Le Centre national des Arts (CNA) célébrera ses 45 ans le lundi 2 juin.

Pour souligner cet anniversaire, le CNA mettra en ligne le jour même, sur son site Web
http://www.cna-nac.ca, une galerie de photos spéciale. Et à la fête du Canada le 1er juillet, dans le cadre de la Semaine de l’histoire du  Canada décrétée par le ministère du Patrimoine canadien, le public pourra voir dans le foyer de la salle Southam au CNA une exposition gratuite de photos et souvenirs rares retraçant les 45 années d’histoire du CNA.

« Le Centre national des Arts a toujours appartenu à tous les Canadiens », a déclaré Peter Herrndorf, président et chef de la direction du CNA. « Aujourd’hui, les gens de ce pays peuvent être fiers de ce qu’est devenue cette organisation : une vibrante scène nationale pour les artistes les plus talentueux du Canada et une vitrine extraordinaire de ce qui se fait de mieux dans le domaine des arts du spectacle. Tout ce que nous avons accompli, durant toutes ces années, nous le devons à l’esprit visionnaire de la brillante direction artistique du CNA. »

À 45 ans, le Centre national des Arts traverse l’une des périodes les plus fécondes et fructueuses de son histoire. Il collabore maintenant avec un nombre considérable d’artistes et d’organisations artistiques canadiens, agit comme catalyseur de la diffusion, de la création et de la transmission des savoirs et, grâce à la Fondation du CNA, a recueilli plus de 80 millions de dollars au cours des 12 dernières années auprès de milliers de donateurs et de commanditaires.

Plus tôt cette année, le CNA a dévoilé une exaltante série d’événements marquants qui jalonneront sa « Route vers 2019 », parcours menant à son 50e anniversaire. Ses principaux projets se déclinent comme suit :

• Tournée de concerts et d’activités éducatives de l’Orchestre du CNA au Royaume-Uni, dirigée par le maestro Pinchas Zukerman, en octobre 2014, soulignant le 100e anniversaire du déclenchement de la Première Guerre mondiale. Placée sous le haut patronage de Son Altesse Royale le prince de Galles, cette tournée comportera notamment un concert à Londres avec les effectifs combinés de l’Orchestre du CNA et du Royal Philharmonic Orchestra, ainsi qu’un concert à la Cathédrale de Salisbury, ville où les première troupes canadiennes ont reçu leur entraînement en 1914;

• Scène Ontario, septième d’une série de festivals multidisciplinaires biennaux célébrant les artistes d’une région donnée du pays; des centaines d’artistes ontariens seront à l’honneur au CNA et à divers autres endroits de la capitale nationale au printemps 2015;

• Scène Canada, festival célébrant le 150e anniversaire du Canada en 2017; portrait vivant de la riche mosaïque culturelle canadienne, ce grand rendez-vous auquel prendront part des centaines d’artistes braquera les feux sur de nouvelles œuvres de créateurs parmi les plus marquants de notre pays et sur des collaborations avec des organisations artistiques des quatre coins du Canada;

• 50e anniversaire du Centre national des Arts en 2019, souligné par des prestations remarquables et de grands projets d’artistes et d’organisations artistiques de partout au Canada.
Les cinq prochaines années vont s’inscrire dans la continuité des réalisations nationales exceptionnelles de la dernière décennie au CNA.

Quelques exemples : 

• Engagement renouvelé de l’Orchestre du CNA à effectuer des tournées au pays et à l’étranger, comme en témoignent les tournées au Canada atlantique (2011), dans le Nord canadien (2012), en Chine (2013) et au Royaume-Uni (2014);
 
• Festival biennal Scène dirigé par la productrice et directrice générale Heather Moore, qui célèbre les artistes des régions du Canada et les aide à se faire valoir auprès de diffuseurs du monde entier et à récolter ainsi d’autres engagements;

• Les grandes figures du théâtre que sont Denis Marleau, Wajdi Mouawad et maintenant Brigitte Haentjens ont contribué à créer une vibrante scène nationale à titre de directeurs artistiques du Théâtre français du CNA;

• Ajout de CNA Présente au noyau de programmation du Centre national des Arts; ce nouveau volet, sous le leadership de Simone Deneau, fait briller sur la scène nationale du CNA les meilleurs talents canadiens, établis et émergents, évoluant dans le domaine de la musique contemporaine;

• Coproductions du Théâtre anglais et du Théâtre français du CNA avec des compagnies de partout au Canada et de l’étranger, depuis le Neptune Theatre de Halifax au Belfry Theatre de Victoria, en passant par la Royal Shakespeare Company du Royaume-Uni pour The Penelopiad. Le Théâtre français a présenté des spectacles en coproduction notamment avec Ex Machina de Robert Lepage (Québec) et Momentum (Montréal), et a compté parmi les nombreux partenaires internationaux du spectacle La réunification des deux Corées de Joël Pommerat, artiste de théâtre de renommée internationale;

• Gala des Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle célébrant de grands artistes canadiens pour l’ensemble de leur œuvre, ainsi que des bénévoles et philanthropes qui se sont illustrés dans le domaine des arts d’interprétation; présenté depuis 10 ans sous la direction de la productrice déléguée Kari Cullen, cet événement est financé par des dons recueillis par l’équipe de la Fondation du CNA que chapeaute Jayne Watson;
• Accent renouvelé sur une mise en valeur accrue du répertoire autochtone et sur le développement des talents dans le domaine des arts de la scène chez les populations autochtones par la commande, la création, la production et la présentation d’œuvres originales comme la récente production entièrement autochtone de la pièce King Lear, l’œuvre A Soldier’s Tale du chorégraphe Michael Greyeyes (coproduction de Danse CNA et du Festival Danse Canada), la production du festival Scène du Nord et la coproduction de l’événement « The Summit – Meditations on an Indigenous Body of Theatrical Work in Canada », un dialogue de trois jours au Banff Centre dirigé par des artistes autochtones du Canada et de l’Australie.

• Le prestigieux Institut estival de musique du CNA, fondé en 1999 par Pinchas Zukerman, qui a réuni jusqu’à ce jour à Ottawa plus de 1000 jeunes talentueux interprètes classiques de partout au pays et du monde entier, venus étudier avec des pédagogues de renommée mondiale; 

• Relance de la compagnie résidente du Théâtre anglais du CNA sous l’égide du précédent directeur artistique du Théâtre anglais Peter Hinton, initiative que poursuit son successeur, Jillian Keiley;

• Engagement de Danse CNA, sous la direction de sa productrice générale Cathy Levy, sur la voie de la coproduction afin de permettre à des compagnies de danse canadiennes de créer et d’interpréter de nouvelles œuvres passionnantes;

• Volet Éducation et rayonnement communautaire qui fait la renommée du CNA à l’échelle nationale grâce à des programmes comme Vive la musique du CNA, qui soutient activement l’enseignement et la pratique de la musique dans des centaines d’écoles de régions rurales et isolées de l’Alberta, de la Saskatchewan, du Manitoba et du Nunavut;

• Création du département des Nouveaux médias du CNA, chef de file mondial du téléapprentissage par le truchement de la technologie de la vidéoconférence sur large bande; l’équipe produit des trousses de l’enseignant, des ressources primées en éducation culturelle accessibles en ligne, et des fichiers balados qui font l’objet de plus de 1 million de téléchargements par année;

• Désignation des six compositeurs lauréats du CNA – Denys Bouliane, Gary Kulesha, Alexina Louie, Peter Paul Koprowski, Ana Sokolović et John Estacio –, qui ont ou auront chacun signé trois nouvelles œuvres au terme de leur collaboration spéciale avec le CNA.

• Création d’une cuisine inventive par le chef exécutif du CNA John Morris, qui place son grand talent et son savoir-faire au cœur d’une démarche visant à faire du CNA la « table du Canada ». 

Le CNA a vu défiler sur ses scènes au fil des ans les plus grands talents artistiques du Canada et du monde entier, parmi lesquels on retrouve Karen Kain, Rudolf Noureïev, Albert Millaire Pinchas Zukerman, Leonard Cohen, Ginette Reno, August Schellenberg, Jean Gascon, Buffy Sainte-Marie, Yo-Yo Ma, Evelyn Hart, Tony Bennett, Count Basie, Renée Fleming, Jean-Louis Roux, Kate Reid, the Tragically Hip, Angela Hewitt, Robbie Robertson, Édouard Lock, Louise Lecavalier, Wajdi Mouawad, Gustavo Dudamel, Gilles Vigneault, Akram Khan, Wynton Marsalis, Gordon Lightfoot, Tanya Tagaq, Robert Lepage et d’innombrables autres grands noms de la scène.

À PROPOS DU CNA

Le Centre national des Arts collabore avec des artistes et des organisations artistiques partout au Canada afin de créer une vibrante scène nationale dans le domaine des arts du spectacle, et agit comme catalyseur de la diffusion, de la création et de la transmission des savoirs d’un bout à l’autre du pays. Carrefour des plus grands talents créateurs canadiens, le CNA privilégie les choix audacieux dans chacun de ses volets de programmation : l’Orchestre du CNA, le Théâtre français, le Théâtre anglais et la Danse, sans oublier le festival Scène et CNA Présente, qui mettent en valeur des artistes canadiens, tant émergents qu’établis. Il est aux avant-postes en matière de programmation enfance-jeunesse et d’activités éducatives, procurant de la formation aux artistes et des ressources aux enseignants des quatre coins du pays. Il fait aussi œuvre de pionnier dans l’utilisation des nouveaux médias en offrant du téléenseignement à des élèves et des jeunes artistes du monde entier, en créant des fichiers balados très prisés et en proposant un large éventail de concerts sur demande de l’Orchestre du CNA. Le CNA est le seul centre des arts de la scène multidisciplinaire bilingue au Canada, et l’un des plus grands établissements du genre au monde.
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RENSEIGNEMENTS :

Rosemary Thompson
Directrice, Communications et affaires publiques
Centre national des Arts
613 947-7000 x260
rthompson@nac-cna.ca

Carl Martin
Communications
Centre national des Arts
613 947 7000 x560
carl.martin@nac-cna.ca