Okinum

J’ai toujours été fascinée par le monde des rêves. 

Au moment du réveil, j’ai même pris l’habitude de rester dans cet état entre le sommeil et l’éveil, là où il est plus facile de retenir les rêves – avant qu’ils ne s’échappent et disparaissent au fond de ma psyché.

Le plus souvent, ce sont des bribes de mots que je retiens, comme des paroles soufflées à l’oreille pendant mon sommeil, et dont je tente de déchiffrer le sens par la suite.

Ce sont aussi des fragments imagés, comme des petits films étranges, qui me laissent perplexe au réveil mais qui ouvrent de nouvelles portes dans les recoins de mon imagination. 

J’ai l’impression que ces rêves m’aident à élargir ma vision. 

Je note le tout dans un carnet, pour ne pas les oublier et pour pouvoir me les remémorer le temps voulu. 

J’y puise toujours l’inspiration pour mes créations. Les rêves sont comme des cadeaux de l’invisible, c’est le langage qui permet aux ancêtres de communiquer avec nous et qui affine l’intuition.

C’est dans mon rêve du castor géant que l’image du barrage comme métaphore poétique m’est apparue, et que j’ai eu envie de remonter la rivière de mon ADN pour mieux comprendre d’où je viens. Le castor devient ainsi mon guide dans cette traversée.

J’ai découvert la pièce d’Émilie pour la première fois au Laboratoire d’écriture interdisciplinaire de PWM. Elle en était au début du processus de création, et ses monologues, qui racontaient une histoire personnelle de découverte, étaient remarquables. Au fil du temps a émergé une pièce magnifique racontant le cheminement d’une femme qui affronte sa peur et qui trouve sa force et son courage en se connectant à ses ancêtres et en exprimant sa vérité. Comme co-metteure en scène, je me suis attachée à accompagner Émilie dans la quête d’images chargées de sens qu’elle pourrait explorer sur scène comme comédienne, et à redécouvrir la structure de la pièce pour pouvoir communiquer aux auditoires la profondeur du cheminement. Cette production m’a montré jusqu’à quel point la mise en commun des idées et le raffinement continuel du mouvement et de la communication narrative peuvent enrichir le processus de répétition. Ce fut une expérience sans pareille.