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  Featuring Cris Derksen

  

  Featuring Cris Derksen

  Juno-nominated Cris Derksen is an Internationally respected Indigenous Cellist and Composer. In a world where almost everything—people, music, cultures—gets labelled and slotted into simple categories, Cris Derksen represents a challenge. Originally from Northern Alberta, she comes from a line of chiefs from NorthTall Cree Reserve on her father’s side and a line of strong Mennonite homesteaders on her mother’s. Derksen braids the traditional and contemporary, weaving her classical background and Indigenous ancestry with new school electronics to create genre-defying music.

  As composer Derksen has a foot in many worlds, 2019 compositions include Maada’ookii Songlines – a Mass Choral piece for 250 singers Commissioned by Luminato Festival. Rebellion—a short symphony commissioned by the Thunder Bay Symphony Orchestra. Iron Peggy – a Theatre piece commissioned by the Vancouver Children’s Festival. A new performance art piece commissioned by the National Art Gallery of Canada, Ikumagiialit. Her 2018 works include the DORA Award for Best Sound Design for Theatre 2018; Kiinalik: these sharp tools, TIFF Premier Biidaaban (the dawn comes) Short Animation Film by Amanda Strong, Ka:hawai Dance Company production of BloodTides, Kamloopa Theatre production, 2018 Banff Centre for the Arts String Quartet Residency White Mans Cattle and Wood Quintet International 5 bucks per head.

  As a performer, Derksen performs nationally and internationally solo and with some of Canada’s finest, including Tanya Tagaq, Buffy Sainte Marie, Naomi Klein, and Leanne Simpson, to name a few. Recent destinations include Hong Kong, Australia, Mongolia, Sweden, and a whole lot of Canada—the place Derksen refers to as home.

  Finaliste aux prix JUNO, Cris Derksen est une violoncelliste et compositrice autochtone dont le talent brille à l’international. Dans un monde qui se plait à mettre des étiquettes à presque tout – aux gens, à la musique et aux cultures – Cris Derksen fait figure d’électron libre. Dans son arbre généalogique, on retrouve des chefs de la réserve crie de North Tall du côté paternel et de robustes homesteaders mennonites, du côté maternel. Entre traditionnel et contemporaine, cette native du nord de l’Alberta puise dans sa formation classique, ses racines autochtones et l’électronique pour composer une musique radicalement inclassable.

  Dans ses compositions, Cris Derksen navigue entre les univers musicaux, elle qui n’aime pas se cantonner dans un seul style. Rien qu’en 2019, elle crée quatre œuvres de commande : Maada’ookii Songlines, une pièce chorale pour 250 interprètes (Festival Luminato), la brève symphonie Rebellion (Orchestre symphonique de Thunder Bay), la pièce de théâtre Iron Peggy (Festival des enfants de Vancouver) et enfin une œuvre-performance, Ikumagiialit (Musée des beaux-arts du Canada). En 2018, elle participe à divers projets, notamment la pièce Kiinalik: these sharp tools (prix Dora pour la meilleure conception sonore au théâtre), le court métrage d’animation Biidaaban (the dawn comes) de Amanda Strong présenté en première au TIFF, la production BloodTides de Kaha:wi Dance Theatre, la pièce Kamloopa, et dans le cadre d’une résidence au Centre des arts de Banff un quatuor à cordes, White Mans Cattle, et l’œuvre 5 bucks per head pour quintette à vent.

  Sur scène, Cris Derksen se produit dans le monde entier, en solo, ou en collaboration avec des artistes remarquables comme Tanya Tagaq, Buffy Sainte Marie, Naomi Klein, ou encore Leanne Simpson. Son art l’a conduite à travers le monde, notamment à Hong Kong, en Australie, en Mongolie, en Suède et aux quatre coins du Canada, là où elle se sent chez elle.

  NAC media featuring Cris Derksen

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  Featuring Stefan Schneider

  

  Featuring Stefan Schneider

  Raised in Ottawa, Stefan studied classical percussion and jazz drumming at university and has been working as a professional musician across Canada for the last twenty-two years. He performs and tours nationally and internationally with many artists, including Jeremy Dutcher, the Juno award-winning instrumental ensemble Bell Orchestre, and Richard Reed Parry’s Quiet River of Dust. Stefan is an original member of the Toronto Based 12-piece chamber ensemble, The Queer Songbook Orchestra, comprised of top queer and allied musicians. He has been a member of the indie group The Luyas for over 13 years. He has recorded and toured with various other artists, including Jorane, Safia Nolin, Thus Owls, Sarah Neufeld, Amon Tobin, Elisapie Isaac, Random Recipe, Jason Sharp and René Lussier.

  Musicien professionnel depuis 22 ans, Stefan Schneider a étudié les percussions classiques et jazz à l’université. L’Ottavien tourne régulièrement sur la scène nationale et mondiale aux côtés d’autres artistes comme Jeremy Dutcher, l’ensemble instrumental primé aux Juno Bell Orchestre et Richard Reed Parry. Stefan Schneider est un des membres fondateurs de l’ensemble de chambre torontois, The Queer Songbook Orchestra, composé de douze instrumentistes queers. Il fait partie du groupe indépendant The Luyas depuis plus de 13 ans. Il accompagne sur scène et en studio une foule d’artistes, notamment Jorane, Safia Nolin, Thus Owls, Sarah Neufeld, Amon Tobin, Elisapie Isaac, Random Recipe, Jason Sharp et René Lussier.

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