Before they arrived at the NAC for rehearsals, we asked a few questions to the members of the 2014-15 Ensemble about themselves.
1) What are you working on over the summer?
This summer I am under contract with Roughhouse Theatre as a writer on a new piece centered around discussions of disorientation and cartography. I am also contracted to adapt a site-specific farm piece for Mortal Coil that I co-wrote in 2000 called The Faerie Play.
2) What are you looking most forward to when you arrive at the NAC?
Looking forward to working with theatre artists from across Canada – actors, designers, directors – and the cross-pollination, dialogue and play that will come out of that. Looking forward to working with the very innovative and forward-thinking Jillian Keiley and seeing how theatre is percolating at the national level. Looking forward to bringing a bit of the West Coast out East.
3) How did you get involved in acting?
I began as a literature student. I've always loved story and how it reflects culture. I shifted from English studies into Theatre and began as an artist at the Caravan Farm, fascinated by the relationship between story, landscape, and community. Questions of form, story, spatial relationships and the position of the audience continue to interest me in my work.
4) What’s the most interesting thing that has happened to you on stage?
When I was performing Shirley Valentine to a matinee of older audience members, my character, Shirley, asks herself how she looks. Shirley is feeling insecure about herself and her ability to travel off to Greece in middle age. An elderly lady in the front row spoke out to me in a little voice "you look lovely dear - it's going to be alright". I'm the only one who heard her – she made me cry. I love older audience members – they have lived it all ahead of us.
Raised in: Vancouver, BC | Based in: Vancouver, BC
For the NAC:
NAC debut.
Theatre:
Lois Anderson has been working as an actor, deviser, director for over 20 years. A graduate of UBC with a BA (English Lit), BFA (Acting), and MFA (Directing), Lois has worked with regional and independent theatre companies. She was a co-founder of Cirque Poule, an original member of Leaky Heaven Circus, a co-creator on Neworld Theatre’s first production Devil Box Cabaret, an original creator of The Flying Blind Collective, an Artistic Associate with Runaway Moon and Leaky Heaven, as well as a leading player at Bard on The Beach for six seasons.
Acting credits include Twelfth Night, The Taming of the Shrew, All’s Well That Ends Well, As You Like It, Measure for Measure, King Lear (Bard on the Beach Shakespeare Festival); A Streetcar Named Desire, Bonobo, Birthday Boy (Leaky Heaven Circus); Griffin and Sabine, Poster Boys, The Penelopiad (Arts Club Theatre); Trout Stanley (Ruby Slippers); The Score (Electric Company); The Shoes That Were Danced to Pieces (Boca Del Lupo); Killjoy (Solo Collective); Bloody Cleanup, Queen of Hearts (LesSaintes); Soulless (Rumble); Crime and Punishment (Neworld Theatre); and Caucasian Chalk Circle, The Passion, The Winter’s Tale (The Caravan Farm Theatre with Nick Hutchinson).
She has played the title role in: Wit, Shirley Valentine, Mother Courage, Salome. Directing Credits include A Last Resort (Roughhouse Theatre) My Granny The Goldfish, The Unplugging (The Arts Club); and Peter Panties with Stephen Hill (Leaky Heaven Circus). For Runaway Moon she has devised, acted in and/or directed The Winter’s Tale, Sparrows, Faerie Play, A Small Miracle.
Other:
Lois is Mom to Anouska and Elena. As an actress Lois has earned seven Jessie Richardson Awards and is the recipient of the Sydney Risk Emerging Director award as well as Two Critic’s Choice Awards.
Nous avons posé quelques questions aux membres de l’Ensemble 2014-15 pour apprendre à les connaître avant leur arrivée au CNA pour les répétitions.
1) Sur quoi travaillez‑vous cet été?
Cet été, je suis sous contrat avec Roughhouse Theatre en tant qu’écrivaine pour une nouvelle pièce articulée autour de débats sur la désorientation et la cartographie. J’ai aussi pour mandat d’adapter une pièce écrite pour un site particulier (une ferme) pour Mortal Coil, pièce que j’avais cosignée en 2000, intitulée The Faerie Play.
2) Qu’attendez‑vous avec le plus d’impatience de votre séjour au CNA d’Ottawa?
J’ai bien hâte de travailler avec des artistes de théâtre de partout au Canada – acteurs, concepteurs, metteurs en scène – et de faire l’expérience de la pollinisation croisée, du dialogue et du jeu qui en découleront. J’ai vraiment hâte de travailler avec la très innovatrice et avant‑gardiste Jillian Keiley, et de voir comment le théâtre infuse au niveau national. J’ai hâte d’amener un peu de la Côte ouest dans l’Est.
3) Comment êtes‑vous devenu acteur/actrice?
J’ai commencé en tant qu’étudiante en littérature. J’ai toujours aimé les histoires et la manière dont elles reflètent la culture. J’ai changé de cap, passant des Études anglaises au Théâtre, et fait mes débuts en tant qu’artiste à la Caravan Farm, fascinée par la relation entre le récit, le paysage et la communauté. Les questions relatives à la forme, à l’histoire, aux relations spatiales et à la position du public continuent de m’intéresser dans mon travail.
4) Quelle est la chose la plus intéressante qui vous soit arrivée sur scène?
Lorsque j’ai joué dans Shirley Valentine lors d’une matinée à laquelle assistaient des spectateurs plus âgés, mon personnage, Shirley, se demande de quoi elle a l’air. Elle éprouve un sentiment d’insécurité général et s’interroge quant à ses capacités de voyager en Grèce, elle qui a atteint l’âge mûr. Une dame âgée assise dans la première rangée me dit alors d’une petite voix « vous être très jolie, ma belle, tout ira bien ». Il n’y a que moi qui l’ait entendue – elle m’a fait pleurer. J’adore les spectateurs plus âgés – ils ont déjà tout vécu avant nous.
A grandi à Vancouver, C.-B. | Vit à Vancouver, C.-B.
Au CNA :
Débuts
Théâtre :
Lois Anderson est comédienne, auteure et metteure en scène depuis plus de vingt ans. Diplômée de l’Université de la Colombie-Britannique avec un baccalauréat ès arts (littérature anglaise), un baccalauréat en beaux-arts (interprétation) et une maîtrise en beaux-arts (mise en scène), elle a collaboré avec des compagnies de théâtre régionales et indépendantes. Elle est en outre cofondatrice du Cirque Poule, un des membres originaux du Leaky Heaven Circus, cocréatrice de la toute première production du Neworld Theatre, Devil Box Cabaret, membre de l’équipe des créateurs de The Flying Blind Collective, associée artistique de Runaway Moon et de Leaky Heaven, et comédienne principale au Bard on The Beach depuis maintenant six saisons.
On a pu la voir dans Twelfth Night, The Taming of the Shrew, All’s Well That Ends Well, As You Like It, Measure for Measure, King Lear (Bard on the Beach Shakespeare Festival); A Streetcar Named Desire, Bonobo, Birthday Boy (Leaky Heaven Circus); Griffin and Sabine, Poster Boys, The Penelopiad (Arts Club Theatre); Trout Stanley (Ruby Slippers); The Score (Electric Company); The Shoes That Were Danced to Pieces (Boca Del Lupo); Killjoy (Solo Collective); Bloody Cleanup, Queen of Hearts (Les Saintes); Soulless (Rumble); Crime and Punishment (Neworld Theatre); et Caucasian Chalk Circle, The Passion, The Winter’s Tale (The Caravan Farm Theatre avec Nick Hutchinson).
Elle a en outre joué le rôle-titre dans Wit, Shirley Valentine, Mother Courage et Salome. Elle a signé la mise en scène de A Last Resort (Roughhouse Theatre), My Granny The Goldfish, The Unplugging (The Arts Club); et de Peter Panties avec Stephen Hill (Leaky Heaven Circus). Elle a collaboré – à titre d’auteure, de comédienne ou de metteure en scène – sur les productions The Winter’s Tale, Sparrows, Faerie Play et A Small Miracle de Runaway Moon.
Autres :
Lois est mère de deux enfants : Anouska et Elena. Elle s’est vue décerner sept prix Jessie Richardson pour ses talents de comédienne, un prix Sydney Risk Emerging Director et deux prix Critic’s Choice.
