On a clear starlight night, in a parking lot not far from here, Jay and Jess decide to pack up and head for the festivals. Only, well, there are no festivals this year so…
*Warning: This video contains explicit language
Creation : Orange Noyée
Artistic direction : Mani Soleymanlou
Video direction : Jonathan Brisebois
Written and performed by Louis-Philippe Roy and Caroline Yergeau
Sound design and mix : Larsen Lupin
Sound recording and video production : David Francke-Robitaille
Editing : Louis-Chevalier Dagenais
Colorization : Olivier Séguin-Dang
Executive Producer : Xavier Inchauspé
Associate Producer : Stéphanie Laurin
A coproduction of Orange Noyée and NAC French Theatre
with Casadel Films
With the support of Conseil des arts et lettres du Québec, Canada's Art Council and Conseil des Arts de Montréal
Orange Noyée would like to thank the Cégep de l’Outaouais for their warm welcome
A 2008 graduate in theatre from the University of Ottawa, Louis-Philippe Roy is a writer, director and creator involved in several artistic projects in the Ottawa–Gatineau region. He co-wrote and performed in Fucking Carl, produced by Théâtre du Trillium (winner of the 2015 Rideau Award for Outstanding New Creation), and co-created the theatrical podcast Néon Boréal (2019), presented by Sous la Hotte, Théâtre du Trillium and Transistor Média. His latest play, Durant des années, co-produced by Théâtre Catapulte, Théâtre du Trillium and Zones Théâtrales, was presented at the 2024 Carrefour international de théâtre de Québec and was shortlisted for the Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) award for Best Production from Outside Quebec. Since 2020, in addition to writing, he has been producing audio works and podcasts (Les Éditions de Ta Mère, Murs by Mishka Lavigne, Dans le bleu by Magali Lemèle, and Flashback : le portrait psychédélique d'un disparu by 2PAR4). As a member of the writers’ collective Les Poids Plumes and the artists’ collective Les Crisseurs de Feu Anonymes, he has collaborated on and directed a number of creations and cartes blanches, including Tapage et autres bruits sourds at the NAC French Theatre (2018) and the sound work Spoutnik (2020). From 2010 to 2021, he was public relations manager and executive assistant at Théâtre du Trillium. He became a member of the Centre des auteurs dramatiques (CEAD) in September 2024.
Diplômé en théâtre de l’Université d’Ottawa en 2008, Louis‐Philippe Roy participe, à titre d’auteur, réalisateur et créateur, à plusieurs projets artistiques dans la région de Gatineau-Ottawa. Il est coauteur et interprète de la pièce Fucking Carl produite par le Théâtre du Trillium (récipiendaire du Prix Rideau Awards Nouvelle création de l’année 2015) et cocréateur du balado-théâtre Néon Boréal présenté par Sous la Hotte, le Théâtre du Trillium et Transistor Média (2019). Son plus récent texte, Durant des années, coproduit par le Théâtre Catapulte, le Théâtre du Trillium et Zones Théâtrales, a été présenté au Carrefour international de théâtre de Québec (2024) et a été finaliste aux Prix l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) dans la catégorie « Meilleur spectacle hors Québec ». Depuis 2020, en plus de se vouer à l’écriture, il réalise des œuvres audio et des baladodiffusions (Les Éditions de Ta Mère, Murs de Mishka Lavigne, Dans le bleu de Magali Lemèle et Flashback : le portrait psychédélique d’un disparu de 2PAR4). Au sein du regroupement d’auteur·trice·s les Poids Plumes et du groupe d’artistes les Crisseurs de Feu Anonymes, il a collaboré et mis en scène diverses créations et cartes blanches, dont Tapage et autres bruits sourds au Théâtre français du CNA (2018) ainsi que l’œuvre sonore Spoutnik (2020). De 2010 à 2021, il a occupé le poste de directeur des relations publiques et adjoint à la direction du Théâtre du Trillium. Il est devenu membre du Centre des auteurs dramatiques (CEAD) en septembre 2024.
Following her training in speech-language pathology, Caroline Yergeau completed a bachelor’s degree in theatre at the University of Ottawa. She appeared in Ti-Jean de partout (Cie Vox Théâtre) and Et si un soir (Théâtre Rouge Écarlate). She is the founding artistic director (2010) of Théâtre Belvédère, where her directing credits include Porc-épic (for which she was named “Director of the Year” at the 2013 Prix Rideau Awards gala) and Cinéma (coproduced with Théâtre la Catapulte). She has contributed to several new works: Fucking Carl (Theatre 4.669, Théâtre du Trillium), Parcours Vanier 1 and 2, and Mon corps livré pour vous (Belvédère in partnership with Théâtre du Trillium). Caroline is currently completing her bachelor’s degree in music (vocal performance) at the University of Ottawa.
Suite à sa formation en orthophonie, Caroline a complété un baccalauréat en théâtre à l’Université d’Ottawa. Elle a fait partie de la distribution de Ti-Jean de partout (Cie Vox Théâtre) et de Et si un soir (Théâtre Rouge Écarlate). En 2010, Caroline a fondé le Théâtre Belvédère, dont elle assure la direction artistique. Elle y a signé plusieurs mises en scène, dont Porc-épic, récompensée du prix « Mise en scène de l’année » au Gala des Prix Rideau Awards 2013 et Cinéma (coproduction Théâtre la Catapulte). Elle a contribué à plusieurs créations : Fucking Carl (Theatre 4.669, Théâtre du Trillium, Parcours Vanier 1 et 2 et Mon corps livré pour vous (Belvédère, partenariat Théâtre du Trillium). Elle complète présentement un baccalauréat en musique (secteur vocal) à l’Université d’Ottawa.
A 2008 graduate of the National Theatre School of Canada, Mani Soleymanlou has lived in Tehran, Paris, Toronto, Ottawa and Montreal, and has worked with such acclaimed directors as Alice Ronfard (Les pieds des anges), Brigitte Haentjens (L’opéra de quat’sous), Claude Poissant (Rouge gueule, The Dragonfly of Chicoutimi), Serge Denoncourt (Projet Andromaque, Les trois mousquetaires), Olivier Kemeid (Furieux et désespérés), Denis Bernard (Ce moment-là) and Eric Jean (Variations sur un temps).
He is best known as the founding artistic director (2011) of the Montreal-based theatre company Orange Noyée. His distinctive artistic practice investigates notions of community identity (Un/One, Deux/Two, Trois/Three) and social relationships (Ils étaient quatre, Cinq à sept, 8). He pursued this approach more recently in Neuf [working title] and Zéro presented in fall 2019 in Montreal and Ottawa, and also in various artistic collaborations over the years: Lapin blanc, Lapin rouge, Les Lettres arabes II, and À te regarder, ils s’habitueront. Mani Soleymanlou was part of the impressive team behind Gabriel Dumont’s Wild West Show (premiered at the NAC in October 2017), as director and co-artistic director.
Mani Soleymanlou assumed the position of Artistic Director of NAC French Theatre on September 1, 2021.
Mani Soleymanlou est sorti de l’École nationale de théâtre du Canada en 2008. Celui qui a vécu à Téhéran, Paris, Toronto, Ottawa et Montréal joue alors au théâtre sous la direction de metteurs en scène comme Alice Ronfard (Les pieds des anges), Brigitte Haentjens (L’opéra de quat’sous), Claude Poissant (Rouge gueule, The Dragonfly of Chicoutimi), Serge Denoncourt (Projet Andromaque, Les trois mousquetaires), Olivier Kemeid (Furieux et désespérés), Denis Bernard (Ce moment-là) et Eric Jean (Variations sur un temps).
Mais c’est surtout à la tête d’Orange Noyée, compagnie qu’il fonde en 2011, qu’il expose sa démarche singulière, interrogeant l’identité communautaire (Un, Deux, Trois) aussi bien que les interactions sociales (Ils étaient quatre, Cinq à sept, 8). Une démarche qu’il a poursuivi plus récemment dans Neuf [titre provisoire] puis Zéro présenté l’automne dernier à Montréal et Ottawa, mais également à travers différentes collaborations artistiques au fil du temps : Lapin blanc, Lapin rouge, Les Lettres arabes II et À te regarder, ils s’habitueront. Mani Soleymanlou a fait partie de l’imposante équipe du Wild West Show de Gabriel Dumont, créé au CNA en octobre 2017, à titre de metteur en scène et codirecteur artistique.
Mani Soleymanlou assume la direction artistique du Théâtre français du CNA depuis le 1er septembre 2021.