Nous célébrons la Journée nationale des peuples autochtones en retrouvant Leela Gilday et Sylvia Cloutier pour un concert que nous avons présenté avec elles en 2017 à Iqaluit, au Nunavut, dans le cadre de notre Tournée dans le Nord canadien.
Auteure-compositrice-interprète passionnée et artiste d’une grande profondeur, Leela Gilday possède une voix qui vient directement du cœur. Racontant ses histoires devant public sur un ton hardi et avec une généreuse présence scénique, elle dépeint, à travers ses expériences de Ténoise, de Dénée et de voyageuse, un magnifique univers qui transporte l’auditoire.
Originaire de Kuujjuaq, au Nunavik (nord du Québec), Sylvia Cloutier est aujourd’hui établie à Montréal, et est renommée pour ses interprétations de danses du tambour et chants de gorge inuits. Elle a collaboré avec de nombreux artistes partout dans le monde et a notamment accompagné l’ex-gouverneure générale Michaëlle Jean lors d’une visite officielle en Norvège et en Ukraine en 2009.
La chanson que vous allez entendre, We Fall, est tirée d’un ensemble de quatre chansons que les deux artistes ont créées qui explorent le thème de la maternité et reflètent l’énergie maternelle dans la nature et le cycle naturel de donner la vie, alimenter la croissance, aimer et laisser aller. Profitez bien de la Pause-midi avec l’OCNA et passez une bonne Journée nationale des peuples autochtones!
Marjolaine Lambert, violon
Frederic Moisan, violon
David Goldblatt, alto
Leah Wyber, violoncelle
Colin Traquair, trombone
Kimball Sykes, clarinette
Kaili Maimets, flûte
Orchestration: Christopher Mayo
A passionate singer/songwriter and soulful performer, Leela Gilday has a voice that comes straight from the heart. Confessing her stories to her audiences with a gutsy voice and open stage presence, Gilday weaves her experiences as a northerner, a member of the Dene nation, and a traveler into a beautiful world that transports the listener.
Born and raised in the Northwest Territories, she writes about the people and the land that created her. The power in her voice conveys the depth of her feelings of love and life in a rugged environment and vibrant culture, as if it comes straight from that earth. Leela’s family is from Délįne on the shore of Great Bear Lake and her rich vocals dance across the rhythmic beats of traditional Dene drumming as smoothly as a bass line onstage the largest venues in the country. And she has played them all.
Auteure-compositrice-interprète passionnée et interprète pleine d'âme, Leela Gilday a une voix qui vient directement du cœur. Confessant ses histoires à son public avec une voix courageuse et une présence ouverte sur scène, Gilday tisse ses expériences en tant que nordiste, membre de la nation dénée et voyageuse dans un monde magnifique qui transporte l'auditeur.
Née et élevée dans les Territoires du Nord-Ouest, elle écrit sur les gens et la terre qui l'ont créée. La puissance de sa voix transmet la profondeur de ses sentiments d'amour et de vie dans un environnement rude et une culture vibrante, comme si elle venait directement de cette terre. La famille de Leela est originaire de Délįne, sur les rives du Grand lac de l'Ours, et sa voix riche danse sur les rythmes des tambours traditionnels dénés avec autant de souplesse qu'une ligne de basse sur les scènes des plus grandes salles du pays. Et elle les a toutes jouées.
Artiste de la scène, réalisatrice et metteure en scène
Sylvia Cloutier
Iqaluit, Nunavut
Sylvia Cloutier originally from Kuujjuaq, Nunavik (Northern Quebec) living in Iqaluit, Nunavut, is a mother, performing artist, producer, director, well known for performing Inuit throat singing and drum dancing. She has collaborated with many artists all over the world including Think of One from Belgium; Tafelmusik, a Toronto based baroque orchestra; Montréal based DJ Geronimo Inutiq and the National Symphony Orchestra.
Ms. Cloutier is the co-founder of a performance company Aqsarniit producing shows that promote Inuit culture for special events such as the Nunavut Celebration at the Museum of Civilization in April 1999, Toonik Tyme and Alianait festival in Iqaluit, Canadian North’s Nunavut Day Gala in 2007, fashion shows for the Government of Nunavut promoting the high fashion seal skin products.
Ms. Cloutier was the producer for a television series Inuit Piqqusingit with Inuit Communication Systems Limited in 2000 learning about Inuit survival skills across Nunavut. She has also been involved as a motivational speaker for youth events and has worked extensively with creating training for youth in creative projects while addressing social issues such as video production, the development of murals, social theatre, music, dance and circus.
She was the Artistic Director of Qaggiq theatre company in Iqaluit, project manager at the Northern village of Kuujjuaq and collaborator with Social Hip Hop projects with the Blueprints for life team working in Inuit communities in Nunavik and Nunavut. In 2009, Mr. Cloutier was managing the social Circus program CIRQINIQ as the Recreation advisor for Arts & Culture at the Kativik Regional Government, a program developed for youth in Nunavik in collaboration with Cirque du Soleil’s social circus department Cirque du Monde.
She joined her Excellency Governor General Michaëlle Jean on the state visit to Norway and Ukraine in 2009 and was named “Woman of the Year” by Pauktutiit, the national Inuit women’s organization and later received an award for “Outstanding young woman of the year” by Qullit Nunavut women’s organization in 2013. Sylvia is the producer and co-director of TULUGAK bringing together Inuit performing artists from Canada and Greenland since 2011. She is currently a television Producer at Inuit Broadcasting Corporation in Iqaluit.
Originaire de Kuujjuaq, au Nunavik (nord du Québec), Sylvia Cloutier est établie à Iqaluit (Nunavut). Mère, artiste de la scène, réalisatrice et metteure en scène, elle est renommée pour ses interprétations de danses du tambour et chants de gorge inuits. Elle a collaboré avec de nombreux artistes d’ici et d’ailleurs, dont Think of One (Belgique), Tafelmusik (ensemble de musique baroque établi à Toronto), DJ Geronimo Inutiq (Montréal) et l’Orchestre symphonique national.
Mme Cloutier est la cofondatrice de la compagnie artistique Aqsarniit, qui réalise des spectacles axés sur la promotion de la culture inuite pour des événements spéciaux comme les célébrations entourant l’inauguration du Nunavut au Musée canadien des civilisations en avril 1999, le festival Toonik Tyme à Iqaluit, le gala de Canadian North en l’honneur de la Journée du Nunavut en 2007 et des défilés de mode pour le gouvernement du Nunavut visant à promouvoir les vêtements et articles de mode en peau de phoque.
Mme Cloutier a réalisé la série télévisée Inuit Piqqusingit avec Inuit Communication Systems Limited en 2000, émission qui explorait les techniques de survie inuites au Nunavut. Elle a aussi participé à des événements jeunesse comme conférencière spécialiste de la motivation et s’est engagée à fond auprès des jeunes par l’entremise de projets créatifs (production vidéo, peinture murale, théâtre, musique, danse et arts du cirque) à vocation sociale.
Elle a été la directrice artistique de la compagnie de théâtre Qaggiq à Iqaluit et gestionnaire de projet à Kuujjuaq. Elle a collaboré aux projets de hip-hop à vocation sociale de l’équipe de Blueprints for life dans diverses communautés inuites du Nunavik et du Nunavut. En 2009, Mme Cloutier a géré le programme de cirque à vocation sociale CIRQINIQ en tant que conseillère en loisirs (arts et culture) pour l’Administration régionale Kativik. Ce programme à l’intention des jeunes du Nunavik a été conçu en collaboration avec Cirque du Monde, le département de cirque social du Cirque du Soleil.
Sylvia Cloutier s’est aussi jointe à Son Excellence la gouverneure générale Michaëlle Jean à l’occasion de sa visite officielle en Norvège et en Ukraine en 2009, et elle a été nommée « femme de l’année » par l’association nationale de femmes inuites Pauktutiit. En 2013, l’organisation féminine Qullit Nunavut lui a décerné le titre de « jeune femme s'étant le plus distinguée au cours de l’année ». Mme Cloutier est la productrice et codirectrice du collectif TULUGAK, qui réunit des artistes de scène inuits du Canada et du Groenland depuis 2011. Elle travaille actuellement comme réalisatrice de télévision à l’Inuit Broadcasting Corporation (Iqaluit).
Since its debut in 1969, the National Arts Centre (NAC) Orchestra has been praised for the passion and clarity of its performances, its visionary educational programs, and its prominent role in nurturing Canadian creativity. Under the leadership of Music Director Alexander Shelley, the NAC Orchestra reflects the fabric and values of Canada, reaching and representing the diverse communities we live in with daring programming, powerful storytelling, inspiring artistry, and innovative partnerships.
Alexander Shelley began his tenure as Music Director in 2015, following Pinchas Zukerman’s 16 seasons at the helm. Principal Associate Conductor of the Royal Philharmonic Orchestra, and former Chief Conductor of the Nuremberg Symphony Orchestra (2009–2017), he has been in demand around the world, conducting the Rotterdam Philharmonic, DSO Berlin, Leipzig Gewandhaus, and Stockholm Philharmonic, among others, and maintains a regular relationship with the Deutsche Kammerphilharmonie and the German National Youth Orchestra.
Each season, the NAC Orchestra features world-class artists such as the newly appointed Artist-in-Residence James Ehnes, Angela Hewitt, Joshua Bell, Xian Zhang, Gabriela Montero, Stewart Goodyear, Jan Lisiecki, and Principal Guest Conductor John Storgårds. As one of the most accessible, inclusive, and collaborative orchestras in the world, the NAC Orchestra uses music as a universal language to communicate the deepest of human emotions and connect people through shared experiences.
Depuis sa création en 1969, l’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) reçoit des éloges pour la passion et la clarté de ses interprétations, pour ses programmes éducatifs novateurs et pour son apport à l’expression de la créativité canadienne. Sous la direction du Directeur musical Alexander Shelley, l’Orchestre du Centre national des Arts est le reflet de la diversité des paysages, des valeurs et des communautés du Canada, et est reconnu pour sa programmation audacieuse, ses contenus nrratifs marquants, son excellence artistique et ses partenariats innovants.
Alexander Shelley a amorcé son mandat à la direction musicale de l’Orchestre du CNA en 2015, succédant à Pinchas Zukerman, qui a été aux commandes de l’ensemble pendant 16 saisons. Premier chef associé du Royal Philharmonic Orchestra, Shelley a été le premier chef de l’Orchestre symphonique de Nuremberg de 2009 à 2017. Demandé partout dans le monde, il a dirigé entre autres la Philharmonie de Rotterdam, DSO Berlin, le Leipzig Gewandhaus et la Philharmonie de Stockholm, et il maintient des liens avec la Deutsche Kammerphilharmonie et l’Orchestre national des jeunes d’Allemagne.
Chaque saison, l’Orchestre du met en vedette des artistes de réputation internationale, tels que notre artiste en résidence James Ehnes, Angela Hewitt, Joshua Bell, Xian Zhang, Gabriela Montero, Stewart Goodyear, Jan Lisiecki et le premier chef invité John Storgårds. L’ensemble se distingue à l’échelle du monde pour son approche accessible, inclusive et collaborative. Par le langage universel de la musique et des expériences musicales communes, il communique des émotions profondes et nous rapproche les uns des autres.
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