≈ 20 Minutes · Sans entracte
Sarah “Tangent” Lee
La danseuse et designer Tangent se produit et enseigne la danse depuis les années 90. Elle est devenue accro aux sons marginaux de la musique house lors de la première vague de la culture rave et l’est autant à ce jour. En tant que membre fondatrice de la troupe de B-Girls DECYPHER CRU (2000-2010), codirectrice du collectif de danse house Capital Sessions (2008-aujourd’hui) et instructrice en résidence au Flava Factory Dance Studio (2011-aujourd’hui), elle chorégraphie, offre des prestations, organise des événements, enseigne et étudie la danse depuis 20 ans.
Elle a étudié auprès de maîtres et de pionniers de la danse à New York, Paris, Londres et Tokyo, tels que Ken Swift, Ynot, Whichway Shannon, Tone McGregor, Ejoe Wilson, Caleaf Sellers, Bravo, Archie Burnett, Marjory Smarth, Brian « Footwork » Green, Buddha Stretch, Sekou Heru, Dazl, Yugson, Mamson, ainsi que Mr. Wiggles, Tyrone Proctor, Jazzy Jay, Poppin Pete, Benny, Future et Aus Ninja, et Melissa Aguirre.
Elle a participé activement au développement de sa communauté artistique urbaine grâce à son travail avec House of Paint Urban Arts Festival, Sessions de la capitale et Flava Factory Dance Studio.
Dotée d’un œil visuel exercé et d’une attention méticuleuse aux détails, Tangent préconise une approche conceptuelle de la danse et porte bien son nom, surprenant constamment le public en s’inspirant de formes d’art telles que les arts martiaux, le parkour et le yoga pour nourrir son art.
Rise Ashen
Rise Ashen a consacré sa vie à l’étude du son et du mouvement. Depuis ses premières années en tant que B-Boy à Montréal dans les années 80 jusqu’à ses études au Collège Fanshawe (la plus ancienne école d’enregistrement d’Amérique du Nord) et au Centre des arts de Banff, il se concentre sur l’application du savoir-faire de la haute-fidélité à la musique de danse mondiale. Sa collection de disques couvre les quatre coins du monde et sa priorité est la musique de club de tous les tempos. En tant que DJ, il mélange tout dans un amalgame mondial et met toujours de la vie dans la fête. Il a joué dans des clubs et des festivals aux États-Unis, au Canada, en Europe et en Asie. Son étude du yoga l’a amené à combiner son parcours musical avec son parcours de Yogi et il a été DJ pour de nombreux cours de yoga, festivals et événements depuis 2012.
Avec sa partenaire Tangent, il a fondé Capital Sessions Community House Dance Practices en 2010 pour partager l’amour du couple pour la musique et la culture house.
Son premier album avec le chanteur algonquin Flying Down Thunder a reçu une nomination aux Juno en 2012, et le deuxième album du duo a été nommé aux Native American Music Awards en 2014. Depuis 2015, il collabore avec Silla, l’ensemble inuit de chant guttural basé au Nunavut, avec lequel il a été sélectionné pour la liste longue du prix Polaris en 2016, nommé pour un prix Juno en 2017 et en 2019, en plus de remporter le prix Stingray au Mundial en 2019 et le groupe inuit de l’année et la vidéo artistique de l’année aux SSSIMAs en 2021.
Il croit que la musique et la danse sont essentielles à la culture humaine et qu’unis, les artistes peuvent mener l’humanité vers un mode de vie plus éclairé. Il aspire à incarner les sages paroles de Fela Kuti : « lorsque les forces supérieures vous donnent le don de la musique... il doit être utilisé pour le bien de l’humanité ».
Le Festival Big Bang est présenté par le Centre national des Arts en collaboration avec la Zonzo compagnie, avec l’appui du programme Europe créative de l’Union européenne.
BIG BANG est un concept et la propriété de Zonzo Compagnie.
