2024-08-14 19:302024-09-01 22:3060Canada/Eastern🎟 CNA : Come From Away
https://nac-cna.ca/fr/event/33674
Événement en personne
Présenté par David et Hannah Mirvish et le théâtre anglais du CNA.
UNE POPULAIRE COMÉDIE MUSICALE INSPIRÉE D’UNE EXTRAORDINAIRE HISTOIRE VRAIE.
Mirvish Productions et le Théâtre anglais du CNA ont le plaisir de présenter la comédie musicale canadienne la plus populaire de tous les temps, Come From Away, pour une période limitée avant son retour triomphal à Toronto.
Come From...
La populaire comédie musicale inspirée d'une extraordinaire histoire vraie Livret, paroles et musique d’Irene Sankoff et David Hein
Mise en scène de Christopher Ashley
Présenté par David and Hannah Mirvish et le théâtre anglais du CNA.
14 août au 1er septembre Théâtre Babs Asper
100 minutes, sans entracte
À propos
Le choix de la critique du New York Times vous transporte au cœur de l’incroyable histoire vraie de 7 000 passagers bloqués au sol à Terre-Neuve et du petit village qui les a accueillis. Les cultures se heurtent et les nerfs sont à vif, mais les malaises font place à la confiance, la musique s’élève dans la nuit et la gratitude se change en amitiés durables.
Écrite par les Canadiens Irene Sankoff et David Hein, finalistes aux prix Tony, cette comédie musicale époustouflante est mise en scène par Christopher Ashley, lauréat d’un prix Tony pour ce spectacle. « Elle nous transporte dans un lieu qu’on ne veut plus jamais quitter! » (Newsweek)
Le 11 septembre, le monde s’est arrêté.
Le 12, les histoires des victimes nous ont toutes et tous émus.
Le livret, les paroles et la musique de Come From Away sont signés par Irene Sankoff et David Hein, lauréats aux Olivier Awards et aux prix Drama Desk et Outer Critics Circle et finalistes aux prix GRAMMY et aux prix Tony (à deux reprises). La mise en scène est de Christopher Ashley, lauréat de prix Tony et Outer Critics Circle. À la mise en scène musicale : Kelly Devine, lauréate d’un Olivier Award et deux fois finalistes aux prix Tony; à la direction musicale : Ian Eisendrath, lauréat d’un Olivier Award et finaliste aux prix GRAMMY.
La scénographie de Come From Away est de Beowulf Boritt, primé aux Tony; les costumes sont de Toni-Leslie James, finaliste aux prix Tony; l’éclairage est de Howell Binkley, lauréat de deux prix Tony; la conception sonore est de Gareth Owen, lauréat aux Olivier Awards et aux prix Outer Critics Circle et finaliste aux prix Tony; les orchestrations sont d’August Eriksmoen, primé aux Olivier Awards et finaliste aux prix GRAMMY et Tony; et les arrangements musicaux sont d’Ian Eisendrath, lauréat d’un Olivier Award et finaliste aux prix GRAMMY.
Ayant cumulé les prix de la meilleure comédie musicale aux quatre coins de l’Amérique du Nord, ce spectacle à succès a aussi remporté le Tony de la meilleure mise en scène pour une comédie musicale (pour Christopher Ashley), quatre Olivier Awards (pour la production londonienne) dont celui de la meilleure comédie musicale, cinq prix Outer Critics Circle (pour la production new-yorkaise) dont celui de la meilleure nouvelle comédie musicale sur Broadway, trois prix Drama Desk (pour la production new-yorkaise) dont celui de la meilleure comédie musicale, quatre prix Los Angeles Drama Critics Circle (pour la tournée nord-américaine) dont celui de la meilleure production, quatre prix Helen Hayes (pour la production de Washington) dont celui de la meilleure production d’une comédie musicale, quatre prix Gypsy Rose Lee (pour la production de Seattle) dont un prix d’excellence dans la production d’une comédie musicale, six prix San Diego Critics Circle dont celui de la meilleure nouvelle comédie musicale, trois prix Toronto Theatre Critics dont celui de la meilleure nouvelle comédie musicale, trois prix Dora (pour la production de Toronto) dont celui de la meilleure nouvelle comédie musicale ou du meilleur nouvel opéra et celui de la meilleure production, ainsi que le prix du public Jon Kaplan 2017 (pour la production de Toronto).
L’album de la distribution originale de Come From Away à Broadway, finaliste aux prix GRAMMY, est disponible sur toutes les plateformes numériques et en magasin. L’enregistrement a été produit par David Lai, lauréat de plusieurs prix GRAMMY, et par Ian Eisendrath, August Eriksmoen, Irene Sankoff et David Hein, finalistes aux prix GRAMMY.
Vous aimeriez en savoir plus sur l’histoire de la production de Come From Away? Consultez la frise chronologique de Mirvish Productions (en anglais seulement) :
https://www.mirvish.com/learn/timelines/come-from-away-timeline
Scènes et numéros musicaux
De septembre 2001 à 2011
Gander (Terre-Neuve) et les environs
Welcome to the Rock : Toute la troupe 38 Planes : Toute la troupe Blankets and Bedding : Toute la troupe 28 Hours/Wherever We Are** : Toute la troupe Darkness and Trees : Toute la troupe Costume Party : Diane, Hannah, Kevin T, Kevin J, Toute la troupe I Am Here : Hannah Prayer* : Kevin T, Toute la troupe On the Edge : Toute la troupe Screech In** : Toute la troupe Me and the Sky : Beverley et les femmes de la troupe Stop the World : Nick, Diane, Toute la troupe Somewhere in the Middle of Nowhere : Toute la troupe Something's Missing : Toute la troupe Finale : Toute la troupe
Musique
Direction musicale / claviers: Bob Foster Direction musicale (associé) / claviers: Richard Evans
Guitare 1: Bob McAlpine Guitare 2: Kim Ratcliffe Violon: Valerie Li Pipeau / flûte irlandaise /cornemuse irlandaise: Spencer Murray Basse: Jonathan Maharaj Drums: Sean Kilbride Batterie: Greg Hawco Artiste sous contrat: Levon Ichkhanian Copistes: Zach Redler, Ryan Driscoll Conception de la musique électronique: Andrew Barrett pour Lionella Music, LLC
Kyle is honoured to welcome Ottawa to the rock! Having had the privilege to share this historic and impactful story abroad, it is a joy to bring it back home. Select credits: Jimmy Early in Dreamgirls (The LOT), Bob & Others in Come From Away (Toronto - Mirvish/Australian National Tour - Newtheatricals), Jesus in Jesus Christ Superstar (TIFT), Tyson in Tyson’s Song (Pleiades Theatre), Come From Away (Gander - ACC). Kyle also appeared in ECHOES: A Musical Film (SEOK Creative - Montréal World Film Festival). An ocean of thanks to all family, friends and colleagues for the constant support and encouragement.
Kyle Brown est heureux d’accueillir les gens d’Ottawa à Terre-Neuve! Après avoir eu le privilège de faire connaître ce récit historique et poignant à l’étranger, c’est pour lui un vrai bonheur de revenir le présenter au Canada. Kyle Brown a notamment joué le rôle de Jimmy Early dans Dreamgirls (The LOT), incarné Bob et d’autres rôles dans Come From Away à Toronto (Mirvish) et en tournée australienne (Newtheatricals), tenu le rôle de Jésus dans Jesus Christ Superstar (Talk Is Free Theatre), de Tyson dans Tyson’s Song (Pleiades Theatre) et participé à une production de Come From Away au Centre d’arts et de culture de Gander. Il a aussi joué dans ECHOES: A Musical Film (SEOK Creative – Festival des films du monde de Montréal). Il offre une mer de remerciements à sa famille, ses proches et ses collègues pour leur soutien et leurs encouragements.
Saccha is thrilled to be back on the rock! As an actor,educator, creator and director whose career spans decades, her highlighted acting credits include: Four seasons at the Shaw Festival, first national U.S. tour of We Will Rock You, Sousatzka: a new musical with Tony Award winner Victoria Clarke, Jacob Two-Two, James and the Giant Peach (Dora nominations - YPT), Sister Act (Rainbow Stage), Avenue Q (Citadel Theatre), Dreamgirls (Theatre Aquarius, SW), Little Shop (The Rose Theatre, Sudbury). She was also the first black Dorothy in The Wizard of Oz at the Young People’s Theatre! Checkout new and upcoming works at sacchadennis.com. This is for Ellis.
Saccha Dennis est ravie de retrouver Terre-Neuve! Actrice, pédagogue, créatrice et réalisatrice depuis des décennies, elle s’est produite pendant quatre saisons au Festival Shaw, était de la première tournée américaine de We Will Rock You, a joué dans Sousatzka avec Victoria Clark, lauréate de prix Tony, et a tenu des rôles dans Jacob Two-Two, James and the Giant Peach (finalistes aux prix Dora – Young People’s Theatre), Sister Act (Rainbow Stage), Avenue Q, (Citadel Theatre), Dreamgirls (Theatre Aquarius, Stage West) et Little Shop of Horrors (The Rose Theatre, Sudbury). Elle a aussi été la première actrice noire à jouer Dorothy dans The Wizard of Oz au Young People’s Theatre! Nouvelles et projets à venir : sacchadennis.com (en anglais).
Steffi is thrilled to be back in the blonde reporting live for Rogers TV! She is a bilingual Dora Award nominated performer who has appeared on stages and screens for over 15 years. Steffi played Ilse in the 1st national tour of Spring Awakening, was a Top 5 finalist on Season 4 of Canadian Idol and performed Come From Away over 900 times in Toronto and on tour in the United States. She also co-hosted the online Mirvish talk show Check In From Away and appeared in over 45 TV shows, movies and commercials including Chucky, Transplant, Frankie Drake, The Umbrella Academy, Crawford and Murdoch Mysteries.
Steffi DiDomenicantonio est heureuse de reprendre son rôle de reporter en direct pour Rogers TV! Cette actrice bilingue finaliste aux prix Dora se produit sur scène et sur les écrans depuis plus de 15 ans. Elle a joué le rôle d’Ilse dans la première tournée nationale de Spring Awakening, a fait partie des cinq finalistes de la quatrième saison de Canadian Idol et a interprété Come From Away plus de 900 fois à Toronto et en tournée aux États-Unis. Elle a coanimé le talk-show en ligne de Mirvish Check In From Away et a joué dans plus de 45 séries télévisées, films et publicités, dont Chucky, Transplant, Frankie Drake, Umbrella Academy, Crawford et Murdoch Mysteries.
Most recently: Charlie and the Chocolate Factory (The Grand Theatre), Sweet Delilah SwimClub (Drayton), Come From Away (Mirvish), Life After (Canadian Stage), Stratford Festival: 22 seasons, selected, A Little Night Music, Into The Woods, The Lion, The Sound ofMusic, Oklahoma, Carousel, Fiddler on the Roof, Romeo and Juliet, The Taming of the Shrew,Midsummer Night’s Dream, Hamlet, Elektra, The Miracle Worker, Bonjour la, Bonjour.‘Grizabella’ in the original Canadian company of CATS (Elgin Theatre). It’s truly a gift to be invited to return to this glorious show. As always, love to Paul and Christopher.
Barbara Fulton compte parmi ses récentes apparitions : Charlie and the Chocolate Factory (Grand Theatre), TheSweet Delilah Swim Club (Drayton), Come From Away (Mirvish), Life After (Canadian Stage), 22 saisons au Festival de Stratford, dont A Little Night Music, Into The Woods, The Lion, the Witch and the Wardrobe, The Sound of Music, Oklahoma, Carousel, Fiddler on the Roof, Romeo and Juliet, The Taming of the Shrew, AMidsummer Night’s Dream, Hamlet, Elektra, The Miracle Worker et Bonjour, là, bonjour. Elle a incarné Grizabella dans la première production canadienne de Cats (Elgin Theatre). Elle est absolument ravie de faire de nouveau partie de ce spectacle glorieux et envoie tout son amour à Paul et Christopher.
For Mirvish Productions: Les Misérables, Kinky Boots, The Wizard of Oz, My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding (world premiere) written by Sankoff & Hein. A thirty-five-year acting veteran in theatre and tv/film, Lisa recently had the pleasure of performing in the premiere production of Burning Mom, a solo piece written by Mieko Ouchi, at the RMTC. Lisa is also a director: premiere of Those Movies, Jenny’s House of Joy at the Foster Festival, a teacher, personal support worker and the proud recipient of two Dora awards and a Bessie for her work. Much love to this CFA team. And always to my guy Matthew.
Actrice comptant 35 ans d’expérience au théâtre, à la télévision et au cinéma, Lisa Horner a joué dans plusieurs pièces de Mirvish Productions : Les Misérables, Kinky Boots, The Wizard of Oz et My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding (première mondiale) d’Irene Sankoff et David Hein. Elle a récemment eu le bonheur de jouer dans la première production de Burning Mom, un spectacle solo de Mieko Ouchi au Royal Manitoba Theatre Centre. Également metteuse en scène, elle a créé Those Movies et monté Jenny’s House of Joy au Festival Foster. Elle est aussi enseignante, préposée aux services de soutien personnel et fière lauréate de deux prix Dora et d’un prix Bessie. Elle tient à exprimer son affection à toute l’équipe de Come From Away et à « son homme », Matthew.
For Mirvish: Kinky Boots, The Sound of Music. Broadway/Tours: Come From Away, By Jeeves, Mamma Mia!, Spelling Bee, Fiddler on the Roof. Select Regional Theatre: Hamlet, Edward II, She Loves Me, King Lear, The Cherry Orchard, A Question of Mercy, Carousel, Twelve Angry Men, Mary Poppins, Sleuth. Select Film/TV: Schitt’s Creek, Suits, Cabinet of Curiosities, Murdoch Mysteries, Mayday, Christmas in Washington, It Takes a Christmas Village, Danger Next Door, Stories from My Gay Grandparents, A Christmas Charade. Yale Drama School and Northwestern University graduate. For Randy. In memory of Laura Townsend, who always chose kindness.
James Kall était des productions de Mirvish pour Kinky Boots et The Sound of Music. Sur Broadway et en tournée, on a pu le voir dans Come From Away, By Jeeves, Mamma Mia!, Spelling Bee et Fiddler on the Roof. Il s’est aussi produit sur diverses scènes régionales, notamment dans Hamlet, Edward II, She Loves Me, King Lear, The Cherry Orchard, A Question of Mercy, Carousel, Twelve Angry Men, Mary Poppins et Sleuth. Au cinéma et à la télévision, il a joué dans Schitt’s Creek, Suits, Cabinet of Curiosities, Murdoch Mysteries, Mayday, Christmas in Washington, It Takes a Christmas Village, Danger Next Door, Stories from My Gay Grandparents et A Christmas Charade. Il est diplômé de l’École d’art dramatique de Yale et de l’Université Northwestern. Il dédie ce spectacle à Randy et à la mémoire de Laura Townsend, qui a toujours choisi la bonté.
Jeff is thrilled to return to Come From Away! Most recently, Jeff co-created and toured his new concert show, How We Got To Jersey - A Tale Of Two Frankies with Adrian Marchuk. Selected Theatre: Rock of Ages (More Entertainment), Til Then (Eclipse Theatre), Forever Plaid (Starvox/Mirvish), Echoes (Andrew Seok), Jersey Boys (Dora Award Winner - Outstanding Performance as ‘Frankie Valli’), and eight seasons at The Shaw Festival. Selected TV: Accused, The Parker-Andersons, Mayday and Murdoch Mysteries. Jeff has written three Cabaret shows, recorded two CDs, and teaches actor-singers privately and at Sheridan and Randolph Colleges. Big love to Sydney & Emily!
Jeff Madden est ravi de retrouver Come From Away! Il a récemment cocréé avec Adrian Marchuk et présenté en tournée son nouveau spectacle-concert, How We Got To Jersey - A Tale Of Two Frankies. Parmi ses apparitions au théâtre, mentionnons Rock of Ages (More Entertainment), Til Then (Eclipse Theatre), Forever Plaid (Starvox/Mirvish), Echoes (Andrew Seok), Jersey Boys (lauréat d’un prix Dora pour son interprétation exceptionnelle de Frankie Valli) et huit saisons au Festival Shaw. À la télévision, il a notamment joué dans Accused, The Parker Andersons, Mayday et Murdoch Mysteries. Il a écrit trois spectacles de cabaret, enregistré deux albums et enseigne le jeu et le chant dans des cours privés et aux collèges Sheridan et Randolph. Il remercie chaleureusement Sydney et Emily!
Ali is thrilled to be back on The Rock! Selected Theatre : Disgraced (Mirvish), MidsummerNight’s Dream (Canadian Stage), Much Ado About Nothing (Tarragon), Kite Runner (Theatre Calgary), three seasons at the Shaw Festival. Selected Film and Television: Dr. Karim in Transplant, Walker in Working’ Moms, Kamran Gant in Star Trek: Discovery, Nep in BeebaBoys. As always, love to his most cherished - his family, his forever puppies Angel and Rumi and his dearest Meagan.
Ali Momen est ravi de retrouver Terre-Neuve! Au théâtre, il a entre autres joué dans Disgraced (Mirvish), A Midsummer Night’s Dream (Canadian Stage), Much Ado About Nothing (Tarragon), The Kite Runner (Theatre Calgary), et pendant trois saisons au Festival Shaw. Au cinéma et à la télévision, il a incarné Dr Karim dans Transplant, Walker dans Workin’ Moms, Kamran Gant dans Star Trek: Discovery et Nep dans Beeba Boys. Il souhaite exprimer toute son affection pour sa famille, pour Angel et Rumi, qui resteront à jamais ses chiots, et pour sa Meagan adorée.
Happy to return to the land of OZ! Oz Fudge that is! Commercial theatre credits include Disney’s Mary Poppins 1st Nat’l tour, Teatro Proscenium’s world premiere Souzatska, Cats at the Panasonic, and the world premiere of The Lord of The Rings for Mirvish productions. 7 seasons with the Stratford Festival: As You Like it, A Chorus Line, Sound of Music, Carousel, Man of La Mancha, Crazy for You, Cabaret, Trojan Women, My Fair Lady, Love’s Labours Lost, Inherit the Wind, Threepenny Opera, Gigi. TV/Film Mayday, Hot Zone, Mayor of Kingstown, and The Silence starring Stanley Tucci. For Ella and Christy.
Cory O’Brien est très heureux de retrouver le monde d’Oz… Oz Fudge, bien entendu! En théâtre commercial, il a notamment participé à la première tournée nationale de Disney’s Mary Poppins et à la première mondiale de Souzatska du Teatro Proscenium, a joué dans Cats au Panasonic et était de la première mondiale de The Lord of The Rings pour Mirvish Productions. Il s’est produit pendant sept saisons au Festival de Stratford, dans As You Like it, A Chorus Line, The Sound of Music, Carousel, Man of La Mancha, Crazy for You, Cabaret, Trojan Women, My Fair Lady, Love’s Labours Lost, Inherit the Wind, The Threepenny Opera et Gigi. Au cinéma et à la télévision, il a joué dans Mayday, The Hot Zone, Mayor of Kingstown et The Silence avec Stanley Tucci. Il dédie ce spectacle à Ella et Christy.
Livret, musique et paroles, Bonnie et autres rôles
Irene Sankoff
Irene is an Olivier Award winning, Tony nominated writer, holding an MFA in Acting from the Actor's Studio Drama School as well as honorary doctorates from Memorial and Pace Universities. She has performed on stage and screen (including the 9/11 docu-drama, The Last Hour of Flight 11). With husband/writing partner, David Hein, Irene performed in and wrote the Fringe/Mirvish hit, My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding, earning Best Musical awards across America. Irene has developed projects for Disney, Netflix and Warner Bros, but is best known for Come From Away. Proud Canadians, CFA is the duo's second musical, the 50th longest running Broadway show, and is currently playing around the world. Thank you to the NAC and the T.O. company for welcoming me. For Alycia.
Titulaire d’une maîtrise en interprétation de l’École de théâtre de l’Actor’s Studio ainsi que de doctorats honorifiques des universités Memorial et Pace, Irene Sankoff est une dramaturge couronnée aux Olivier Awards et finaliste aux prix Tony. Elle s’est produite sur scène et à l’écran (notamment dans le docudrame The Last Hour of Flight 11 sur les événements du 11 septembre). Avec son mari et partenaire d’écriture David Hein, elle a écrit et interprété le grand succès My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding (Fringe/Mirvish), qui lui a valu des prix pour la meilleure comédie musicale partout aux États-Unis. Elle a développé des projets pour Disney, Netflix et Warner Bros, mais est d’abord et avant tout connue pour Come From Away, la deuxième comédie musicale qu’elle a co-écrite avec son mari, lui aussi fier Canadien d’origine. La pièce, qui est au cinquantième rang des spectacles ayant tenu l’affiche le plus longtemps à Broadway, est actuellement en tournée dans le monde entier.
David is honoured to return to the Come From Away family to tell this incredible story once more to Canadian audiences. Favourite Credits include: Come from Away, Les Misérables, Kinky Boots (Mirvish). 42nd St./Pirates of Penzance (Stratford). Shrek the Musical, Neil Simon’s Chapter 2, Come from Away Australian National Tour, Guys and Dolls, Valentin in Kiss of the Spiderwoman, Fiddler on the Roof, Blood Brothers, Too Many Cooks, Broadway Concert Series: (Les Misérables, Phantom of the Opera), Sweeney in Sweeney Todd, Lenny in Of Mice and Men, Frederick in Noises Off, Biff in Death of a Salesman, Oscar in The Odd Couple, Wolf/Cinderella’s Prince in Into the Woods, Orin Scrivello in Little Shop of Horrors, City of Angels, Cabaret, Jesus Christ Superstar Concert, Frollo in Hunchback of Notre Dame, Toy Story the musical, Hercules the Musical. Much love to Talent House, family, and friends for all their love and support.
David Silvestri est honoré de retrouver sa famille de Come From Away pour raconter une fois de plus cette incroyable histoire au public canadien. Parmi les productions auxquelles il a participé, ses favorites sont Come from Away, Les Misérables, Kinky Boots (Mirvish), 42nd St. et Pirates of Penzance (Stratford), Shrek the Musical, Chapter 2 de Neil Simon, la tournée australienne de Come from Away, Guys and Dolls, Kiss of the Spiderwoman (Valentin), Fiddler on the Roof, Blood Brothers, Too Many Cooks, les concerts Broadway (Les Misérables, Phantom of the Opera), Sweeney Todd (dans le rôle de Sweeney), Of Mice and Men (dans le rôle de Lenny), Noises Off (dans le rôle de Frederick Fellows), Death of a Salesman (dans le rôle de Biff), The Odd Couple (dans le rôle d’Oscar), Into the Woods (dans le rôle du loup et du prince de Cendrillon), Little Shop of Horrors (dans le rôle d’Orin Scrivello), City of Angels, Cabaret, Jesus Christ Superstar en concert, Hunchback of Notre Dame (dans le rôle de Frollo), Toy Story : The Musical, et Hercules: The Musical. Il envoie toute son affection à Talent House, à sa famille et à ses proches pour leur amour et leur soutien.
After spending the last few years as a standby in both the Toronto & Broadway 1st National Tour companies, Cailin is beyond elated to step into this dream role. Select theatre credits include A Few Good Men, Mamma Mia!, Mary Poppins, The (Post) Mistress, Les Misérables, One Man-Two Guvnors, Waiting for the Parade, Cats, Hairspray, Singin’ In The Rain (Jessie Nomination), How to Succeed in Business (Ovation Nomination), The Wild Party (Ovation Nomination), Little Shop of Horrors, Company, Cabaret, Urinetown, Fiddler on The Roof, Gypsy, and Funny Girl (Ovation Award). Big thanks to Junkyard Dogs, Mirvish and Talent House. Big love to Michael, Lolli and our families. For my Rigby.
Après avoir passé quelques années comme doublure pour la production de Toronto et la première tournée nationale de Broadway, Cailin Stadnyk est plus qu’heureuse de jouer ce rôle de rêve. Au théâtre, on a entre autres pu la voir dans A Few Good Men; Mamma Mia!; Mary Poppins; The (Post) Mistress; Les Misérables; One Man, Two Guvnors; Waiting for the Parade; Cats; Hairspray; Singin’ In The Rain (finaliste aux prix Jessie); How to Succeed in Business (finaliste aux prix Ovation); The Wild Party (finaliste aux prix Ovation); Little Shop of Horrors; Company; Cabaret; Urinetown; Fiddler on the Roof; Gypsy et Funny Girl (prix Ovation). Elle souhaite remercier Junkyard Dogs, Mirvish et Talent House, et envoie tout son amour à Michael, Lolli et leurs familles. Elle dédie ce spectacle à Rigby.
Proudly from Foxtrap, Newfoundland. THEATRE: Come From Away (ACC Gander); Come From Away (Mirvish, North American Tour); Come From Awayin Concert (Marquis); Priscilla (Stage West); KAMP (Neptune/Eastern Front); Mamma Mia! (Neptune, Rainbow Stage); Dirty Rotten Scoundrels, Perfect Wedding (Stephenville Festival); Habib’s Unforgettable All-Night House Party (Resource Centre for the Arts/Western Canada Theatre); Mary Poppins (Globe); Nature of the Beast (Storefront); A History of Summer (TO Summerworks); Artistic Fraud’s Oil and Water (National Tour). TV/FILM: Hudson & Rex; Republic of Doyle; Last Vestiges. Mudder’s Hands, After Heather (Director). Love to family, friends, Kev, and the Talent House.
Fièrement originaire de Foxtrap, à Terre-Neuve, Clint Butler a joué au théâtre dans Come From Away (Centre d’arts et de culture de Gander), Come From Away (Mirvish, tournée nord-américaine), Come From Away in Concert (Marquis), Priscilla (Stage West), KAMP (Neptune/Eastern Front), Mamma Mia! (Neptune, Rainbow Stage), Dirty Rotten Scoundrels, Perfect Wedding (Festival de Stephenville), Habib’s Unforgettable All Night House Party (Resource Centre for the Arts/Western Canada Theatre), Mary Poppins (Globe), Nature of the Beast (Storefront), A History of Summer (SummerWorks à Toronto) et Oil and Water (Artistic Fraud, tournée nationale). Au cinéma et à la télévision, on a pu le voir dans Hudson & Rex, Republic of Doyle et Last Vestiges. Il a aussi réalisé Mudder’s Hands et After Heather. Il envoie toute son affection à sa famille et à ses proches, à Kev et à The Talent House.
We’re back, baby! Kate is so excited to be bringing Come From Away back. Kate has been performing in CFA companies across North America since 2017 including Toronto, the Broadway National Tour and Gander, Newfoundland. Other favourite credits include Priscilla, Queen of the Desert (Stage West Calgary), The Little Mermaid (Globe Theatre), Les Belles Soeurs (Theatre Calgary/Segal Centre), Faust world premiere (Theatre by the Bay), Little Women (Theatre New Brunswick), Little Shop of Horrors (Rose Theatre), Variations on a Nervous Breakdown (Stephenville Theatre Festival), Disney Cruise Lines. Proudly from Corner Brook, Newfoundland. If you love this show, do yourself a favour and go visit the province! “The candle’s in the window and the kettle’s always on.” Tell ‘em I sent ya.
Et c’est reparti! Kate Etienne est vraiment ravie de ramener Come From Away sur une scène torontoise. Elle joue dans des productions de cette pièce dans toute l’Amérique du Nord depuis 2017, notamment à Toronto, lors de la tournée nationale de Broadway et à Gander (Terre-Neuve). Parmi ses autres coups de cœur professionnels, mentionnons Priscilla, Queen of the Desert (Stage West Calgary), The Little Mermaid (Globe Theatre), Les belles-sœurs (Theatre Calgary/Centre Segal), Faust (première mondiale, Theatre by the Bay), Little Women (Theatre New Brunswick), Little Shop of Horrors (Rose Theatre), Variations on a Nervous Breakdown (Festival de théâtre de Stephenville) et les croisières de Disney Cruise Line. Fière d’être originaire de Corner Brook, à Terre-Neuve, elle vous incite à visiter la province si vous aimez le spectacle! Vous y trouverez toujours « une chandelle à la fenêtre et une bouilloire sur le feu ». Dites-leur que c’est Kate qui vous envoie!
Barbara is a Dora nominated performer, writer, director and choreographer who has spent the past decade touring the globe as “Ginger Spice” in Wannabe: A Spice Girls Tribute. Selected choreography credits (TV) Orphan Black, Ginny & Georgia, (Theatre) Musical Stage Company, Outside the March. Selected writing credits with Anika Johnson: Blood Ties (Edinburgh Fringe), Choir! (TO Fringe/Edge of the Sky), Fangirl (w. book writer Nick Green; Musical Stage Company), Summerland (w. Anika Johnson/Suzy Wilde). She performs with Corpus Dance Projects and hosts an annual holiday variety show “Jingle Babz & Friends”. Barbara is thrilled to be making her Mirvish debut and thanks her parents and sister.
Barbara Johnston est une actrice, dramaturge, metteuse en scène et chorégraphe finaliste aux prix Dora qui a consacré la dernière décennie à se produire aux quatre coins du monde en tant que Ginger Spice dans Wannabe: A Spice Girls Tribute. On a pu voir ses chorégraphies à la télévision (Orphan Black, Ginny & Georgia) et au théâtre (The Musical Stage Company, Outside the March). Elle a coécrit avec Anika Johnson Blood Ties (Festival Fringe d’Édimbourg), Choir! (Festival Fringe de Toronto/Edge of the Sky), Fangirl (avec le librettiste Nick Green; Musical Stage Company) et Summerland (avec Suzy Wilde). Elle se produit avec Corpus Dance Projects et anime un spectacle de variétés annuel dans le temps des fêtes, Jingle Babz & Friends. Elle est ravie de faire ses débuts avec Mirvish et remercie ses parents et sa sœur.
Jawon is overjoyed to be making his NAC debut in Come From Away. He is coming off his first season at the Shaw Festival where he performed in The Amen Corner, A Grand Night For Singing, and Brigadoon. Other credits include Into The Woods (Royal Manitoba Theatre Centre) and Crack Of Doom (Toronto Fringe Festival) Other: Graduate of the Music Theatre Performance program at St. Clair College. Jawon would like to thank his mom, family, closest friends, and the 10 Talent Management team for believing in and pushing him to achieve his dreams! Welcome to the Rock!
Jawon Mapp est plus que ravi de faire ses débuts au CNA dans Come From Away. Il vient tout juste de terminer sa première saison au Festival Shaw, lors de laquelle il a joué dans The Amen Corner, A Grand Night For Singing et Brigadoon. On a également pu le voir dans Into The Woods (Royal Manitoba Theatre Centre) et dans Crack Of Doom (Festival Fringe de Toronto). Il est diplômé du programme d’interprétation en théâtre musical du Collège St. Clair. Il souhaite remercier sa maman, sa famille et ses proches ainsi que l’équipe de 10 Talent Management pour avoir cru en lui et l’avoir poussé à réaliser ses rêves, et vous souhaite la bienvenue à Terre-Neuve!
Sarah Nairne is an actor/singer born and raised in the Waterloo Region. She is so excited to be back “on the rock” to explore in this production again in Canada! Sarah’s selected credits include The Invisble (Grand Theatre/Catalyst Theatre) Come From Away (Australian National Tour, NewTheatricals & Mirvish Productions), Canadian Premiere of The Color Purple at (Neptune Theatre, the Citadel Theatre/Royal MTC co-production), Black and Blue Matters - Workshop (Black Theatre Workshop) and Cinderella the Panto (Drayton Entertainment) and more. She is thankful to God, her family, friends and agents at Talent House.
Sarah Nairne est une actrice et chanteuse d’ascendance jamaïcaine originaire de la région de Waterloo. Elle est très emballée de renouer avec cette production au Canada! On a notamment pu la voir dans The Invisble (Grand Theatre/Catalyst Theatre), Come From Away (tournée australienne, NewTheatricals et Mirvish Productions), The Color Purple (première canadienne au Neptune Theatre et coproduction du Citadel Theatre et du Royal Manitoba Theatre Centre), Black and Blue Matters (atelier, Black Theatre Workshop) et Cinderella: The Panto (Drayton Entertainment). Elle remercie Dieu, sa famille, ses proches et ses agents chez Talent House.
Aaron is excited to be joining the Come From Away family and bringing this story to Toronto audiences. Some of his previous theatre credits include Les Misérables (Broadway/Toronto/Tour), Jesus Christ Superstar (Broadway/Japan/ Stratford Festival), Kinky Boots (Tour/Japan), Rock Of Ages (Mirvish/Drayton) Camelot, Guys ’N Dolls, Anything Goes (Stratford Festival), Grease (Citadel Theatre), Fiddler On The Roof, Man Of La Mancha, The Drowsy Chaperone, You’ll Get Used To It:The War Show (Drayton Ent.), etc.. Aaron has also appeared in film and TV productions and has a self-titled album through Sony/BMG Canada.
Aaron Walpole est ravi de se joindre à la famille de Come From Away pour présenter cette histoire au public torontois. Au théâtre, on a entre autres pu le voir dans Les Misérables (sur Broadway, à Toronto et en tournée), Jesus Christ Superstar (sur Broadway, au Japon et au Festival de Stratford), Kinky Boots (en tournée et au Japon), Rock Of Ages (Mirvish/Drayton) Camelot, Guys and Dolls, Anything Goes (Festival de Stratford), Grease (Citadel Theatre), Fiddler On The Roof, Man Of La Mancha, The Drowsy Chaperone et You’ll Get Used To It:The War Show (Drayton Entertainment). Il a aussi fait des apparitions au cinéma et à la télévision et a lancé un album éponyme sous étiquette Sony/BMG Canada.
Lisa Humber, the proud daughter of a Newfoundlander, has been stage managing Come From Away in Canada since 2017, overseeing over 850 performances! She's thrilled to be part of the journey as this heartfelt story returns to the Royal Alexandra Theatre. Recent credits with Mirvish Productions include SIX The Musical, The Shark is Broken, and & Juliet. You might also recognize Lisa from the beloved online talk show Check In From Away, which she co-hosted with Steffi D during the pandemic. When she's not backstage, Lisa channels her creativity as a singer-songwriter. Join the party at lisahumber.com
Lisa Humber est régisseuse pour les productions canadiennes de Come From Away depuis 2017. À ce poste, elle a supervisé plus de 850 représentations! Elle est ravie d’être de la partie pour le retour de cette histoire touchante au Royal Alexandra Theatre. Récemment, elle a collaboré à diverses productions de Mirvish, dont SiX The Musical, The Shark is Broken et &Juliet. On a aussi pu la voir dans le populaire talk-show en ligne Check In From Away, qu’elle a coanimé avec Steffi D pendant la pandémie. Lorsqu’elle n’est pas en coulisses, Lisa Humber laisse libre cours à sa créativité en tant qu’auteure-compositrice-interprète.
Koh (she/her) is a multi-discipline artist born and raised in the Pacific Northwest, but currently based in Toronto. Formerly a dance educator in BC, she has been working extensively across Canada for the last ten years, primarily as a stage manager. Koh is also the Director of Operations for the Canadian Green Alliance, a not-for-profit dedicated to bridging the gap between theatre & sustainability. Big love to her CFA teammates on and off the stage.
Koh Lauren Quan est une artiste multidisciplinaire originaire du Nord-Ouest Pacifique et vivant présentement à Toronto. Après avoir été professeure de danse en Colombie-Britannique, elle travaille depuis 10 ans aux quatre coins du Canada, principalement comme régisseuse. Elle est aussi directrice de l’exploitation de la Canadian Green Alliance, un organisme à but non lucratif dont le mandat est de faire le pont entre théâtre et durabilité. Elle adore toute l’équipe de Come From Away, sur scène et en coulisses.
Jaimee (she/her) is excited to be joining the company of Come From Away in bringing this incredible show back to Toronto. Previous (Apprentice/ASM) credits include SIX The Musical (Mirvish), Harry Potter and the Cursed Child (Mirvish), Cockroach (Tarragon), Yaga (Tarragon), HMS Pinafore (Toronto Operetta).
Jaimee Q. Vicente-Hall est ravie de se joindre à la compagnie de Come From Away pour faire revivre ce spectacle exceptionnel dans une salle torontoise. Elle a travaillé à titre de stagiaire et d’assistante à la régie sur les productions SIX The Musical (Mirvish), Harry Potter and the Cursed Child (Mirvish), Cockroach (Tarragon), Yaga (Tarragon) et HMS Pinafore (Toronto Operetta).
Kyle Brown est heureux d’accueillir les gens d’Ottawa à Terre-Neuve! Après avoir eu le privilège de faire connaître ce récit historique et poignant à l’étranger, c’est pour lui un vrai bonheur de revenir le présenter au Canada. Kyle Brown a notamment joué le rôle de Jimmy Early dans Dreamgirls (The LOT), incarné Bob et d’autres rôles dans Come From Away à Toronto (Mirvish) et en tournée australienne (Newtheatricals), tenu le rôle de Jésus dans Jesus Christ Superstar (Talk Is Free Theatre), de Tyson dans Tyson’s Song (Pleiades Theatre) et participé à une production de Come From Away au Centre d’arts et de culture de Gander. Il a aussi joué dans ECHOES: A Musical Film (SEOK Creative – Festival des films du monde de Montréal). Il offre une mer de remerciements à sa famille, ses proches et ses collègues pour leur soutien et leurs encouragements.
Hannah et autres rôlesSaccha Dennis
Saccha Dennis est ravie de retrouver Terre-Neuve! Actrice, pédagogue, créatrice et réalisatrice depuis des décennies, elle s’est produite pendant quatre saisons au Festival Shaw, était de la première tournée américaine de We Will Rock You, a joué dans Sousatzka avec Victoria Clark, lauréate de prix Tony, et a tenu des rôles dans Jacob Two-Two, James and the Giant Peach (finalistes aux prix Dora – Young People’s Theatre), Sister Act (Rainbow Stage), Avenue Q, (Citadel Theatre), Dreamgirls (Theatre Aquarius, Stage West) et Little Shop of Horrors (The Rose Theatre, Sudbury). Elle a aussi été la première actrice noire à jouer Dorothy dans The Wizard of Oz au Young People’s Theatre! Nouvelles et projets à venir : sacchadennis.com (en anglais).
Janice et autres rôlesSteffi DiDomenicantonio
Steffi DiDomenicantonio est heureuse de reprendre son rôle de reporter en direct pour Rogers TV! Cette actrice bilingue finaliste aux prix Dora se produit sur scène et sur les écrans depuis plus de 15 ans. Elle a joué le rôle d’Ilse dans la première tournée nationale de Spring Awakening, a fait partie des cinq finalistes de la quatrième saison de Canadian Idol et a interprété Come From Away plus de 900 fois à Toronto et en tournée aux États-Unis. Elle a coanimé le talk-show en ligne de Mirvish Check In From Away et a joué dans plus de 45 séries télévisées, films et publicités, dont Chucky, Transplant, Frankie Drake, Umbrella Academy, Crawford et Murdoch Mysteries.
Diane et autres rôlesBarbara Fulton
Barbara Fulton compte parmi ses récentes apparitions : Charlie and the Chocolate Factory (Grand Theatre), TheSweet Delilah Swim Club (Drayton), Come From Away (Mirvish), Life After (Canadian Stage), 22 saisons au Festival de Stratford, dont A Little Night Music, Into The Woods, The Lion, the Witch and the Wardrobe, The Sound of Music, Oklahoma, Carousel, Fiddler on the Roof, Romeo and Juliet, The Taming of the Shrew, AMidsummer Night’s Dream, Hamlet, Elektra, The Miracle Worker et Bonjour, là, bonjour. Elle a incarné Grizabella dans la première production canadienne de Cats (Elgin Theatre). Elle est absolument ravie de faire de nouveau partie de ce spectacle glorieux et envoie tout son amour à Paul et Christopher.
Beulah et autres rôlesLisa Horner
Actrice comptant 35 ans d’expérience au théâtre, à la télévision et au cinéma, Lisa Horner a joué dans plusieurs pièces de Mirvish Productions : Les Misérables, Kinky Boots, The Wizard of Oz et My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding (première mondiale) d’Irene Sankoff et David Hein. Elle a récemment eu le bonheur de jouer dans la première production de Burning Mom, un spectacle solo de Mieko Ouchi au Royal Manitoba Theatre Centre. Également metteuse en scène, elle a créé Those Movies et monté Jenny’s House of Joy au Festival Foster. Elle est aussi enseignante, préposée aux services de soutien personnel et fière lauréate de deux prix Dora et d’un prix Bessie. Elle tient à exprimer son affection à toute l’équipe de Come From Away et à « son homme », Matthew.
Nick/Doug et autres rôlesJames Kall
James Kall était des productions de Mirvish pour Kinky Boots et The Sound of Music. Sur Broadway et en tournée, on a pu le voir dans Come From Away, By Jeeves, Mamma Mia!, Spelling Bee et Fiddler on the Roof. Il s’est aussi produit sur diverses scènes régionales, notamment dans Hamlet, Edward II, She Loves Me, King Lear, The Cherry Orchard, A Question of Mercy, Carousel, Twelve Angry Men, Mary Poppins et Sleuth. Au cinéma et à la télévision, il a joué dans Schitt’s Creek, Suits, Cabinet of Curiosities, Murdoch Mysteries, Mayday, Christmas in Washington, It Takes a Christmas Village, Danger Next Door, Stories from My Gay Grandparents et A Christmas Charade. Il est diplômé de l’École d’art dramatique de Yale et de l’Université Northwestern. Il dédie ce spectacle à Randy et à la mémoire de Laura Townsend, qui a toujours choisi la bonté.
Kevin T./Garth et autres rôlesJeff Madden
Jeff Madden est ravi de retrouver Come From Away! Il a récemment cocréé avec Adrian Marchuk et présenté en tournée son nouveau spectacle-concert, How We Got To Jersey - A Tale Of Two Frankies. Parmi ses apparitions au théâtre, mentionnons Rock of Ages (More Entertainment), Til Then (Eclipse Theatre), Forever Plaid (Starvox/Mirvish), Echoes (Andrew Seok), Jersey Boys (lauréat d’un prix Dora pour son interprétation exceptionnelle de Frankie Valli) et huit saisons au Festival Shaw. À la télévision, il a notamment joué dans Accused, The Parker Andersons, Mayday et Murdoch Mysteries. Il a écrit trois spectacles de cabaret, enregistré deux albums et enseigne le jeu et le chant dans des cours privés et aux collèges Sheridan et Randolph. Il remercie chaleureusement Sydney et Emily!
Kevin J./Ali et autres rôlesAli Momen
Ali Momen est ravi de retrouver Terre-Neuve! Au théâtre, il a entre autres joué dans Disgraced (Mirvish), A Midsummer Night’s Dream (Canadian Stage), Much Ado About Nothing (Tarragon), The Kite Runner (Theatre Calgary), et pendant trois saisons au Festival Shaw. Au cinéma et à la télévision, il a incarné Dr Karim dans Transplant, Walker dans Workin’ Moms, Kamran Gant dans Star Trek: Discovery et Nep dans Beeba Boys. Il souhaite exprimer toute son affection pour sa famille, pour Angel et Rumi, qui resteront à jamais ses chiots, et pour sa Meagan adorée.
Oz et autres rôlesCory O’Brien
Cory O’Brien est très heureux de retrouver le monde d’Oz… Oz Fudge, bien entendu! En théâtre commercial, il a notamment participé à la première tournée nationale de Disney’s Mary Poppins et à la première mondiale de Souzatska du Teatro Proscenium, a joué dans Cats au Panasonic et était de la première mondiale de The Lord of The Rings pour Mirvish Productions. Il s’est produit pendant sept saisons au Festival de Stratford, dans As You Like it, A Chorus Line, The Sound of Music, Carousel, Man of La Mancha, Crazy for You, Cabaret, Trojan Women, My Fair Lady, Love’s Labours Lost, Inherit the Wind, The Threepenny Opera et Gigi. Au cinéma et à la télévision, il a joué dans Mayday, The Hot Zone, Mayor of Kingstown et The Silence avec Stanley Tucci. Il dédie ce spectacle à Ella et Christy.
Livret, musique et paroles, Bonnie et autres rôlesIrene Sankoff
Titulaire d’une maîtrise en interprétation de l’École de théâtre de l’Actor’s Studio ainsi que de doctorats honorifiques des universités Memorial et Pace, Irene Sankoff est une dramaturge couronnée aux Olivier Awards et finaliste aux prix Tony. Elle s’est produite sur scène et à l’écran (notamment dans le docudrame The Last Hour of Flight 11 sur les événements du 11 septembre). Avec son mari et partenaire d’écriture David Hein, elle a écrit et interprété le grand succès My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding (Fringe/Mirvish), qui lui a valu des prix pour la meilleure comédie musicale partout aux États-Unis. Elle a développé des projets pour Disney, Netflix et Warner Bros, mais est d’abord et avant tout connue pour Come From Away, la deuxième comédie musicale qu’elle a co-écrite avec son mari, lui aussi fier Canadien d’origine. La pièce, qui est au cinquantième rang des spectacles ayant tenu l’affiche le plus longtemps à Broadway, est actuellement en tournée dans le monde entier.
Claude et autres rôlesDavid Silvestri
David Silvestri est honoré de retrouver sa famille de Come From Away pour raconter une fois de plus cette incroyable histoire au public canadien. Parmi les productions auxquelles il a participé, ses favorites sont Come from Away, Les Misérables, Kinky Boots (Mirvish), 42nd St. et Pirates of Penzance (Stratford), Shrek the Musical, Chapter 2 de Neil Simon, la tournée australienne de Come from Away, Guys and Dolls, Kiss of the Spiderwoman (Valentin), Fiddler on the Roof, Blood Brothers, Too Many Cooks, les concerts Broadway (Les Misérables, Phantom of the Opera), Sweeney Todd (dans le rôle de Sweeney), Of Mice and Men (dans le rôle de Lenny), Noises Off (dans le rôle de Frederick Fellows), Death of a Salesman (dans le rôle de Biff), The Odd Couple (dans le rôle d’Oscar), Into the Woods (dans le rôle du loup et du prince de Cendrillon), Little Shop of Horrors (dans le rôle d’Orin Scrivello), City of Angels, Cabaret, Jesus Christ Superstar en concert, Hunchback of Notre Dame (dans le rôle de Frollo), Toy Story : The Musical, et Hercules: The Musical. Il envoie toute son affection à Talent House, à sa famille et à ses proches pour leur amour et leur soutien.
Beverley/Annette et autres rôlesCailin Stadnyk
Après avoir passé quelques années comme doublure pour la production de Toronto et la première tournée nationale de Broadway, Cailin Stadnyk est plus qu’heureuse de jouer ce rôle de rêve. Au théâtre, on a entre autres pu la voir dans A Few Good Men; Mamma Mia!; Mary Poppins; The (Post) Mistress; Les Misérables; One Man, Two Guvnors; Waiting for the Parade; Cats; Hairspray; Singin’ In The Rain (finaliste aux prix Jessie); How to Succeed in Business (finaliste aux prix Ovation); The Wild Party (finaliste aux prix Ovation); Little Shop of Horrors; Company; Cabaret; Urinetown; Fiddler on the Roof; Gypsy et Funny Girl (prix Ovation). Elle souhaite remercier Junkyard Dogs, Mirvish et Talent House, et envoie tout son amour à Michael, Lolli et leurs familles. Elle dédie ce spectacle à Rigby.
DoublureClint Butler
Fièrement originaire de Foxtrap, à Terre-Neuve, Clint Butler a joué au théâtre dans Come From Away (Centre d’arts et de culture de Gander), Come From Away (Mirvish, tournée nord-américaine), Come From Away in Concert (Marquis), Priscilla (Stage West), KAMP (Neptune/Eastern Front), Mamma Mia! (Neptune, Rainbow Stage), Dirty Rotten Scoundrels, Perfect Wedding (Festival de Stephenville), Habib’s Unforgettable All Night House Party (Resource Centre for the Arts/Western Canada Theatre), Mary Poppins (Globe), Nature of the Beast (Storefront), A History of Summer (SummerWorks à Toronto) et Oil and Water (Artistic Fraud, tournée nationale). Au cinéma et à la télévision, on a pu le voir dans Hudson & Rex, Republic of Doyle et Last Vestiges. Il a aussi réalisé Mudder’s Hands et After Heather. Il envoie toute son affection à sa famille et à ses proches, à Kev et à The Talent House.
DoublureKate Etienne
Et c’est reparti! Kate Etienne est vraiment ravie de ramener Come From Away sur une scène torontoise. Elle joue dans des productions de cette pièce dans toute l’Amérique du Nord depuis 2017, notamment à Toronto, lors de la tournée nationale de Broadway et à Gander (Terre-Neuve). Parmi ses autres coups de cœur professionnels, mentionnons Priscilla, Queen of the Desert (Stage West Calgary), The Little Mermaid (Globe Theatre), Les belles-sœurs (Theatre Calgary/Centre Segal), Faust (première mondiale, Theatre by the Bay), Little Women (Theatre New Brunswick), Little Shop of Horrors (Rose Theatre), Variations on a Nervous Breakdown (Festival de théâtre de Stephenville) et les croisières de Disney Cruise Line. Fière d’être originaire de Corner Brook, à Terre-Neuve, elle vous incite à visiter la province si vous aimez le spectacle! Vous y trouverez toujours « une chandelle à la fenêtre et une bouilloire sur le feu ». Dites-leur que c’est Kate qui vous envoie!
DoublureBarbara Johnston
Barbara Johnston est une actrice, dramaturge, metteuse en scène et chorégraphe finaliste aux prix Dora qui a consacré la dernière décennie à se produire aux quatre coins du monde en tant que Ginger Spice dans Wannabe: A Spice Girls Tribute. On a pu voir ses chorégraphies à la télévision (Orphan Black, Ginny & Georgia) et au théâtre (The Musical Stage Company, Outside the March). Elle a coécrit avec Anika Johnson Blood Ties (Festival Fringe d’Édimbourg), Choir! (Festival Fringe de Toronto/Edge of the Sky), Fangirl (avec le librettiste Nick Green; Musical Stage Company) et Summerland (avec Suzy Wilde). Elle se produit avec Corpus Dance Projects et anime un spectacle de variétés annuel dans le temps des fêtes, Jingle Babz & Friends. Elle est ravie de faire ses débuts avec Mirvish et remercie ses parents et sa sœur.
DoublureJawon Mapp
Jawon Mapp est plus que ravi de faire ses débuts au CNA dans Come From Away. Il vient tout juste de terminer sa première saison au Festival Shaw, lors de laquelle il a joué dans The Amen Corner, A Grand Night For Singing et Brigadoon. On a également pu le voir dans Into The Woods (Royal Manitoba Theatre Centre) et dans Crack Of Doom (Festival Fringe de Toronto). Il est diplômé du programme d’interprétation en théâtre musical du Collège St. Clair. Il souhaite remercier sa maman, sa famille et ses proches ainsi que l’équipe de 10 Talent Management pour avoir cru en lui et l’avoir poussé à réaliser ses rêves, et vous souhaite la bienvenue à Terre-Neuve!
Doublure/cheffe de balletSarah Nairne
Sarah Nairne est une actrice et chanteuse d’ascendance jamaïcaine originaire de la région de Waterloo. Elle est très emballée de renouer avec cette production au Canada! On a notamment pu la voir dans The Invisble (Grand Theatre/Catalyst Theatre), Come From Away (tournée australienne, NewTheatricals et Mirvish Productions), The Color Purple (première canadienne au Neptune Theatre et coproduction du Citadel Theatre et du Royal Manitoba Theatre Centre), Black and Blue Matters (atelier, Black Theatre Workshop) et Cinderella: The Panto (Drayton Entertainment). Elle remercie Dieu, sa famille, ses proches et ses agents chez Talent House.
DoublureAaron Walpole
Aaron Walpole est ravi de se joindre à la famille de Come From Away pour présenter cette histoire au public torontois. Au théâtre, on a entre autres pu le voir dans Les Misérables (sur Broadway, à Toronto et en tournée), Jesus Christ Superstar (sur Broadway, au Japon et au Festival de Stratford), Kinky Boots (en tournée et au Japon), Rock Of Ages (Mirvish/Drayton) Camelot, Guys and Dolls, Anything Goes (Festival de Stratford), Grease (Citadel Theatre), Fiddler On The Roof, Man Of La Mancha, The Drowsy Chaperone et You’ll Get Used To It:The War Show (Drayton Entertainment). Il a aussi fait des apparitions au cinéma et à la télévision et a lancé un album éponyme sous étiquette Sony/BMG Canada.
Régie (production)Lisa Humber
Lisa Humber est régisseuse pour les productions canadiennes de Come From Away depuis 2017. À ce poste, elle a supervisé plus de 850 représentations! Elle est ravie d’être de la partie pour le retour de cette histoire touchante au Royal Alexandra Theatre. Récemment, elle a collaboré à diverses productions de Mirvish, dont SiX The Musical, The Shark is Broken et &Juliet. On a aussi pu la voir dans le populaire talk-show en ligne Check In From Away, qu’elle a coanimé avec Steffi D pendant la pandémie. Lorsqu’elle n’est pas en coulisses, Lisa Humber laisse libre cours à sa créativité en tant qu’auteure-compositrice-interprète.
RégieKoh Lauren Quan
Koh Lauren Quan est une artiste multidisciplinaire originaire du Nord-Ouest Pacifique et vivant présentement à Toronto. Après avoir été professeure de danse en Colombie-Britannique, elle travaille depuis 10 ans aux quatre coins du Canada, principalement comme régisseuse. Elle est aussi directrice de l’exploitation de la Canadian Green Alliance, un organisme à but non lucratif dont le mandat est de faire le pont entre théâtre et durabilité. Elle adore toute l’équipe de Come From Away, sur scène et en coulisses.
Assistance à la régieJaimee Q. Vicente-Hall
Jaimee Q. Vicente-Hall est ravie de se joindre à la compagnie de Come From Away pour faire revivre ce spectacle exceptionnel dans une salle torontoise. Elle a travaillé à titre de stagiaire et d’assistante à la régie sur les productions SIX The Musical (Mirvish), Harry Potter and the Cursed Child (Mirvish), Cockroach (Tarragon), Yaga (Tarragon) et HMS Pinafore (Toronto Operetta).
David Hein is an Olivier Award winning, Tony and Grammy nominated writer. He and Irene Sankoff created My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding based on his David mom’s true story, earning Best Musical awards across America. He has developed projects with Disney, Netflix, Warner Bros, HBO and the CW, and created comics for Marvel and commercials for the Canadian government. Come From Away is currently playing around the world and on Apple TV+, and is one of the 50th longest running Broadway shows ever. David is the recipient of the Meritorious Service Cross of Canada.
David Hein est un dramaturge primé aux Olivier Awards et finaliste aux prix Tony et GRAMMY. Avec Irene Sankoff, il a créé My Mother’s Lesbian Jewish Wiccan Wedding en se basant sur l’histoire de sa propre mère, décrochant les récompenses pour la meilleure comédie musicale partout aux États-Unis. Il a développé des projets pour Disney, Netflix, Warner Bros, HBO et CW, en plus de créer des bandes dessinées pour Marvel et des publicités pour le gouvernement canadien. Come From Away joue présentement un peu partout dans le monde ainsi que sur Apple TV+; la pièce figure parmi les 50 spectacles ayant tenu le plus longtemps l’affiche à Broadway. David Hein a été décoré de la Croix du service méritoire du Canada.
The Rich Family Artistic Director of La Jolla Playhouse. Recipient of 2017 Tony, Outer Critics Circle and Helen Hayes awards; Drama Desk and Dora Award nominations for Come From Away (Tony Award, Best Director). Other Broadway credits include Diana, The Musical (current), Escape to Margaritaville, Memphis, (Tony Award nomination), Xanadu, Leap of Faith, All Shook Up, The Rocky Horror Show (Tony award nomination). West End: Come From Away, Memphis. New York: Blown Sideways Through Life, Jeffrey, The Most Fabulous Story Ever Told, Valhalla, Regrets Only, Wonder of the World, Communicating Doors, Bunny Bunny, The Night Hank Williams Died, Fires in the Mirror (Lucille Lortel Award). Kennedy Center: Sweeney Todd, Merrily We Roll Along, The Lisbon Traviata. La Jolla Playhouse selected Credits: As You Like It, The Untitled Unauthorized Hunter S. Thompson Musical, Babbitt, A Midsummer Night’s Dream, The Darrell Hammond Project, Hollywood, His Girl Friday, Glengarry Glen Ross, Restoration. TV/Film: Come From Away, Diana,Lucky Stiff, Jeffrey; American Playhouse, PBS: Blown Sideways Through Life.
Christopher Ashley est le directeur artistique de La Jolla Playhouse, poste bénéficiant du soutien de la famille Rich. Il a remporté en 2017 des prix Tony, Outer Critics Circle et Helen Hayes et a été finaliste aux prix Drama Desk et Dora pour Come From Away (Tony du meilleur metteur en scène). À Broadway, il a travaillé sur Diana, The Musical (en cours), Escape to Margaritaville, Memphis (finaliste aux prix Tony), Xanadu, Leap of Faith, All Shook Up et The Rocky Horror Show (finaliste aux prix Tony). Dans le West End, il a mis en scène Come From Away et Memphis, et à New York, Blown Sideways Through Life, Jeffrey, The Most Fabulous Story Ever Told, Valhalla, Regrets Only, Wonder of the World, Communicating Doors, Bunny Bunny, The Night Hank Williams Died et Fires in the Mirror (prix Lucille Lortel). Au Kennedy Center, il était des productions de Sweeney Todd, Merrily We Roll Along et The Lisbon Traviata. Parmi ses productions à La Jolla Playhouse, mentionnons As You Like It, The Untitled Unauthorized Hunter S. Thompson Musical, Babbitt, A Midsummer Night’s Dream, The Darrell Hammond Project, Hollywood, His Girl Friday, Glengarry Glen Ross et Restoration. Au cinéma et à la télévision, il a collaboré à Come From Away, Diana, Lucky Stiff et Jeffrey, et pour American Playhouse sur PBS, à Blown Sideways Through Life.
Kelly Devine is an Olivier Award-winning, Two-Time Tony Award-nominated director and choreographer whose artistic visions shine on both stage and screen. Her credits include, TV/Film: Pretty Little Liars: Original Sin (HBO); Modern Love (Amazon); Katy Keene (The CW); Wormwood (Netflix); Mozart in the Jungle (Amazon, 5 seasons); Diana (Netflix); Come From Away (EOne/Apple+);The Upside (starring Kevin Hart, Bryan Cranston, and Nicole Kidman); Detroit (directed by Kathryn Bigelow); Naomi and Ely’s No Kiss List; Dear Dumb Diary; and Happy, Texas. Broadway: Diana; Escape to Margaritaville; Come From Away; Doctor Zhivago; Rocky; and Rock of Ages. International: Glory Ride (London); Come From Away (London, UK, Australia). Upcoming: Enter the Dragon Las Vegas, Sabbath’s Theatre (New Group, Fall 2023), Breaking the story (New Group, Spring 2024).
Nominations: Two Drama Desk Awards, the Chita Rivera Award, and the Astaire Award.
Capable de faire rayonner sa vision artistique sur scène comme à l’écran, Kelly Devine est une metteuse en scène, réalisatrice et chorégraphe lauréate d’un Olivier Award et deux fois finaliste aux prix Tony. On a notamment pu voir son travail au cinéma et à la télévision dans Pretty Little Liars: Original Sin (HBO); Modern Love (Amazon); Katy Keene (The CW); Wormwood (Netflix); Mozart in the Jungle (Amazon, cinq saisons); Diana (Netflix); Come From Away (EOne/Apple+); The Upside (avec Kevin Hart, Bryan Cranston et Nicole Kidman); Detroit (réalisé par Kathryn Bigelow); Naomi and Ely’s No Kiss List; Dear Dumb Diary et Happy, Texas. À Broadway, elle a collaboré aux productions de Diana, Escape to Margaritaville, Come From Away, Doctor Zhivago, Rocky et Rock of Ages, et à l’international, à Glory Ride (Londres) et Come From Away (Londres, Royaume-Uni, Australie). Parmi ses projets récents et à venir, mentionnons Enter the Dragon à Las Vegas, Sabbath’s Theatre (New Group, automne 2023), et Breaking The Story (New Group, printemps 2024).
Kelly Devine a été finaliste pour deux prix Drama Desk, un prix Chita Rivera et un prix Astaire.
Is an Olivier Award-winning, Grammy-nominated music supervisor, music producer arranger and music director for theatre, film and television. Film & Television: Executive Music Producer for Disney's Snow White; K-POP: Demon Hunters (Sony Pictures Animation); Only Murders In The Building Season 3 (Hulu); Spirited (Apple); Lyle, Lyle Crocodile (Sony); Diana (Netflix); Fox TV’s A Christmas Story Live;and Come From Away (Apple TV+). Selected Theatre: Music Supervisor and Arranger for the Broadway, Toronto, North American, Australian and UK companies of Come From Away, Diana (Broadway), A Christmas Story (Broadway & National Tour), and multiple projects at La Jolla Playhouse, Seattle Repertory Theatre, Pacific Northwest Ballet, Seattle Symphony, ACT, TUTS, Ordway, Casa Mañana, and the Banff Centre for the Arts. Ian was the Director of New Work Development and the Music Supervisor at the 5th Avenue Theatre in Seattle from 2003-2016. University of Michigan Music graduate.
Ian Eisendrath est un superviseur et directeur musical, producteur et arrangeur travaillant en théâtre, en cinéma et en télévision. Il a remporté un Olivier Award et a été finaliste aux prix GRAMMY. Au petit et au grand écran, il a été producteur musical général pour Snow White (Disney); K-POP: Demon Hunters (Sony Pictures Animation); Only Murders In The Building saison 3 (Hulu); Spirited (Apple); Lyle, Lyle Crocodile (Sony); Diana (Netflix); A Christmas Story Live (Fox TV) et Come From Away (Apple TV+). Au théâtre, il a notamment été superviseur musical et arrangeur pour les productions de Broadway et de Toronto et les tournées nord-américaine, australienne et britannique de Come From Away. Il a travaillé sur Diana (Broadway), A Christmas Story (Broadway et tournée nationale) et sur divers projets pour La Jolla Playhouse, le Seattle Repertory Theatre, le Pacific Northwest Ballet, l’Orchestre symphonique de Seattle, ACT, Theatre Under the Stars, Ordway, Casa Mañana et le Centre des arts de Banff. Il a été directeur au développement de nouvelles œuvres et superviseur musical du 5th Avenue Theatre de Seattle de 2003 à 2016. Il est diplômé en musique de l’Université du Michigan.
Designed Come From Away in Toronto, on Broadway and around the world. 31 Broadway designs include the Tony Award winning sets for New York, New York and Act One, the Tony nominated sets for The Scottsboro Boys, Therese Raquin, Potus, and Flying Over Sunset. Also on Broadway, Harmony, The Piano Lesson, Ohio State Murders. The Old Man and the Pool, Freestyle Love Supreme, Be More Chill, The New One, Bernhardt/Hamlet, Meteor Shower, A Bronx Tale, Prince Of Broadway, Hand To God, Sondheim On Sondheim, …Spelling Bee , LoveMusik, Rock Of Ages, Chaplin, On The Town (’14), Sunday In the Park…(’17),Bronx Bombers, Grace, and The Two And Only. 100 Off- Broadway shows include Shakespeare in the Park (Hamlet, Much Ado, Merry Wives,Coriolanus), TheLast Five Years, Fiddler On The Roof (in Yiddish), Sleepwalk With Me, and Miss Julie. He has designed for the Ringling Brothers and Barnum & Bailey Circus, and designed around the world in England, Russia, China, Australia, and Japan. He received a 2007 OBIE Award for sustained excellence.
Author: Transforming Space Over Time, about Broadway set design. Founder of The 1/52 Project which provides grants to early career designers from historically excluded groups.
Beowulf Boritt a conçu les décors pour les productions de Come From Away à Toronto, à Broadway et en tournée mondiale. Parmi ses 31 créations pour Broadway, mentionnons les décors primés aux Tony pour New York, New York et Act One, et les décors finalistes aux Tony pour The Scottsboro Boys, Therese Raquin, Potus et Flying Over Sunset. Toujours sur Broadway, il a contribué à diverses productions : Harmony, The Piano Lesson, Ohio State Murders, The Old Man and the Pool, Freestyle Love Supreme, Be More Chill, The New One, Bernhardt/Hamlet, Meteor Shower, A Bronx Tale, Prince Of Broadway, Hand To God, Sondheim On Sondheim, Spelling Bee, LoveMusik, Rock Of Ages, Chaplin,On The Town (2014), Sunday In the Park with George (2017), Bronx Bombers, Grace et The Two And Only. Parmi la centaine de productions off-Broadway auxquelles il a participé, mentionnons quelques spectacles pour Shakespeare in the Park (Hamlet, Much Ado, Merry Wives, Coriolanus), TheLast Five Years, Fiddler On The Roof (en yiddish), Sleepwalk With Me et Miss Julie. Il a été scénographe pour Ringling Brother and Barnum & Bailey Circus et a travaillé aux quatre coins du monde, de l’Angleterre à la Russie, à la Chine, à l’Australie et au Japon. Il a reçu un prix Obie en 2007 pour son excellence constante. Il est également l’auteur du livre Transforming Space Over Time sur la création de décors pour Broadway et le fondateur du 1/52 Project qui verse des subventions à des scénographes en début de carrière provenant de groupes historiquement exclus.
Toni-Leslie James has designed costumes nationally and internationally for every entertainment venue: feature film, television, opera, dance, industrials, regional theatre, and Broadway. For film, she served as the Head Costume Designer for Rustin (Netflix 2023). For Broadway, she has costume designed Mother Play, Mike Birbiglia: The Old Man & The Pool, The Piano Lesson, Birthday Candles, Flying Over Sunset, Bernhardt/Hamlet (Drama Desk Award, TONY nomination) Come From Away (Hewes Design Award, Drama Desk nomination), August Wilson’s Jitney (TONY and Drama Desk nominations), Lucky Guy, The Scottsboro Boys, Finian's Rainbow, Chita Rivera: The Dancer's Life, Ma Rainey's Black Bottom, King Hedley II, One Mo’ Time, The Wild Party, Marie Christine, Footloose, The Tempest, Twilight Los Angeles 1992, Angels in America: Millennium Approaches & Perestroika, Chronicle of a Death Foretold, and Jelly’s Last Jam (Hewes Design Award, TONY and Drama Desk nominations). Off Broadway, she has designed multiple productions for The Public Theater, Playwrights Horizons, Second Stage, Soho Rep, Lincoln Center Theatre, The New York Theatre Workshop, and over 15 productions for the NY City Center Encores series. Regionally, her work was seen in productions for La Jolla Playhouse, Steppenwolf, Hartford Stage, the Long Wharf, Baltimore Center Stage, the Old Globe, Mark Taper Forum, Arena Stage, Cleveland Playhouse, Cincinnati Playhouse, the Round House Theatre, Seattle Rep, the Shakespeare Theatre, Berkley Rep, the Alliance Theatre, Goodspeed Playhouse, the Williamstown Theatre Festival, ACT, and Crossroads Theatre Co. Internationally, she has designed for The Abbey Theater in Ireland, The Young Vic, the Royal Court Theater, the Chichester Theater Festival, and currently on the West End in the UK. She has also designed for the Athens Greek Festival, and Radio Dansmark TV in Denmark. She was the Head Costume Designer for Whoopi on NBC, and the CBS soap opera, As the Word Turns, as well as having designed four specials for WNET/13’s Great Performances series. Her design work has been displayed in nine major museum and college exhibitions including a 2006 retrospective of her career at The American Museum of Natural History "Designing Woman: Inside The Life And Career of Costume Designer, Toni-Leslie James", the Lincoln Center Performing Arts Library 2008–2009 exhibition "Curtain Call: A Century of Designing Women", and “More Life!:Angels in America at Twenty” at The Museum of Performance & Design in San Francisco.
Toni-Leslie James a conçu des costumes à l’échelle nationale et internationale pour tous les secteurs du divertissement : cinéma, télévision, opéra, danse, design industriel, théâtre régional et Broadway. Au cinéma, elle a été costumière en chef pour Rustin (Netflix, 2023). À Broadway, elle a conçu les costumes des productions suivantes : Mother Play, Mike Birbiglia: The Old Man & The Pool, The Piano Lesson, Birthday Candles, Flying Over Sunset, Bernhardt/Hamlet (prix Drama Desk, finaliste aux prix Tony), Come From Away (prix du design Hewes, finaliste aux prix Drama Desk), August Wilson’s Jitney (finaliste aux prix Tony et Drama Desk), Lucky Guy, The Scottsboro Boys, Finian’s Rainbow, Chita Rivera: The Dancer’s Life, Ma Rainey’s Black Bottom, King Hedley II, One Mo’ Time, The Wild Party, Marie Christine, Footloose, The Tempest, Twilight Los Angeles 1992, Angels in America: Millennium Approaches et Perestroika, Chronicle of a Death Foretold et Jelly’s Last Jam (prix du design Hewes, finaliste aux prix Tony et Drama Desk). Elle a aussi travaillé sur de multiples productions off-Broadway pour The Public Theater, Playwrights Horizons, Second Stage, Soho Rep, Lincoln Center Theatre et The New York Theatre Workshop, ainsi que sur plus de 15 productions pour la série NY City Center Encores. Sur les scènes régionales, on a pu voir son travail dans des productions de La Jolla Playhouse, Steppenwolf, Hartford Stage, le Long Wharf, Baltimore Center Stage, le Old Globe, Mark Taper Forum, Arena Stage, Cleveland Playhouse, Cincinnati Playhouse, le Round House Theatre, Seattle Rep, le Shakespeare Theatre, Berkley Rep, l’Alliance Theatre, Goodspeed Playhouse, le Festival de théâtre de Williamstown, ACT et Crossroads Theatre Co. À l’international, elle a conçu des costumes pour The Abbey Theater en Irlande; le Young Vic, le Royal Court Theater, le Festival de théâtre de Chichester et des productions actuelles du West End au Royaume-Uni; le Festival grec d’Athènes; et Radio Dansmark TV au Danemark. Elle a été costumière en chef pour Whoopi sur NBC et pour le feuilleton télévisé As the Word Turns sur les ondes de CBS, en plus d’avoir participé à quatre émissions spéciales pour la série Great Performance de WNET/Channel 13. Ses œuvres ont été exposées dans neuf grands musées et expositions collégiales, dont une rétrospective de sa carrière en 2006 au Musée américain d’histoire naturelle, Designing Woman: Inside The Life And Career of Costume Designer, Toni-Leslie James, l’exposition de la Lincoln Center Performing Arts Library en 2008-2009 Curtain Call: A Century of Designing Women, et More Life!: Angels in America at Twenty au Museum of Performance & Design de San Francisco.
Broadway: Ain’t Too Proud – The Life and Times of the Temptations (2019 Tony nom.), Summer: The Donna Summer Musical, Come From Away (2017 Tony nom.), A Bronx Tale, Hamilton (2016 Tony winner/2018 Olivier Award winner), After Midnight (2014 Tony nom.), How to Succeed… (2011 Tony nom.), West Side Story (2009 Tony nom.), In the Heights (2008 Tony nom.), Jersey Boys (2006 Tony winner), Avenue Q, Parade, Kiss of the Spider Woman (1993 Tony nom.) Co-Founder/Original Resident Lighting Designer Parsons Dance. 1993 Sir Laurence Olivier and Canadian Dora Awards for Kiss of the Spider Woman. 2006 and 2016 Henry Hewes Design Awards for JerseyBoys and Hamilton.
À Broadway, Howell Binkley a collaboré aux productions suivantes : Ain’t Too Proud – The Life and Times of the Temptations (finaliste aux Tony en 2019), Summer: The Donna Summer Musical, Come From Away (finaliste aux Tony en 2017), A Bronx Tale, Hamilton (lauréat d’un Tony en 2016 et d’un Olivier Award en 2018), After Midnight (finaliste aux Tony en 2014), How to Succeed in Business Without Really Trying (finaliste aux Tony en 2011), West Side Story (finaliste aux Tony en 2009), In the Heights (finaliste aux Tony en 2008), Jersey Boys (lauréat d’un Tony en 2006), Avenue Q, Parade et Kiss of the Spider Woman (finaliste aux Tony en 1993). Il est le cofondateur et le premier éclairagiste en résidence de Parsons Dance. Howell Binkley a remporté en 1993 un prix Sir Laurence Olivier et un prix Dora (Canada) pour Kiss of the Spider Woman, ainsi que des prix de design Henry Hewes en 2006 et en 2016 pour JerseyBoys et Hamilton.
www.hemsleylightingprograms.com/howell-binkley-fellowship (en anglais)
Sound Design Award highlights: Tony Award & Drama Desk Award for MJ: The Musical. Olivier Award, Outer Critics Circle Award, Broadway World Award, Green Room Award, Dora Award, Craig Noel Award, and the WhatsOnStage Award for Come From Away; Olivier Award for Memphis, Olivier Award for Merrily We Roll Along, Tony nomination for & Juliet, Tony nomination for A Little Night Music, Tony nomination for End Of The Rainbow, Olivier nomination for Back To The Future, Olivier nomination for Bat Out Of Hell, Olivier nomination for Top Hat, Olivier nomination for End Of The Rainbow, and Pro Sound Award for Sound Engineer of the Year. Broadway highlights:Hells Kitchen, Tommy, Back To The Future, & Juliet, MJ: The Musical, Bad Cinderella, Diana, Summer, Come From Away, Bronx Tale, Spring Awakening, End Of The Rainbow, Bat Out Of Hell, Secret Garden and A Little Night Music. West End highlights:Starlight Express, MJ: The Musical, Just For One Day, Back To The Future, ALWs Cinderella, Prince of Egypt, & Juliet, Come From Away, Bat Out Of Hell, Strictly Ballroom, 42nd Street, Wind In The Willows, Memphis, I Can’t Sing, In The Heights, La Cage Aux Folles, Elf and Top Hat. International highlights:Starlight Express (Bochum, Germany), Disney’s Hunchback Of Notre Dame (Worldwide), Disney’s Little Mermaid (Worldwide). Honorary doctorate from Salford University. Husband to an awesome wife, father to three excellent kids. @garethowensound \ www.garethowensound.com
Gareth Owen a vu son travail de conception sonore récompensé par plusieurs prix, notamment des prix Tony et Drama Desk pour MJ: The Musical, des prix Olivier Award, Outer Critics Circle, Broadway World, Green Room, Dora, Craig Noel et WhatsOnStage pour Come From Away; un Olivier Award pour Memphis; et un Olivier Award pour Merrily We Roll Along. Gareth Owen a également été finaliste aux Tony pour & Juliet, A Little Night Music et End Of The Rainbow, finaliste aux Olivier Awards pour Back To The Future, Bat Out Of Hell, Top Hat et End Of The Rainbow, et lauréat d’un prix Pro Sound de l’ingénieur du son de l’année. À Broadway, il a notamment travaillé sur les productions suivantes : Hells Kitchen, Tommy, Back To The Future, & Juliet, MJ: The Musical, Bad Cinderella, Diana, Summer, Come From Away, Bronx Tale, Spring Awakening, End Of The Rainbow, Bat Out Of Hell, Secret Garden et A Little Night Music. Dans le West End, il était notamment de l’équipe de Starlight Express, MJ: The Musical, Just For One Day, Back To The Future, Cinderella d’Andrew Lloyd Webber, Prince of Egypt, & Juliet, Come From Away, Bat Out Of Hell, Strictly Ballroom, 42nd Street, Wind In The Willows, Memphis, I Can’t Sing, In The Heights, La Cage Aux Folles, Elf et Top Hat. À l’international, on a pu voir son travail dans Starlight Express (Bochum, Allemagne), Disney’s Hunchback Of Notre Dame (tournée mondiale) et Disney’s Little Mermaid (tournée mondiale). Il a reçu un doctorat honorifique de l’Université de Salford. Il est marié à une femme formidable et père de trois enfants extraordinaires. @garethowensound \ www.garethowensound.com (en anglais)
Broadway-Highlights: Days of Wine and Roses, Life of Pi,Mrs Doubtfire (Drama Desk Award), Moulin Rouge,Come From Away, Dear Evan Hansen, Frozen, Kiss Me Kate, Travesties, War Paint (Drama Desk Award), She Loves Me (Drama Desk Nomination), Curious Incident…, Gigi, Bridges of Madison County, If/Then, Macbeth, Death of a Salesman, Follies, Sister Act,Shrek, The Little Mermaid, Legally Blonde, Spamalot, Tarzan, Nine, Gypsy, Sweet Smell of Success, , Aida, The Iceman Cometh, Chicago, Sideshow, Steel Pier. Film credits: Angels In America (Emmy Nominated), Too Wong Foo…, It’s Complicated, Peter Pan-Live NBC, Sound of Music-Live NBC.
David Brian Brown a travaillé sur plusieurs productions à Broadway, dont Days of Wine and Roses, Life of Pi, Mrs Doubtfire (prix Drama Desk), Moulin Rouge, Come From Away, Dear Evan Hansen, Frozen, Kiss Me Kate, Travesties, War Paint (prix Drama Desk), She Loves Me (finaliste aux prix Drama Desk), Curious Incident…, Gigi, Bridges of Madison County, If/Then, Macbeth, Death of a Salesman, Follies, Sister Act, Shrek, The Little Mermaid, Legally Blonde, Spamalot, Tarzan, Nine, Gypsy, Sweet Smell of Success, Aida, The Iceman Cometh, Chicago, Sideshow et Steel Pier. À l’écran, on a pu voir son travail dans Angels In America (finaliste aux prix Emmy), To Wong Foo…, It’s Complicated ainsi que Peter Pan Live! et The Sound of Music Live! sur NBC.
Joel is thrilled to return to The Great White North to rejoin Come From Away, which he coached on Broadway, in Toronto, on the First North American Tour, in the West End, in Australia and for Apple TV+; Representative theater: The Secret Garden, 2:22: A Ghost Story, Soft Power, Sweat, Immediate Family and Tribes (Center Theater Group, Los Angeles); Memphis, The Cosmonaut’s Last Message… and Going to St. Ives (La Jolla Playhouse); Orson’s Shadow and Mask (Pasadena Playhouse). Representative Film and TV: Upcoming: The Perfect Couple on Netflix; Washington Black on Hulu. The Woman King; The First Lady; The Shrink Next Door; 24; Escape at Dannemora; Jingle Jangle; The Company Men; The Crazy Ones (coaching Robin Williams) and Hatfields & McCoys (for which his client, Kevin Costner won an Emmy for Best Actor). TheDialectCoach.com
Joel Goldes est ravi de retourner chez ses voisins du nord pour retrouver l’équipe de Come From Away, production pour laquelle il a été répétiteur à Broadway, à Toronto, lors de la première tournée nord-américaine, dans le West End, en Australie et pour Apple TV+. Au théâtre, il a notamment été des productions de The Secret Garden, 2:22: A Ghost Story, Soft Power, Sweat, Immediate Family et Tribes (Center Theater Group, Los Angeles); Memphis, The Cosmonaut’s Last Message… et Going to St. Ives (La Jolla Playhouse); Orson’s Shadow et Mask (Pasadena Playhouse). Au cinéma et à la télévision, on a pu voir ou on pourra voir son travail dans The Perfect Couple (Netflix); Washington Black (Hulu), The Woman King; The First Lady; The Shrink Next Door; 24; Escape at Dannemora; Jingle Jangle; The Company Men; The Crazy Ones (avec Robin Williams) et Hatfields & McCoys (production pour laquelle son client, Kevin Costner, a remporté l’Emmy du meilleur acteur). TheDialectCoach.com (en anglais)
Broadway (orchestrations): Water For Elephants (co-orchestrator), Come From Away (Olivier Award, Grammy nomination), Bright Star (Tony nom.), Prince Of Egypt (London West End), Gigi, First Date, Hugh Jackman Back On Broadway (additional orchestrations); The Addams Family (dance arrangements, additional orchestrations), Memphis (dance arrangements), Million Dollar Quartet (assoc. music supervisor), Ring of Fire (assoc. MD), All Shook Up (MD), Rent (assoc. conductor). Off-Broadway: Bare, Romantic Poetry, Walmartopia, Imperfect Chemistry. Other: Only Murders In The Building (season 3 songs), A Christmas Story Live (Fox), Once Upon A Time (ABC), Disney’s Descendants (Andrew Lippa’s “Evil Like Me”), 2011 Billboard Music Awards, I Am Harvey Milk, Bull Durham, James and the Giant Peach.
On a pu entendre le travail d’August Eriksmoen à Broadway dans Water For Elephants (co-orchestrateur), Come From Away (Olivier Award, finaliste aux GRAMMY), Bright Star (finaliste aux Tony), Prince Of Egypt (West End de Londres), Gigi, First Date, Hugh Jackman Back On Broadway (orchestrations additionnelles), The Addams Family (arrangements de danse et orchestrations additionnelles), Memphis (arrangements de danse), Million Dollar Quartet (superviseur musical associé), Ring of Fire (directeur musical associé), All Shook Up (directeur musical), et Rent (chef d’orchestre associé). Parmi les productions off-Broadway auxquelles il a collaboré, mentionnons Bare, Romantic Poetry, Walmartopia et Imperfect Chemistry. Il a aussi travaillé sur Only Murders In The Building (chansons de la saison 3), A Christmas Story Live (Fox), Once Upon A Time (ABC), Disney’s Descendants (« Evil Like Me » d’Andrew Lippa), les Billboard Music Awards 2011, I Am Harvey Milk, Bull Durham et James and the Giant Peach.
Bob spent years playing keyboards and guitar with Jann Arden, co-writing songs such as “Good Mother”, “It Looks Like Rain”, and “Give Me Back My Heart”. He has cowritten Tell Tale Harbour (featuring Alan Doyle) and Maggie (with Music by Johnny Reid). Theatre credits include: Wizard Of Oz, Billy Elliot, Rock Of Ages, Boys In The Photograph, Dirty Dancing, Hairspray (Mirvish); Evangeline: Music Supervisor (Charlottetown Festival, Citadel Theatre); Beautiful Scars (Theatre Aquarius) Bittergirl Music Supervisor: Passing Strange, Wild Party, (Acting Up Stage) Next To Normal, Evita, Camelot, Little Shop Of Horrors (MTC, Theatre Calgary); Into The Woods, Fire (Theatre Calgary).
Bob Foster a été plusieurs années claviériste et guitariste pour Jann Arden, dont il a coécrit certaines chansons comme Good Mother, It Looks Like Rain et Give Me Back My Heart. Il a également coécrit Tell Tale Harbour (qui mettait en vedette Alan Doyle) et Maggie (sur une musique de Johnny Reid). Au théâtre, on a pu entendre son travail dans Wizard Of Oz, Billy Elliot, Rock Of Ages, Boys In The Photograph, Dirty Dancing, Hairspray (Mirvish); Evangeline (comme superviseur musical; Festival de Charlottetown, Citadel Theatre); Beautiful Scars (Theatre Aquarius), Bittergirl (comme superviseur musical), Passing Strange, Wild Party (Acting Up Stage), Next To Normal, Evita, Camelot, Little Shop Of Horrors (Royal Manitoba Theatre Centre, Theatre Calgary), Into The Woods et Fire (Theatre Calgary).
Broadway: Mamma Mia!. Toronto (Mirvish): Come From Away, Jesus Christ Superstar, The Bodyguard, Kinky Boots,The Lion King, Mamma Mia!, Fosse, Tommy, Blood Brothers, Joseph. NAC: The Wrong Son. Richard is also a Gemini nominated film and TV composer. Credits include: Riley Rocket, Rock Dog 2 & 3, Mariah Carey’s All I Want For Christmas is You, Ice Pilots NWT, Pyros, Care Bears, Glenn Martin DDS, Rescue Mediums, St. Roz, Ellen, Extra Entertainment, TMZ. Richard has performed with Dave Stewart (Eurythmics), Michael McDonald, Take 6, Martha Reeves, Fergie, Kara DioGuardi, Carvin Winans, Bonnie Pointer, Alan Frew, Rik Emmett, Amanda Marshall, and Colm Wilkinson.
Richard Evans a travaillé sur la production de Mamma Mia! à Broadway. À Toronto, pour Mirvish, il compte à son actif Come From Away, Jesus Christ Superstar, The Bodyguard, Kinky Boots, The Lion King, Mamma Mia!, Fosse, Tommy, Blood Brothers et Joseph. Au CNA, il était de l’équipe derrière The Wrong Son. Richard Evans compose également pour le cinéma et la télévision et a été finaliste aux prix Gemini. Parmi ses réalisations, mentionnons Riley Rocket; Rock Dog 2 et 3; Mariah Carey’s All I Want For Christmas is You; Ice Pilots NWT; Pyros; Care Bears; Glenn Martin, DDS; Rescue Mediums; St. Roz; Ellen; Extra Entertainment; et TMZ. Richard Evans s’est produit avec Dave Stewart (Eurythmics), Michael McDonald, Take 6, Martha Reeves, Fergie, Kara DioGuardi, Carvin Winans, Bonnie Pointer, Alan Frew, Rik Emmett, Amanda Marshall et Colm Wilkinson.
Richard is an award-winning director/choreographer based in both NYC and London. He has directed and choreographed numerous productions including Escape to Margaritaville (BroadwayWorld “Best Direction of a Musical”), Catch Me If You Can, Buddy, Holiday Inn, Newsies!, Guys and Dolls, How to Succeed in Business…, Smokey Joe’s Cafe, Evita, Fame, Mamma Mia!, Saturday Night Fever, Little Shop of Horrors, Cabaret, Chicago, Hairspray, The Sound of Music, All Shook Up, as well as many others. Richard’s Broadway and West End credits include Elf (Associate Chor.), Company starring Patti LuPone (Associate Chor.), Come From Away (Associate Chor.), Disney’s Newsies (Associate Dir.), Jekyll & Hyde (Associate Dir./Chor.) and Il Divo: A Musical Affair (Assistant Dir.). He worked on the Off-Broadway and London productions of Here Lies Love (Associate Dir./Chor.) and the National/International Tours of 9 to 5 (Associate Dir.) and Disney’s High School Musical (Associate Chor.). Richard’s television credits include Encore! (Disney+), Macy’s Thanksgiving Day Parade, America’s Got Talent, The Bethenny Show, Bring It, Good Afternoon America (featuring Liza Minnelli) and several commercials for Macy’s. Richard has taught at many of the top theatre and dance studios around the world. www.richardjhinds.com Instagram: @richardjhinds
Richard J. Hinds est un metteur en scène et chorégraphe primé vivant à New York et à Londres. Il a mis en scène et chorégraphié de nombreuses productions dont Escape to Margaritaville (prix BroadwayWorld de la meilleure mise en scène pour une comédie musicale), Catch Me If You Can, Buddy, Holiday Inn, Newsies!, Guys and Dolls, How to Succeed in Business Without Really Trying, Smokey Joe’s Cafe, Evita, Fame, Mamma Mia!, Saturday Night Fever, Little Shop of Horrors, Cabaret, Chicago, Hairspray, The Sound of Music et All Shook Up. À Broadway et dans le West End, il a été des productions de Elf (chorégraphe associé), Company avec Patti LuPone (chorégraphe associé), Come From Away (chorégraphe associé), Disney’sNewsies (metteur en scène associé), Jekyll & Hyde (chorégraphe et metteur en scène associé) et Il Divo: A Musical Affair (metteur en scène associé). Il a travaillé sur les productions off-Broadway et londonienne de Here Lies Love (chorégraphe et metteur en scène associé) et sur les tournées nationales et internationales de 9 to 5 (metteur en scène associé) et Disney’sHigh School Musical (chorégraphe associé.). À la télévision, il a participé à Encore! (Disney+), Macy’s Thanksgiving Day Parade, America’s Got Talent, The Bethenny Show, Bring It, Good Afternoon America (avec Liza Minnelli) et plusieurs publicités pour Macy’s. Il a enseigné dans de nombreuses écoles de théâtre et de danse de renom dans le monde entier. www.richardjhinds.com (en anglais) Instagram : @richardjhinds
Jane Bunting (she/her) is an actor, movement director, educator, and intimacy choreographer who joined the global choreography team for Come From Away in 2022 after spending four years as the dance captain for the original North American tour. She currently serves as the assistant choreographer and intimacy coordinator for the current tour, and was the associate choreographer for the Tokyo company in early 2024. Onstage credits include: Come From Away (Broadway, North American tour, and Ford’s Theatre); Lost In The Stars (The Kennedy Center with Washington National Opera); Oliver! (Arena Stage); Jekyll & Hyde (Westchester Broadway Theatre); Les Miserables, Evita (Flat Rock Playhouse). Jane is a member of Intimacy Directors and Coordinators’ second-ever certification cohort, and she holds a Bachelors of Music in Musical Theatre from Oklahoma City University.
Jane Bunting est une actrice, directrice de mouvement, pédagogue et chorégraphe d’intimité qui s’est jointe à la grande équipe de chorégraphie de Come From Away en 2022 après avoir été cheffe de ballet pendant quatre ans lors de la tournée nord-américaine initiale du spectacle. Elle est chorégraphe adjointe et coordonnatrice d’intimité pour la tournée actuelle, et a été chorégraphe associée pour la production de Tokyo au début de 2024. On a pu la voir sur scène dans Come From Away (Broadway, tournée nord-américaine et théâtre Ford); Lost In The Stars (Kennedy Center avec l’Opéra national de Washington); Oliver! (Arena Stage); Jekyll & Hyde (Westchester Broadway Theatre); Les Misérables et Evita (Flat Rock Playhouse). Détentrice d’un baccalauréat en musique avec spécialisation en théâtre musical de l’Université d’Oklahoma City, elle a aussi fait partie de la deuxième cohorte certifiée par l’association Intimacy Directors and Coordinators.
Mise en scène (en résidence), chorégraphie
Dayna Tekatch
For Mirvish: Harry Potter and the Cursed Child (Resident Director-Toronto), Come From Away (Resident Director-Toronto, associate director-London, England, and Melbourne, Australia). Directing Credits include: Beautiful: The Carole King Musical (Stage West), Crazy For You (Theatre Calgary/Citadel), Avenue Q (Citadel), Stones in His Pockets (Neptune), Oliver! (NAC) The 39 Steps (Neptune, 1000 Islands, Stage West Mississauga), Wake Me When It’s Over,Two Across (Gravenhurst Opera House), Midlife: The Crisis Musical, Same Time Next Year (Orillia Opera House), Tuesdays With Morrie, Driving Miss Daisy (Imperial Theatre). Dayna spent 9 seasons at the Stratford Festival as an actor and choreographer and worked on 11 productions at the National Arts Centre in Ottawa as a director, choreographer, and actor. She is based in Toronto where she lives, gardens, and is constantly inspired by her beautiful family.
Dayna Tekatch a collaboré à diverses productions de Mirvish : Harry Potter and the Cursed Child (metteuse en scène en résidence, Toronto), Come From Away (metteuse en scène en résidence, Toronto/metteuse en scène associée, Londres et Melbourne). À titre de metteuse en scène, elle a dirigé des productions de Beautiful: The Carole King Musical (Stage West), Crazy For You (Theatre Calgary/Citadel), Avenue Q (Citadel), Stones in His Pockets (Neptune), Oliver! (CNA), The 39 Steps (Neptune, 1000 Islands, Stage West Mississauga), Wake Me When It’s Over, Two Across (Opéra de Gravenhurst), Midlife: The Crisis Musical, Same Time Next Year (Opéra d’Orillia), Tuesdays With Morrie et Driving Miss Daisy (Imperial Theatre). Elle a passé neuf saisons au Festival de Stratford comme actrice et chorégraphe et a travaillé sur onze productions au Centre national des Arts d’Ottawa comme metteuse en scène, chorégraphe et actrice. Elle vit à Toronto où elle cultive son jardin et se laisse inspirer par sa magnifique famille.
Conceived this compelling story as a musical and is the producer of the new production of Come From Away performed each summer in Gander. In 2019 he was awarded the Meritorious Service Cross by the Governor General of Canada for his role in creating the show. In 2011 he established the Canadian Music Theatre Project, an international incubator for the development of new musicals, where over a decade he produced and developed the first workshops of Come From Away and 28 other musicals. Canada’s most prolific producer of new Canadian musicals, selected credits include, The Last Timbit, Maggie, and Grow. A proud graduate of Western Law.
Ayant conçu la captivante histoire de Come From Away sous forme de comédie musicale, Michael Rubinoff est également producteur pour la reprise de la pièce chaque été à Gander. En 2019, il s’est vu décerner la Croix du service méritoire par la gouverneure générale du Canada pour son rôle dans la création du spectacle. En 2011, il a mis sur pied le Canadian Music Theatre Project, un incubateur international pour la création de comédies musicales, où il a produit et développé pendant plus d’une décennie les premiers ateliers pour Come From Away et 28 autres comédies musicales. Il est le plus prolifique des producteurs de nouvelles comédies musicales canadiennes, ayant notamment contribué aux productions de The Last Timbit, Maggie et Grow. Il est fièrement diplômé de la Faculté de droit de l’Université Western.
DAVID and HANNAH MIRVISH are theatrical producers based in Toronto where the Mirvish family owns and operates four theatres. Mirvish Productions is Canada’s leading commercial theatre company and has produced plays and musicals for these and other venues throughout Canada, on Broadway and in London’s West End. David Mirvish and his father, Ed Mirvish, also purchased and restored the renowned Old Vic Theatre in London which they operated from 1983 to 1998. The Toronto theatres have been home to many outstanding productions including Miss Saigon, Les Misérables, The Lion King, Mamma Mia!, War Horse, Kinky Boots, Come From Away, Harry Potter and the Cursed Child and SIX The Musical. In addition, Mirvish Productions has presented over 1,000 touring productions in the city of Toronto. Hannah Mirvish has taken on various roles within Mirvish Productions and abroad over the last 13 years. David is proud to have her producing with him and thrilled that she will continue the Mirvish theatrical legacy in Toronto which has been going strong for more than 60 years.
DAVID et HANNAH MIRVISH sont des producteurs de théâtre travaillant à Toronto, où la famille Mirvish possède et dirige quatre théâtres. Plus grande compagnie de théâtre commercial au Canada, Mirvish Productions a produit des pièces et des comédies musicales pour ces salles et d’autres dans tout le Canada, sur Broadway et dans le West End de Londres. David Mirvish et son père, Ed Mirvish, ont aussi racheté et restauré le célèbre théâtre Old Vic de Londres, qu’ils ont dirigé de 1983 à 1998. Les théâtres que possède la famille à Toronto ont accueilli nombre de productions exceptionnelles, dont Miss Saigon, Les Misérables, The Lion King, Mamma Mia!, War Horse, Kinky Boots, Come From Away, Harry Potter and the Cursed Child et SIX The Musical. Mirvish Productions a également présenté plus de 1 000 productions en tournée de passage dans la Ville reine. Depuis 13 ans, Hannah Mirvish a porté plusieurs chapeaux chez Mirvish Productions et dans d’autres organisations. Son père est fier de travailler à ses côtés et heureux de la voir perpétuer la tradition théâtrale des Mirvish à Toronto, qui perdure depuis plus de 60 ans.
Direction générale, États-Unis
Alchemy Production Group
Select current/past productions: Come From Away (Broadway, Toronto, North American Tour, UK, Australia), Melissa Etheridge: My Window, The Music Man, To Kill a Mockingbird, The Illusionists (annual Broadway productions 2014-2019), First Date, Memphis. Upcoming: Trading Places, Beaches, The Twilight Zone, 3 Summers of Lincoln, Obsessed.
Parmi les productions actuelles et passées du groupe, mentionnons Come From Away (Broadway, Toronto, tournée nord-américaine, Royaume-Uni, Australie), Melissa Etheridge: My Window, The Music Man, To Kill a Mockingbird, The Illusionists (productions annuelles à Broadway de 2014 à 2019), First Date et Memphis. L’entreprise collaborera bientôt à Trading Places, Beaches, The Twilight Zone, 3 Summers of Lincoln et Obsessed.
A Tony® and Olivier Award winning company dedicated to developing and producing original musicals. Since its inception in 2006, Junkyard Dog Productions has successfully helmed a variety of original musicals, including the Broadway, Toronto, North American tour, UK, and Australian productions of Come From Away. Junkyard also produced the Broadway, national tour, and West End productions of 2010 Tony® Award Winning Best Musical Memphis; the Broadway production of First Date and served as Executive Producers of the Broadway production of Doctor Zhivago. Upcoming: Three Summers of Lincoln, Freak The Mighty, and The Heart.
Junkyard Dog Productions est une entreprise primée aux Tony et aux Olivier Awards ayant pour mission de créer et produire des comédies musicales originales. Depuis sa naissance en 2006, l’entreprise a mené avec succès divers projets, dont les productions à Broadway, à Toronto et la tournée nord-américaine, au Royaume-Uni et en Australie de Come From Away. Elle est aussi derrière les productions à Broadway, en tournée nationale et dans le West End de Memphis, lauréate du prix de la meilleure comédie musicale aux Tony en 2010; et la production à Broadway de First Date. L’entreprise a aussi été productrice générale de Doctor Zhivago à Broadway, et produira bientôt 3 Summers of Lincoln, Freak The Mighty et The Heart.
DAVID and HANNAH MIRVISH are theatrical producers based in Toronto where the Mirvish family owns and operates four theatres. Mirvish Productions is Canada’s leading commercial theatre company and has produced plays and musicals for these and other venues throughout Canada, on Broadway and in London’s West End. David Mirvish and his father, Ed Mirvish, also purchased and restored the renowned Old Vic Theatre in London which they operated from 1983 to 1998. The Toronto theatres have been home to many outstanding productions including Miss Saigon, Les Misérables, The Lion King, Mamma Mia!, War Horse, Kinky Boots, Come From Away, Harry Potter and the Cursed Child and SIX The Musical. In addition, Mirvish Productions has presented over 1,000 touring productions in the city of Toronto. Hannah Mirvish has taken on various roles within Mirvish Productions and abroad over the last 13 years. David is proud to have her producing with him and thrilled that she will continue the Mirvish theatrical legacy in Toronto which has been going strong for more than 60 years.
DAVID et HANNAH MIRVISH sont des producteurs de théâtre travaillant à Toronto, où la famille Mirvish possède et dirige quatre théâtres. Plus grande compagnie de théâtre commercial au Canada, Mirvish Productions a produit des pièces et des comédies musicales pour ces salles et d’autres dans tout le Canada, sur Broadway et dans le West End de Londres. David Mirvish et son père, Ed Mirvish, ont aussi racheté et restauré le célèbre théâtre Old Vic de Londres, qu’ils ont dirigé de 1983 à 1998. Les théâtres que possède la famille à Toronto ont accueilli nombre de productions exceptionnelles, dont Miss Saigon, Les Misérables, The Lion King, Mamma Mia!, War Horse, Kinky Boots, Come From Away, Harry Potter and the Cursed Child et SIX The Musical. Mirvish Productions a également présenté plus de 1 000 productions en tournée de passage dans la Ville reine. Depuis 13 ans, Hannah Mirvish a porté plusieurs chapeaux chez Mirvish Productions et dans d’autres organisations. Son père est fier de travailler à ses côtés et heureux de la voir perpétuer la tradition théâtrale des Mirvish à Toronto, qui perdure depuis plus de 60 ans.
Come From Away a été initialement produite sur Broadway par Junkyard Dog Productions (Randy Adams, Marleen et Kenny Alhadeff et Sue Frost), Jerry Frankel, Latitude Link, Smith & Brant Theatricals, Steve et Paula Reynolds, David Mirvish, Michael Rubinoff, Alhadeff Productions, Michael Alden et Nancy Nagel Gibbs, Sam Levy, Rodney Rigby, Spencer Ross, Richard Winkler, Yonge Street Theatricals, Sheridan College, Michael et Ellise Coit, Ronald Frankel, Sheri et Les Biller, Richard Belkin, Gary et Marlene Cohen, Allan Detsky et Rena Mendelson, Lauren Doll, Barbara H. Freitag, Wendy Gillespie, Laura Little Theatricals, Carl et Jennifer Pasbjerg, Radio Mouse Entertainment, The Shubert Organization, Cynthia Stroum, Tulchin Bartner Productions, Gwen Arment/Molly Morris et Terry McNicholas, Maureen et Joel Benoliel/Marjorie et Ron Danz, Pamela Cooper/Corey Brunish, Demos Bizar/Square 1 Theatrics, Joshua Goodman/Lauren Stevens, Just for Laughs Theatricals/Judith Ann Abrams Productions, Bill et Linda Potter/Rosemary et Kenneth Willman, et La Jolla Playhouse et Seattle Repertory Theatre.
Come From Away a été initialement coproduite en 2015 par La Jolla Playhouse et le Seattle Repertory Theatre, et présentée en 2016 par le Ford’s Theatre de Washington et le Royal Alexandra Theatre de Toronto.
Come From Away a été créée dans le cadre du Canadian Music Theatre Project (producteur : Michael Rubinoff, Collège Sheridan à Oakville en Ontario), et a été développée au Festival des nouveaux artistes de Goodspeed Musicals à East Haddam, au Connecticut. La production a aussi été présentée au Festival des nouvelles comédies musicales de la National Alliance of Musical Theatre à New York en 2013. Le Conseil des arts du Canada, le Conseil des arts de l’Ontario et le Fifth Avenue Theatre de Seattle (Washington) ont aussi soutenu la création de ce spectacle.
The National Arts Centre is a member of the Professional Association of Canadian Theatres and engages, under the terms of the Canadian Theatre Agreement, professional artists who are members of Canadian Actors’ Equity Association.
L'équipe de production NAC
Chef machiniste
Chuck Martin
Chef accessoiriste
Michel Sanscartier
Menuiserie
Bob Lacasse
Accessoires
Matt Ogilvie
Chef électrician
Eric Tessier
Électricien adjoint
Martin Racette
Costumes
Linda Dufresne
Costumes
Jennifer Kennedy
Chef du son
Doug Millar
Son
Jon Carter
Coiffure
Norm Couvrette
Projecteur de poursuite
Arthur Masters
Projecteur de poursuite
Alex Perrotin
Projecteur de poursuite
Megan Bowen
Alliance internationale des employés de la scène
L’Alliance internationale des employés de la scène. La section locale 471 représente les techniciens de scène et les habilleuses.
L’équipe de production Mirvish
Menuiserie
Graham Packer
Équipement électrique
John Still
Programmation des projecteurs
Alyssa Eilbott
Son
Scott Kuker
Automatisation de la production
Kevin Dixon
Supervision des costumes
Lisa Sheaves
Supervision des coiffures
Helen Gregor
Régie son
Jamie George
Projecteur de poursuite
Brodie St. Pierre
Mirvish Productions, Come From Away
Production
David Mirvish
Production
Hannah Mirvish
Production générale
Brian Sewell
Direction administrative
David Mucci
Direction générale
Kendra Bator
Assistance à la production
Sarah Sisko
Gestion principale de la compagnie
Anika Nater
Direction associée de la compagnie
Jen Cooper
Direction de production
Stephen Rebbeck
Gestion de production
Nathan Giles
Assistance à la production
Nicole Genge
Direction des communications et de la programmation
John Karastamatis
Gestion des communications
Sue Toth
Fournisseurs d'équipement pour Come From Away
Équipement d’éclairage fourni par PRG Broadway
Automatisation fournie par PRG Scenic Technologies
Équipement sonore fourni par Sound Associates, Inc.
Moteurs fournis par Christie Lites Canada
Guitares acoustiques fournies par Stonebridge Guitars International
Batterie fournie par SONOR
Amplification des guitares et effets sonores créés avec des produits de FRACTAL AUDIO SYSTEMS
Cymbales fournies par SABIAN
Théâtre anglais du CNA
Directeur administratif
David Abel
Directrice artistique
Nina Lee Aquino
Coordonnatrice de l’apprentissage
Aimee Bouchard
Interprète-conseil en ASL
Carmelle Cachero
Stratège marketing
Bar Clement
Stratège communication
Sean Fitzpatrick
Productrice principale
Alexandra Lunney
Productrice associée, Come From Away
Samantha MacDonald
Agente supérieure du Marketing
Bridget Mooney
Productrice associée, Programmation artistique et Projets environnementaux
Judi Pearl
Directeur technique
Eugenio Saenz Flores
Chargée de compagnie
Samira Rose
Coordonnatrice administrative
Monika Seiler
Alliance internationale des employés de scène et de théâtre
Reconnaître votre appui et votre passion
Chaque saison, des milliers de particuliers, d’entreprises et de fondations manifestent leur passion pour les arts de la scène au Canada en faisant un don au Centre national des Arts. Vos dons contribuent à mettre de l’avant des prestations remarquables sur la scène du pays, inspirent nos créateurs et offrent à nos jeunes des occasions d’apprentissage qui peuvent changer leur vie.
Nos fidèles mécènes méritent toute notre reconnaissance pour le rôle important qu’ils jouent. Accordez-vous une bonne main d’applaudissement.
