Aujourd’hui, dans le cadre de la Pause-midi avec l’OCNA, Jeremy Mastrangelo interprète l'Aria des Variations Goldberg de J.S. Bach, arrangée pour violon seul par son frère Dave.
Jeremy Mastrangelo has performed regularly with the National Arts Centre Orchestra since the end of 2011 and was appointed a full-time member in 2014.
Previously, Jeremy was the associate concertmaster of the Syracuse Symphony Orchestra from 2001 until 2011 and was designated the orchestra’s next concertmaster in 2010. During his tenure with the SSO, he was a featured soloist on multiple occasions, including for performances of Bach’s Concerto for two violins with Jaime Laredo, Brahms’s “Double Concerto,” the Sibelius violin concerto, and Vivaldi’s The Four Seasons. He has been a guest concertmaster with the Kalamazoo Symphony Orchestra, Fort Wayne Philharmonic, Omaha Symphony, Oregon Symphony, and the National Ballet of Canada. Before his work in Syracuse, Jeremy was co-concertmaster of the New World Symphony in Miami. Jeremy has been a finalist in the Stulberg International String Competition and was the top prize winner in the National Federation of Music Clubs student auditions. In addition to his orchestral career, Jeremy performs frequently in solo recitals and chamber music concerts and has been featured in the Syracuse Friends of Chamber Music series on several occasions. He has also performed with the Chamber Players of Canada and Kathleen Battle and in the NAC Orchestra’s Music for a Sunday Afternoon series. From 2004 to 2009, he was an Affiliate Artist faculty member at Syracuse University.
Jeremy spent seven summers performing at festivals in Colorado with his wife Sara, who is also a violinist. First, as a quartet musician at the Steamboat Springs’ Strings Music Festival, and for the next six years, he performed with the Breckenridge Music Festival Orchestra under conductor Gerhardt Zimmerman. For his final two summers, he served as concertmaster for the BMF, and in that capacity, he soloed with the orchestra and was featured on a recording of Piazzolla’s Four Seasons of Buenos Aires. Jeremy holds degrees from the Cleveland Institute of Music and the University of Michigan, where he studied with William Preucil and Paul Kantor. Jeremy resides in Ottawa with his wife and two children, both of whom play piano and violin, in addition to their interests in baseball, basketball, dance, art, and most anything Star Wars–related.
Jeremy Mastrangelo a obtenu sa permanence à l’Orchestre du Centre national des Arts du Canada en 2014, après avoir joué régulièrement avec l’ensemble depuis la fin 2011.
Il a été auparavant violon solo associé de l’Orchestre symphonique de Syracuse de 2001 à 2011, et désigné en 2010 pour devenir le prochain violon solo de l’ensemble. Durant ses années au sein de cette formation, il s’est produit comme soliste à de multiples occasions, notamment dans le Concerto pour deux violons de Bach, avec Jaime Laredo, le Concerto « double » de Brahms, le Concerto pour violon de Sibelius et Les Quatre saisons de Vivaldi. Il a été violon solo invité des orchestres symphoniques de Kalamazoo, d’Omaha et de l’Oregon, de l’Orchestre philharmonique de Fort Wayne et de l’orchestre du Ballet national du Canada. Avant d’entrer en poste à Syracuse, il a été co-violon solo du New World Symphony à Miami. Jeremy a par ailleurs été finaliste au Concours international de cordes de Stulberg et a récolté les grands honneurs aux auditions pour étudiants de la National Federation of Music Clubs. En plus de sa carrière de musicien d’orchestre, Jeremy donne souvent des récitals et collabore à des concerts de musique de chambre; il s’est produit à plusieurs occasions dans le cadre des séries Syracuse Friends of Chamber Music et Musique pour un dimanche après-midi au CNA. Il a aussi partagé la scène avec les Chamber Players of Canada et Kathleen Battle. De 2004 à 2009, il a été Artiste affilié de la faculté de Musique de l’Université de Syracuse.
Avec sa femme Sara, violoniste elle aussi, Jeremy a passé sept étés à jouer dans des festivals au Colorado, la première année au sein d’un quatuor au Steamboat Springs’ Strings Music Festival, et les six étés suivants dans les rangs du Breckenridge Music Festival Orchestra, sous la direction de Gerhardt Zimmerman. Les deux derniers étés, il était violon solo de ce dernier ensemble, avec lequel il a joué comme soliste et a collaboré à un enregistrement des Quatre saisons de Buenos Aires de Piazzolla. Jeremy est diplômé du Cleveland Institute of Music et de l’Université du Michigan, où il a eu respectivement pour maîtres William Preucil et Paul Kantor. Il vit aujourd’hui à Ottawa avec sa femme et leurs deux enfants, Lia et Joel, tous deux musiciens en herbe (piano et violon), qui s’adonnent aussi au baseball, à la danse, à la gymnastique, aux arts et sont passionnés de tout ce qui touche l’univers de Star Wars.
Canada’s National Arts Centre (NAC) Orchestra is praised for the passion and clarity of its performances, its visionary learning and engagement programs, and its unwavering support of Canadian creativity. The NAC Orchestra is based in Ottawa, Canada’s national capital, and has grown into one of the country’s most acclaimed and dynamic ensembles since its founding in 1969. Under the leadership of Music Director Alexander Shelley, the NAC Orchestra reflects the fabric and values of Canada, engaging communities from coast to coast to coast through inclusive programming, compelling storytelling, and innovative partnerships.
Since taking the helm in 2015, Shelley has shaped the Orchestra’s artistic vision, building on the legacy of his predecessor, Pinchas Zukerman, who led the ensemble for 16 seasons. Shelley’s influence extends beyond the NAC. He serves as Principal Associate Conductor of the Royal Philharmonic Orchestra in the U.K. and Artistic and Music Director of Artis—Naples and the Naples Philharmonic in the U.S. Shelley’s leadership is complemented by Principal Guest Conductor John Storgårds and Principal Youth Conductor Daniel Bartholomew-Poyser. In 2024, the Orchestra marked a new chapter with the appointment of Henry Kennedy as its first-ever Resident Conductor.
The Orchestra has a rich history of partnerships with renowned artists such as James Ehnes, Angela Hewitt, Renée Fleming, Hilary Hahn, Jeremy Dutcher, Jan Lisiecki, Ray Chen, and Yeol Eum Son, underscoring its reputation as a destination for world-class talent. As one of the most accessible, inclusive and collaborative orchestras in the world, the NAC Orchestra uses music as a universal language to communicate the deepest of human emotions and connect people through shared experiences.
A hallmark of the NAC Orchestra is its national and international tours. The Orchestra has performed concerts in every Canadian province and territory and earned frequent invitations to perform abroad. These tours spotlight Canadian composers and artists, bringing their voices to stages across North America, the United Kingdom, Europe, and Asia.
L’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) du Canada est reconnu pour la passion et la clarté de son jeu, ses programmes d’apprentissage et de médiation culturelle visionnaires et son soutien indéfectible à la créativité canadienne. Situé à Ottawa, la capitale nationale, il est devenu depuis sa fondation en 1969 l’un des ensembles les plus encensés et les plus dynamiques du pays. Sous la gouverne du directeur musical Alexander Shelley, l’Orchestre du CNA reflète le tissu social et les valeurs du Canada, nouant des liens avec des communautés de tout le pays grâce à sa programmation inclusive, ses récits puissants et ses partenariats innovants.
Alexander Shelley a façonné la vision artistique de l’Orchestre depuis qu’il en a pris les rênes en 2015, poursuivant sur la lancée de son prédécesseur, Pinchas Zukerman, qui a dirigé l’ensemble pendant 16 saisons. Le maestro Shelley jouit par ailleurs d’une belle renommée qui s’étend bien au-delà des murs du CNA, étant également premier chef d’orchestre associé de l’Orchestre philharmonique royal au Royaume-Uni ainsi que directeur artistique et musical d’Artis—Naples et de l’Orchestre philharmonique de Naples aux États-Unis. Au CNA, Alexander Shelley est épaulé dans son rôle de leader par le premier chef invité John Storgårds et par le premier chef des concerts jeunesse Daniel Bartholomew-Poyser. En 2024, l’Orchestre a ouvert un nouveau chapitre avec la nomination d’Henry Kennedy au nouveau poste de chef d’orchestre en résidence.
Au fil des ans, l’Orchestre a noué de nombreux partenariats avec des artistes de renom comme James Ehnes, Angela Hewitt, Renée Fleming, Hilary Hahn, Jeremy Dutcher, Jan Lisiecki, Ray Chen et Yeol Eum Son, assoyant ainsi sa réputation d’incontournable pour les talents du monde entier. L’ensemble se distingue à l’échelle internationale par son approche accessible, inclusive et collaborative, misant sur le langage universel de la musique pour communiquer des émotions profondes et nous faire vivre des expériences communes qui nous rapprochent.
Depuis sa fondation en 1969, l’Orchestre du CNA fait la part belle aux tournées nationales et internationales. Il a joué dans toutes les provinces et tous les territoires du Canada et a reçu de nombreuses invitations pour se produire à l’étranger. Avec ces tournées, l’ensemble braque les projecteurs sur les artistes et les compositeurs et compositrices du Canada, faisant retentir leur musique sur les scènes de l’Amérique du Nord, du Royaume-Uni, de l’Europe et de l’Asie.
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