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  Conductor David Thies-Thompson

  

  Conductor David Thies-Thompson

  David Thies-Thompson was born in Kenya, where his father served as a missionary doctor. When David was five years old, his family moved back to Canada and settled in Victoria, BC. He began violin lessons at age seven, first by the Suzuki method and later at the Victoria Conservatory of Music (VCM) with Sydney Humphreys. He received diplomas from the VCM and the Royal Conservatory of Music.

  Focused on orchestral playing, David particularly enjoyed his studies at the Los Angeles Philharmonic Institute, the National Youth Orchestra of Canada, McGill University, and the Eastman School of Music. His teachers have included Mauricio Fuks and Stuart Knussen for orchestral coaching.

  His professional orchestral life began at age 15 as a violinist with the Victoria Symphony. After a brief hiatus for more schooling, he joined Symphony Nova Scotia in 1988. In 1990, David left Halifax for Ottawa to take a position with the National Arts Centre Orchestra as a violinist. After 18 years in NACO's violin section, David looked for a new musical challenge, and thus, in 2008, he changed instruments and joined the viola section. In addition to his current position with NACO, David has also appeared as a guest musician with other orchestras and chamber ensembles, including the Winnipeg Symphony, the Gryphon Trio, and the Berlin Philharmonic. 

  David has performed as concertmaster with Thirteen Strings, the Ottawa Symphony Orchestra, and the Opera Lyra Ottawa Orchestra. He frequently appears at the National Arts Centre's Music for a Sunday Afternoon series, Ottawa Chamberfest, the Music and Beyond Festival, and more recently, the Festival aux Îles du Bic.

  David also enjoys conducting. He served as Music Director of the Ottawa Chamber Orchestra from 1999 to 2013 and now conducts the NACO Players Association FanFair concert. He is also a key coordinator for the annual fundraising campaign for the Ottawa Food Bank and the Snowsuit Fund.  

  David is an active member of Christ Church Cathedral Ottawa, where he is now the Artistic Director of the Cathedral's eclectic, multi-disciplinary Cathedral Arts program. He enjoys an active teaching studio, gardening, and spending time with his family.

  David Thies-Thompson est né au Kenya, où son père était médecin missionnaire. Il avait cinq ans quand sa famille est arrivée au Canada, où elle s’est installée à Victoria (C.-B.). David a commencé à prendre des leçons de violon à sept ans, d’abord selon la méthode Suzuki, puis au Conservatoire de musique de Victoria (CMV) dans la classe de Sydney Humphreys. Il est diplômé du CMV et du Conservatoire royal de musique de Toronto.

  Poursuivant principalement une carrière de musicien d’orchestre, David garde un souvenir particulièrement heureux de la formation qu’il a reçue au Los Angeles Philharmonic Institute, à l’Orchestre national des jeunes du Canada, à l’Université McGill et à l’Eastman School of Music. Il a eu notamment pour professeurs Mauricio Fuks et Stuart Knussen en musique orchestrale.

  Il a amorcé sa carrière de musicien d’orchestre à 15 ans comme violoniste au sein de l’Orchestre symphonique de Victoria. Après une pause pour poursuivre ses études,  il a joint les rangs du Symphony Nova Scotia en 1988. En 1990, il a quitté Halifax pour s’établir à Ottawa où il est entré comme violoniste à l’Orchestre du Centre national des Arts. Après 18 années passées dans la section des violons, il a voulu relever un nouveau défi musical. C’est ainsi qu’en 2008, il s’est joint à la section des altos. En plus de son poste actuel à l’Orchestre du CNA, David s’est produit comme musicien invité avec divers orchestres et ensembles de musique de chambre dont l’Orchestre symphonique de Winnipeg, le Trio Gryphon et l’Orchestre philharmonique de Berlin. 

  Il a par ailleurs tenu le rôle de violon solo avec l’ensemble Thirteen Strings, à l’Orchestre symphonique d’Ottawa et à l’orchestre d’Opéra Lyra Ottawa. Il collabore souvent à la série Musique pour un dimanche après-midi de l’Orchestre du CNA, au Chamberfest d’Ottawa et au festival Musique et autres mondes, et il s’est produit récemment aux Concerts aux îles du Bic.

  David a une autre corde à son… archet : la direction. Il a été directeur musical de l’Ottawa Chamber Orchestra de 1999 à 2013, et c’est lui qui dirige maintenant le concert de la Fanfoire de l’Association des musiciens de l’Orchestre du CNA. Il est aussi un coordonnateur clé de la campagne annuelle de financement de la Banque d’alimentation d’Ottawa et du Fonds Habineige.

  Il participe activement aux activités de la cathédrale Christ Church d’Ottawa, qui a un éclectique programme d’art multidisciplinaire dont il assure la direction artistique. David fait beaucoup d’enseignement et s’adonne au jardinage. Il affectionne les moments passés en famille.

  NAC media featuring David Thies-Thompson

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  Featuring Annie Noël-de-Tilly

  

  Featuring Annie Noël-de-Tilly

  Recipient of the Crabtree Foundation Award 2024, presented within the framework of the National Arts Centre Orchestra (NACO) Bursary Competition, Annie Noël-de-Tilly is a talented emerging flutist from the Gatineau-Ottawa region.

  She began her studies at the age of nine under the tutelage of Pascale Margely and earned her Bachelor of Music in Performance from the Conservatoire de Musique de Gatineau in 2023. Gifted with natural musicality and sensitivity, she quickly distinguished herself in solo and chamber music competitions, including the NACO Bursary Competition, the Pentaèdre-Youkali Competition, the Rising Stars program at Chamberfest, and the Classival Competition. Annie has performed frequently with the Orchestre des Conservatoires, and more recently, with the Orchestre de l’Université de Montréal, where she is currently pursuing her Master’s degree with Ariane Brisson.

  Always in search of new challenges, she regularly participates in residencies and training programs, including Orford Music Artist Residency and the Domaine Forget Academy. Throughout her career, she has had the opportunity to perform and receive guidance from esteemed masters such as Juliette Hurel, Michel Bellavance, Mario Caroli, and Julien Beaudiment.

  Passionate about chamber music, she is the artistic director of Ensemble Passamano, a trio (flute, cello, piano) she founded in May 2022. The group won the Grand Prize for small ensembles at the Classival Competition in Salaberry-de-Valleryfield and the first prize at the Rising Stars competition at Ottawa Chamberfest. Her dedication to chamber music led to an invitation to perform with the prestigious Ensemble Prisme for their 2022-2023 season.

  Annie Noël-de-Tilly plays on a handmade silver Brannen flute and a grenadilla wood Haynes piccolo.

  Lauréate du Prix de la Fondation Crabtree 2024 attribué dans le cadre du Concours de la Bourse l’Orchestre du CNA, Annie Noël-de-Tilly est une talentueuse flûtiste émergente originaire de la région de Gatineau-Ottawa. 

  Elle s’est initiée à la flûte dès l’âge de neuf ans auprès de Pascale Margely, puis a obtenu un baccalauréat en interprétation au Conservatoire de musique de Gatineau en 2023. Dotée d’une musicalité et d’une sensibilité naturelles, elle s’est rapidement distinguée lors de concours pour solistes et musique de chambre, notamment le Concours de la Bourse de l’Orchestre du CNA, le Concours Pentaèdre-Youkali, le programme Étoiles émergentes du Chamberfest, ou encore le Concours de musique Classival. Annie Noël-de-Tilly s’est produite fréquemment avec l’Orchestre symphonique des Conservatoires et, plus récemment, avec l’Orchestre de l’Université de Montréal, où elle poursuit sa maîtrise auprès d’Ariane Brisson, sous la direction de Jean-François Rivest. Toujours en quête de nouveaux défis, elle participe régulièrement à des stages tels que la résidence artistique d’Orford Musique et l’Académie du Domaine Forget. Tout au long de sa carrière, la flûtiste a eu l’occasion de se produire auprès de grands maîtres comme Juliette Hurel, Michel Bellavance, Mario Caroli et Julien Beaudiment, et d’apprendre à leurs côtés. 

  Passionnée de musique de chambre, elle est la directrice artistique de l’Ensemble Passamano, un trio (flûte, violoncelle, piano) qu'elle a fondé en mai 2022. Le groupe a remporté le Grand Prix des petits ensembles au Concours de Classival de Salaberry-de-Valleyfield et le premier prix au programme Étoiles émergentes du Chamberfest d’Ottawa. Cette passion pour la musique de chambre lui a valu une invitation au sein du prestigieux Ensemble Prisme pour la saison 2022–2023. 

  Annie Noël-de-Tilly joue sur une flûte Brannen en argent faite à la main  et un piccolo Haynes en bois de grenadille.

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  Featuring NAC Orchestra

  

  Featuring NAC Orchestra

  Canada’s National Arts Centre (NAC) Orchestra is praised for the passion and clarity of its performances, its visionary learning and engagement programs, and its unwavering support of Canadian creativity. The NAC Orchestra is based in Ottawa, Canada’s national capital, and has grown into one of the country’s most acclaimed and dynamic ensembles since its founding in 1969. Under the leadership of Music Director Alexander Shelley, the NAC Orchestra reflects the fabric and values of Canada, engaging communities from coast to coast to coast through inclusive programming, compelling storytelling, and innovative partnerships. 

  Since taking the helm in 2015, Shelley has shaped the Orchestra’s artistic vision, building on the legacy of his predecessor, Pinchas Zukerman, who led the ensemble for 16 seasons. Shelley’s influence extends beyond the NAC. He serves as Principal Associate Conductor of the Royal Philharmonic Orchestra in the U.K. and Artistic and Music Director of Artis—Naples and the Naples Philharmonic in the U.S. Shelley’s leadership is complemented by Principal Guest Conductor John Storgårds and Principal Youth Conductor Daniel Bartholomew-Poyser. In 2024, the Orchestra marked a new chapter with the appointment of Henry Kennedy as its first-ever Resident Conductor. 

  The Orchestra has a rich history of partnerships with renowned artists such as James Ehnes, Angela Hewitt, Renée Fleming, Hilary Hahn, Jeremy Dutcher, Jan Lisiecki, Ray Chen and Yeol Eum Son, underscoring its reputation as a destination for world-class talent. As one of the most accessible, inclusive and collaborative orchestras in the world, the NAC Orchestra uses music as a universal language to communicate the deepest of human emotions and connect people through shared experiences. 

  A hallmark of the NAC Orchestra is its national and international tours. The Orchestra has performed concerts in every Canadian province and territory and earned frequent invitations to perform abroad. These tours spotlight Canadian composers and artists, bringing their voices to stages across North America, the U.K., Europe, and Asia. 

  L’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) du Canada est reconnu pour la passion et la clarté de son jeu, ses programmes d’apprentissage et de médiation culturelle visionnaires et son soutien indéfectible à la créativité canadienne. Situé à Ottawa, la capitale nationale, il est devenu depuis sa fondation en 1969 l’un des ensembles les plus encensés et les plus dynamiques du pays. Sous la gouverne du directeur musical Alexander Shelley, l’Orchestre du CNA reflète le tissu social et les valeurs du Canada, nouant des liens avec des communautés de tout le pays grâce à sa programmation inclusive, ses récits puissants et ses partenariats innovants. 

  Alexander Shelley a façonné la vision artistique de l’Orchestre depuis qu’il en a pris les rênes en 2015, poursuivant sur la lancée de son prédécesseur, Pinchas Zukerman, qui a dirigé l’ensemble pendant 16 saisons. Le maestro Shelley jouit par ailleurs d’une belle renommée qui s’étend bien au-delà des murs du CNA, étant également premier chef d’orchestre associé de l’Orchestre philharmonique royal au Royaume-Uni ainsi que directeur artistique et musical d’Artis—Naples et de l’Orchestre philharmonique de Naples aux États-Unis. Au CNA, Alexander Shelley est épaulé dans son rôle de leader par le premier chef invité John Storgårds et par le premier chef des concerts jeunesse Daniel Bartholomew-Poyser. En 2024, l’Orchestre a ouvert un nouveau chapitre avec la nomination d’Henry Kennedy au nouveau poste de chef d’orchestre en résidence. 

   Au fil des ans, l’Orchestre a noué de nombreux partenariats avec des artistes de renom comme James Ehnes, Angela Hewitt, Renée Fleming, Hilary Hahn, Jeremy Dutcher, Jan Lisiecki, Ray Chen et Yeol Eum Son, assoyant ainsi sa réputation d’incontournable pour les talents du monde entier. L’ensemble se distingue à l’échelle internationale par son approche accessible, inclusive et collaborative, misant sur le langage universel de la musique pour communiquer des émotions profondes et nous faire vivre des expériences communes qui nous rapprochent. 

  Depuis sa fondation en 1969, l’Orchestre du CNA fait la part belle aux tournées nationales et internationales. Il a joué dans toutes les provinces et tous les territoires du Canada et a reçu de nombreuses invitations pour se produire à l’étranger. Avec ces tournées, l’ensemble braque les projecteurs sur les artistes et les compositeurs et compositrices du Canada, faisant retentir leur musique sur les scènes de l’Amérique du Nord, du Royaume-Uni, de l’Europe et de l’Asie.

  NAC media featuring NAC Orchestra

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  Featuring Capital Chamber Choir

  

  Featuring Capital Chamber Choir

  The Capital Chamber Choir (CCC) is an auditioned ensemble of experienced choral singers from the National Capital Region. The choir and Artistic Director, Jamie Loback, are committed to bringing a diverse range of choral music—in particular, modern, Canadian, and local works—to audiences through high-calibre and engaging performances. Founded in 2009 by Dr. Sara Brooks, the choir is a true collaboration, emphasizing the importance of collegiality in generating an integrated choral sound. CCC is a volunteer-led organization, drawing Executive Board and Committee members from within the ensemble itself.

  Each season, CCC presents its own concert series in addition to undertaking collaborative projects with other musicians. The choir has collaborated with notable ensembles including the National Arts Centre Orchestra, Thirteen Strings Chamber Orchestra, Elmer Iseler Singers, and Canadian Chamber Choir, and has hosted masterclasses or performances with composers including John Rutter, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo, and Ēriks Ešenvalds.

  CCC released its all-Canadian debut album, The Delight of Paradise, in April 2017. In 2018, the choir performed a Spotlight concert in St. John’s, Newfoundland as part of the Podium Choral Conference & Festival. CCC won second prize in the Mixed-Voice Adult Choirs category of the National Competition for Canadian Amateur Choirs in 2019 and was invited to perform at Rideau Hall for recipients of the Order of Canada.

  Though the COVID-19 pandemic put a halt to live performances in 2020 and 2021, CCC took advantage of the break to record two series of video sessions on YouTube. The choir re-emerged on stage in Fall 2021 and has since been building up to consistent seasons! CCC is looking forward to a full 2024–25 season program including innovative works on the National Arts Centre stage, exploring soundscapes with a local connection, a revival concert, and celebrating our 15th anniversary! 

  Le Capital Chamber Choir (CCC) est un ensemble d’interprètes de niveau avancé de la région de la capitale nationale qui recrute ses membres sur audition. Le chœur et son directeur artistique, Jamie Loback, s’attachent à présenter au public un éventail diversifié de musique chorale – en particulier des œuvres modernes, canadiennes et locales – en offrant des prestations attrayantes et de haut calibre. Fondé par Sara Brooks en 2009, le chœur s’appuie sur une véritable collaboration, qui met l’accent sur l’importance de la collégialité pour produire un son choral intégré. Le CCC est une organisation dirigée par des bénévoles, dont les membres du conseil d’administration et de ses comités proviennent de l’ensemble lui-même.

  Chaque saison, le CCC présente sa propre série de concerts en plus d’entreprendre des projets de collaboration avec d’autres interprètes. Le chœur a collaboré avec des ensembles prestigieux, dont l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre de chambre Thirteen Strings, les Elmer Iseler Singers et le Chœur de chambre canadien, et a organisé des classes de maître ou des concerts avec des compositeurs comme John Rutter, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo et Ēriks Ešenvalds. 

  Le CCC a lancé son premier album entièrement canadien, The Delight of Paradise, en avril 2017. L’année suivante, le chœur a donné un concert Spotlight à St. John’s (Terre-Neuve) dans le cadre du Podium Choral Conference & Festival. Le CCC a remporté le deuxième prix dans la catégorie « chœurs d’adultes, voix mixtes » du Concours national pour chœurs amateurs canadiens en 2019, et il a été invité à se produire à Rideau Hall pour les récipiendaires de l’Ordre du Canada.

  Bien que la pandémie de COVID-19 ait mis un terme aux concerts en direct en 2020 et 2021, le CCC a profité de cette pause pour produire deux séries d’enregistrements vidéo diffusées sur YouTube. Le chœur est remonté sur scène à l’automne 2021 et n’a cessé depuis d’enchaîner les saisons. Le CCC se réjouit à la perspective de présenter une programmation complète pour la saison 2024-2025, comprenant des œuvres novatrices sur la scène Southam du Centre national des Arts, des explorations sonores avec une connexion locale, un concert reprise, et la célébration de notre 15^e anniversaire!

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