles Dullin à Chambéry. Cette même année, la compagnie entame une résidence de trois ans avec le Théâtre des Bouffes du Nord. Joël Pommerat réalise une nouvelle mise en scène de Cet enfant en russe, au Théâtre Praktika, à Moscou. En mars 2008, Pinocchio, est créé à l’Odéon-Théâtre de L’Europe. En juillet 2008, il crée Je tremble (2) et reprend Je tremble (1) au Festival d'Avignon. Ce diptyque est repris en 2008 au Théâtre des Bouffes du Nord. Il y crée en 2010 Cercles/Fictions. La même année, il crée une nouvelle mise en scène de Pinocchio en russe au Théâtre Meyerhold à Moscou dans le cadre des années croisées France-Russie. En 2011, il crée Ma chambre froide à l’Odéon - Théâtre de L’Europe. Il écrit un livret pour l'opéra Thanks To My Eyes d'après sa pièce Grâce à mes yeux (musique d'Oscar Bianchi) qu’il met en scène et crée au Festival d'Aix-en-Provence la même année. En 2011, il crée au Théâtre National de Bruxelles Cendrillon, texte original à partir du mythe, qui est repris à l’Odéon-Théâtre de l’Europe. La même année, il crée La grande et fabuleuse histoire du commerce à la Comédie de Béthune. En 2013, il crée La Réunification des deux Corées à l’Odéon-Théâtre de l’Europe. En 2014, il met en scène Une année sans été de Catherine Anne avec de jeunes comédiens et il adapte son spectacle Au monde pour l’opéra sur une musique de Philippe Boesmans au Théâtre de la Monnaie.

En 2006, il reçoit le Prix de la Meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique pour sa pièce Cet enfant. En 2007, il obtient le Grand Prix de littérature dramatique pour Les marchands. Sa compagnie Louis Brouillard reçoit deux Molières des Compagnies pour Cercles / Fictions en 2010 et pour Ma chambre froide en 2011. Il reçoit aussi le Molière de l’auteur francophone vivant pour Ma chambre froide en 2011. En 2013, avec La Réunification des deux Corées, il reçoit le Prix Beaumarchais/le Figaro du Meilleur auteur, le Prix du Meilleur spectacle du théâtre public dans le cadre du Palmarès du Théâtre, le Prix de la Meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique.

Tous les textes de Joël Pommerat sont publiés aux Editions Actes Sud-papiers.
Médias du CNA avec Joël Pommerat
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D'après Carlo Collodi
Une création théâtrale de Joël Pommerat
Avec Myriam Assouline, Mohamed Elasri, Pierre-Yves Chapalain, Daniel Dubois et Maya Vignando
Collaboration artistique Philippe Carbonneaux
Scénographie Eric Soyer
Lumière Eric Soyer assisté de Renaud Fouquet
Mannequins Fabienne Killy assistée de Laurence Fourmond
Costumes Marie-Hélène Bouvet assistée d’Elisabeth Cerqueira
Réalisation du costume de la fée Jean-Michel Angays
Compositions musicales Antonin Leymarie
Enregistrées par Shan Lefrant (soubassophone, tuba), Brice Pichard (trompette), Adrien Amey (sax), Gabriel Levasseur (accordéon), Fidel Fourneyron (trombone), Scaba Palotai (guitare), Rémi Sciuto (vents, scies musicales) et Mathieu Ha (voix)
Création son François Leymarie, Grégoire Leymarie et Yann Priest
Régie son Yann Priest
Régie lumière Jean-Pierre Michel
Régie plateau Mohamed Elasri et Bruno Racine
Machinistes Paul Argis et Margot Boche
Régie surtitres Jorge Tomé
Construction du décor Atelier de construction du CDN de Caen et Ateliers Berthier
Réalisation des accessoires Thomas Ramon – Artom
Production Compagnie Louis Brouillard
Coproduction création L’Espace Malraux – Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, Centre Dramatique Régional de Tours, Théâtre de Villefranche – Scène conventionnée Rhône Alpes, La Ferme de Bel Ebat (Guyancourt), Théâtre Brétigny – Scène conventionnée du Val d’Orge, Le Gallia Théâtre – Scène conventionnée de Saintes, Théâtre National de Bordeaux Aquitaine, Les Salins – Scène nationale de Martigues, Théâtre du Gymnase (Marseille), CNCDC de Châteauvallon, MC2 – Maison de la culture de Grenoble, Scène nationale de Cavaillon, festival Automne en Normandie et Comédie de Caen – CDN de Normandie
Coproduction reprise Scène nationale d’Albi

Articles et critiques

lemonde.fr

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