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  Music and Lyrics/Book by Romeo Candido

  

  Music and Lyrics/Book by Romeo Candido

  Romeo Candido is an Emmy nominated director and Canadian Screen Award winner with experience in film, television, theatre and music.  He is currently the showrunner for both the upcoming Kpop television musical series GANGNAM PROJECT and Season 9 of the wildly popular The Next Step.  Directing credits include Working Moms, Popularity Papers, and the Emmy nominated Circuit Breakers.  He wrote episodes for CBC’s smash comedy Son of a Critch and the sci fi epic Another Life.  His CSA nominated musical series Topline, which he serves as creator, writer, director and composer currently plays on CBC GEM.  He is a member of the Filipino electronic music crew A LA UNA. 

  Romeo Candido est scénariste, compositeur, réalisateur et auteur-producteur. Comme scénariste pour la télévision, il a collaboré aux productions Another Life (Netflix) et Son Of A Critch (CBC). En tant que réalisateur à la télévision, il a pris part aux émissions Circuit Breakers (Apple TV), Workin’ Moms (CBC), This Hour Has 22 Minutes (CBC), Popularity Papers (BBC) et Second Jen (Rogers). Comme auteur-producteur, on lui doit The Next Step (BBC) et la série musicale primée en dix volets Topline (CBC GEM), qu’il a créée et réalisée en plus d’en composer la musique. Au cinéma, il figure au générique de Lolo’s Child, Ang Pamana: The Inheritance et Prison Dancer: The Interactive Musical. Il est l’un des cofondateurs du groupe musical DATU, dont l’album intégral intitulé High Blood est disponible sur toutes les plateformes de téléchargement.

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  Book by Carmen Leilani De Jesus

  

  Book by Carmen Leilani De Jesus

  Carmen Leilani De Jesus (she/her) is a 2nd generation Filipina writer, artist and culture worker whose origins in musical theatre began in the original Canadian cast of Miss Saigon in Toronto. In collaboration with Romeo Candido, Carmen co-wrote the film Ang Pamana: the Inheritance, Prison Dancer: The Interactive Webmusical and Prison Dancer: The Musical. Carmen believes in the power of storytelling, music and movement to transform trauma, cultivate resilience and discover pathways to liberation and healing in community, and brings this to her work as an educator and executive trainer. She resides in Northern California, on Coast Miwok territory, with her loving partner M. Rako Fabionar and their son Phoenix Orison.

  Carmen Leilani De Jesus (elle) est une écrivaine, interprète et travailleuse culturelle d’origine philippine de deuxième génération. Elle a débuté au théâtre musical comme interprète dans la distribution canadienne originale de Miss Saigon à Toronto. En collaboration avec Romeo Candido, elle a coscénarisé le long-métrage Ang Pamana: the Inheritance, ainsi que Prison Dancer: The Interactive Webmusical et Prison Dancer: The Musical. En tant qu’artiste et éducatrice, Carmen croit au pouvoir de la narration, de la musique et du mouvement pour surmonter les traumatismes, cultiver la résilience et découvrir les voies de la libération et de la guérison au sein de la collectivité. Quand elle n’écrit pas, elle œuvre comme éducatrice et activiste, enseignant la cognition incarnée (embodiment), les limites, le consentement et l’équité à des particuliers et à des organisations. Elle vit actuellement dans le nord de la Californie, sur le territoire des Miwok de la côte Pacifique, avec son compagnon Rako Fabionar et leur fils Phoenix Orison.

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  Directed by Nina Lee Aquino

  

  Directed by Nina Lee Aquino

  Nina Lee Aquino is an award-winning Filipino-Canadian director and dramaturg who has tirelessly advocated for the representation and flourishing of IBPoC voices in Canadian theatre. She was the Founding Artistic Director of fu-GEN Asian Canadian Theatre Company and former Artistic Director of Cahoots Theatre. She has directed world premieres and revivals at theatres across the country and has won a multitude of awards including the Ken McDougall Award, the Canada Council for the Arts John Hirsch Prize, the Margo Bindhart and Rita Davies Cultural Leadership Award, as well as a Toronto Theatre Critics Award and Dora Mavor Moore Award for Outstanding Direction for School Girls; Or, The African Mean Girls Play (Obsidian Theatre), in addition to two Dora Mavor Moore Awards for Sultans of the Street (Young People’s Theatre) and paper SERIES (Cahoots Theatre). During her tenure, Factory cemented its reputation as a national leader for the development of new work and emerged as a leading training ground for the next generation of diverse Canadian theatre creators.

  In addition to serving as the Founding Artistic Director of fu-GEN Asian Canadian theatre company, Nina Lee Aquino is credited with a string of firsts in Asian Canadian theatre: she organized the first Asian Canadian theatre conference; she edited the first (two-volume) Asian Canadian play anthology, and she co-edited the first (award-winning) book on Asian Canadian theatre.

  Nina Lee Aquino is currently President of the Professional Association of Canadian Theatres.

  Over 10 seasons at Factory Theatre, Nina programmed world premiere and Toronto premiere productions from playwrights such as David Yee, Anusree Roy, Marjorie Chan, Yvette Nolan, Kat Sandler, and Jeff Ho, among others; programmed bold and imaginative re-interpretations of classic Canadian plays from Judith Thompson, Colleen Wagner, David French, Linda Griffiths, Daniel MacIvor, Anosh Irani, and Claudia Dey. She fostered relationships with some of the best theatre companies from across the country and brought their productions to Factory Theatre.

  Following the March 2020 pandemic shutdown, Nina fully embraced the new digital theatre medium, commissioning and directing new digital and audio theatrical works at Factory and with post-secondary institutions and festivals. Notable digital works include House: The Isolation Version by Daniel MacIvor (Factory Theatre), acts of faith by David Yee (Factory Theatre), Defined by Bone by Mayumi Lashbrook (CanAsian Dance), rabbit hole by David Yee (Ryerson University), and You Can’t Get There From Here, an audio drama series (Factory Theatre).

  Nina Lee Aquino co-wrote Miss Orient(ed) and her monologues have been published in Beyond the Pale (edited by Yvette Nolan) and She Speaks (edited by Judith Thompson).

  Nina has taught and directed at educational institutions such as Humber College, University of Guelph, University of Toronto Mississauga-Sheridan College, Ryerson University, York University, and the National Theatre School. She is an honorary member of the Canadian Association for Theatre Research and was recently appointed Adjunct Professor at York University’s Department of Theatre. Her leadership has extended into mentoring theatre students and emerging artists. She was also the 2019 winner of the Toronto Arts Foundation’s Margo Bindhart.

  Metteure en scène et dramaturge philippino-canadienne primée, Nina Lee Aquino milite sans relâche pour la représentation et l’épanouissement des voix autochtones, noires et de couleur dans le milieu du théâtre canadien. Elle a été directrice artistique de la fu-GEN Asian Canadian Theatre Company, qu’elle a par ailleurs fondée, et du Cahoots Theatre. Elle a mis en scène des premières mondiales autant que des reprises partout au Canada et a remporté une multitude de prix, dont le prix Ken McDougall, le prix John Hirsch, le prix de leadership culturel Margo Bindhardt et Rita Davies, un prix des critiques de théâtre de Toronto plus un prix Dora Mavor Moore pour la mise en scène de School Girls; Or, The African Mean Girls Play (Obsidian Theatre), ainsi que deux autres prix Dora Mavor Moore pour Sultans of the Street (Young People’s Theatre) et paper SERIES (Cahoots Theatre). Pendant son mandat, le Factory Theatre a consolidé sa réputation de chef de file national en création théâtrale et s’est imposé comme un haut lieu de formation pour la prochaine génération diversifiée de créateurs et créatrices en théâtre au Canada

  En plus d’avoir fondé la fu-GEN Asian Canadian Theatre Company, Nina Lee Aquino a fait preuve d’innovation à maintes reprises dans le domaine du théâtre canado-asiatique, notamment en organisant le premier congrès sur le sujet, en dirigeant la publication de la première anthologie (en deux tomes) de pièces canado-asiatiques et en codirigeant la publication du premier livre (primé) sur le théâtre canado-asiatique.

  Elle est actuellement présidente de l’Association professionnelle des théâtres canadiens.

  En dix saisons au Factory Theatre, Nina Lee Aquino a mis à l’affiche des premières mondiales et torontoises de dramaturges tels que David Yee, Anusree Roy, Marjorie Chan, Yvette Nolan, Kat Sandler et Jeff Ho, ainsi que de nouvelles interprétations audacieuses et originales de classiques canadiens de Judith Thompson, Colleen Wagner, David French, Linda Griffiths, Daniel MacIvor, Anosh Irani et Claudia Dey. Elle a forgé des liens avec quelques-unes des meilleures compagnies de théâtre canadiennes et a présenté leurs productions au Factory Theatre.

  Après la fermeture des théâtres en mars 2020, elle a pleinement embrassé le mode numérique, commandant et mettant en scène de nouvelles œuvres théâtrales produites en format virtuel et audio au Factory Theatre et dans des établissements d’enseignement postsecondaire. Parmi les plus notables, mentionnons House: The Isolation Version de Daniel MacIvor (FactoryTheatre), acts of faith de David Yee (Factory Theatre), rabbit hole de David Yee (Université Ryerson) et You Can't Get There From Here, une toute nouvelle série de pièces de théâtre audio (Factory Theatre).

  Nina Lee Aquino est co-auteure de la pièce Miss Orient(ed). Ses monologues ont été publiés dans Beyond the Pale (sous la direction d’Yvette Nolan) et She Speaks (sous la direction de Judith Thompson).

  Elle a enseigné et fait de la mise en scène notamment au Collège Humber, à l’Université de Guelph, à l’Université de Toronto à Mississauga–Collège Sheridan, à l’Université Ryerson, à l’Université York et à l’École nationale de théâtre. Membre honoraire de l’Association canadienne de la recherche théâtrale, elle a récemment été nommée professeure associée au Département de théâtre de l’Université York. Elle joue également un rôle de mentore auprès d’étudiants en théâtre et d’artistes de la relève. En 2019, elle a remporté le prix de leadership culturel Margo Bindhardt et Rita Davies, de la Toronto Arts Foundation.

  NAC media featuring Nina Lee Aquino

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  Produced by Ana Serrano

  

  Produced by Ana Serrano

  Ana Serrano is the President & Vice Chancellor of OCAD University, Canada’s largest and oldest art, design and media university. Prior to that role Serrano was Chief Digital Officer of the Canadian Film Centre and Founder of the CFC Media Lab. Serrano has directed the development of over 130 digital media projects, mentored over 50 start-ups, and has received numerous awards from the digital media, film, and theatre industries in North America including a Digital Media Trailblazing Award in 2015 from the Academy of Canadian Cinema & Television.

  Ana Serrano est présidente et vice-rectrice de l’Université de l’École d’art et de design de l’Ontario (EADO), la plus grande et la plus ancienne université d’art, de design et de médias du Canada. Auparavant, elle a œuvré comme directrice de la stratégie numérique du Centre canadien du film, où elle a fondé le laboratoire média (Media Lab). Elle a piloté le développement de plus de 130 projets de médias numériques, encadré plus de 50 entreprises en démarrage et reçu de nombreuses récompenses des industries des médias numériques, du cinéma et du théâtre en Amérique du Nord, notamment un prix décerné par l’Académie canadienne du cinéma et de la télévision en 2015 pour une réalisation pionnière dans le domaine des médias numériques.

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  Produced by Carla Serrano

  

  Produced by Carla Serrano

  Carla Serrano is the Chief Strategy Officer of Publicis Groupe and Chief Executive Officer of Publicis New York. In her current role, she draws on her background in strategy, integration and leadership to incorporate transformative thinking in all aspects of Groupe agency operations and across all four solution hubs. In 2019, Serrano was named one of Crain’s most powerful women in New York.

  Carla Serrano est chef de la stratégie du Groupe Publicis et directrice générale de Publicis New York. Dans son rôle actuel, elle s’appuie sur son expérience en matière de stratégie, d’intégration et de leadership pour intégrer la pensée transformatrice dans tous les aspects des opérations du Groupe et dans les quatre plateformes de solutions. En 2019, Crain Communications l’a incluse dans sa liste des femmes les plus influentes de New York.

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