Start: 2019-04-18T20:00:00-04:00
End: 2019-04-18T22:00:00-04:00
Location: Southam Hall

Centre national des Arts - National Arts Centre National Arts Centre - Centre national des Arts Le Canada en scène. Canada is our stage.

Orchestre du CNA
· Saison 2018-2019

https://nac-cna.ca/fr/event/18721

Alexander Shelley et l’Orchestre du CNA proposent un programme d’inspiration française avec des œuvres variées de Maurice Ravel, un compositeur influencé par le jazz, et du Québécois Claude Vivier, visionnaire au destin tragique. Dans sa Suite Ma mère l’Oye, Ravel nous prend tout doucement par la main pour nous entraîner dans l’univers des contes de fées, jusqu’à l’étincelant jardin...

17 - 18 avr 2019

Salle Southam 1 rue Elgin Ottawa Canada

Cet événement est passé

17 - 18 avr 2019

Salle Southam

Musique Musique classique Chefs-d’œuvre

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Maurice RAVEL Suite Ma Mère l’Oye
CLAUDE VIVIER Lonely Child
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Maurice RAVEL Concerto pour piano en sol majeur
Maurice RAVEL Boléro

≈ 2 heures · Avec entracte

Dans sa Suite Ma mère l’Oye, Ravel nous prend tout doucement par la main pour nous entraîner dans l’univers des contes de fées, jusqu’à l’étincelant jardin sonore des souvenirs magiques de l’enfance. Dans Lonely Child de Vivier, la célèbre soprano canadienne Erin Wall incarne à la fois l’innocence de l’enfance et les tourments de l’âge adulte, exprimant notre quête d’un amour pur et inconditionnel.

Natif de Calgary, le pianiste Jan Lisiecki fait sensation sur la scène internationale. Il a remporté un prestigieux prix Echo Klassik pour son enregistrement de 2016 consacré à Chopin. Dans le pétillant et jazzy Concerto en sol de Ravel, il survole adroitement les textures et les harmonies subtiles de l’œuvre, avec une technique virtuose qui vous laissera bouche bée.

L’inoubliable Boléro en un mouvement de Ravel est l’une des pièces de musique classique les plus célèbres de tout le répertoire, avec sa simple et séduisante phrase d’ouverture répétée inlassablement en un crescendo érotique. Depuis sa création en 1928 à l’Opéra Garnier de Paris, le Boléro s’est imprégné dans notre imaginaire artistique, adopté aussi bien par les cinéastes que par les rappeurs, les planchistes et les concepteurs de jeux vidéo.

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Gratuit
Parlons musique - Lisiecki et Ravel I

17 avril 2019, 19 h 00

Artistes

chef d'orchestre Alexander Shelley
chef d'orchestre Alexander Shelley

Alexander Shelley succeeded Pinchas Zukerman as Music Director of Canada’s NAC Orchestra in September 2015. The ensemble has since been praised as being “transformed... hungry, bold, and unleashed” (Ottawa Citizen) and Shelley’s programming credited for turning the orchestra into “one of the more audacious in North America” (Maclean’s).

Shelley is a champion of Canadian creation; recent hallmarks include the multimedia projects Life Reflected and UNDISRUPTED,and three major new ballets in partnership with NAC Dance for Encount3rs. He is passionate about arts education and nurturing the next generation of musicians. He is an Ambassador for Ottawa’s OrKidstra, a charitable social development program that teaches children life skills through making music together.

Alexander Shelley is also the Principal Associate Conductor of London’s Royal Philharmonic Orchestra and, starting with the 2024–2025 season, Artistic and Music Director of Artis-Naples and the Naples Philharmonic in Florida, USA. In the spring of 2019, he led the NAC Orchestra on its critically acclaimed 50th Anniversary European tour, and in 2017, he led the Orchestra in a tour across Canada, celebrating Canada’s 150th anniversary. Most recently, he led the Orchestra in its first performance at New York’s Carnegie Hall in 30 years.

He has made eight recordings with the NAC Orchestra, including the JUNO-nominated New Worlds, Life Reflected, ENCOUNT3RS, The Bounds of Our Dreams, and the acclaimed Clara, Robert, Johannes four-album series, all with Canadian label Analekta.

The Music Director role is supported by Elinor Gill Ratcliffe, C.M., O.N.L., LL.D. (hc)

Alexander Shelley a reçu le titre de directeur musical de l’Orchestre du CNA en septembre 2015. Depuis, l’ensemble a été qualifié de « transformé », « passionné », « ambitieux » et « déchaîné » (Ottawa Citizen), et classé parmi les plus audacieux en Amérique du Nord (magazine Maclean’s) pour sa programmation.

Champion de la création au Canada, Shelley a signé récemment le projet multimédia Réflexions sur la vie, INCONDITIONNEL et RENCONTR3S, une collaboration avec Danse CNA comportant trois nouveaux ballets d’envergure.

Shelley s’attache à cultiver les talents de la relève : il est notamment un ambassadeur d’OrKidstra, un programme de développement social qui, à travers la musique, aide les jeunes d’Ottawa à acquérir des compétences essentielles.

Alexander Shelley est également premier chef d’orchestre associé du Royal Philharmonic Orchestra de Londres, et, à partir de la saison 2024-2025, directeur artistique et musical d’Artis-Naples et de l’Orchestre philharmonique de Naples en Floride (États-Unis). Il a dirigé l’Orchestre du CNA au printemps 2019 à l’occasion d’une tournée européenne très applaudie soulignant le 50^e anniversaire de l’ensemble et, en 2017, dans le cadre d’une tournée aux quatre coins du Canada pour célébrer le 150^e anniversaire du pays. Plus récemment, l’Orchestre a donné, sous sa baguette, son premier concert en 30 ans au Carnegie Hall de New York.

Shelley a fait paraître huit enregistrements avec l’Orchestre du CNA, dont Nouveaux Mondes (finaliste aux prix JUNO), Réflexions sur la vie, RENCONTR3S, Aux frontières de nos rêves, ainsi que la série louangée par la critique de quatre albums Clara, Robert, Johannes, tous parus sous l'étiquette canadienne Analekta.

Le poste de directeur musical bénéficie du soutien d’Elinor Gill Ratcliffe, C.M., O.N.L., LL.D.  (hc).
Médias du CNA avec Alexander Shelley
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soprano Erin Wall

soprano Erin Wall

(1975-2020)

Born in Calgary, Alberta, Erin Wall grew up in Vancouver, BC and studied piano at the Vancouver Academy of Music. She pursued a singing career at Western Washington University, Aspen Summer Music Festival 1998, Rice University, Music Academy of the West 2000 and the Lyric Opera of Chicago’s Ryan Opera Center.

Erin developed into an extraordinary lyric soprano with an international career, and performed with most of the world’s great symphony orchestras and opera companies. She was acclaimed for her musicality and versatility, singing extensive opera and concert repertoire spanning three centuries, from Mozart and Beethoven to Britten and Strauss. She sang leading roles in many of the world’s great opera houses, including the Metropolitan Opera, Canadian Opera Company and the Lyric Opera of Chicago.

Ms. Wall made her debut with the NAC Orchestra in 2007 and was soloist for the Orchestra’s premiere of Zosha Di Castri’s Dear Life in 2015. She also appeared at the NAC in 2010 singing Mahler’s Eighth Symphony, a work that figured prominently in her concert career. She toured with the NAC Orchestra on their 50th anniversary European tour in 2019. Her discography includes the 2010 GRAMMY® award-winning recording of this symphony for Best Classical Album, released by the San Francisco Symphony in 2009.

Throughout her career, Erin was profoundly grateful for the mentorship opportunities she received as an artist and was committed to paying those experiences forward by nurturing the next generation of voices and musicians.

(1975-2020)

Née à Calgary (Alb.) et élevée à Vancouver (C.-B.), Erin Wall a étudié le piano à l’Académie de musique de Vancouver. Elle a poursuivi sa formation de chant à l’Université Western Washington, au Festival de musique d’Aspen (1998), à l’Université Rice, à la Music Academy of the West (2000) et au Lyric Opera (Centre d’opéra Ryan de Chicago).

Devenue une exceptionnelle soprano lyrique, Wall a eu une carrière internationale, se produisant avec les plus grands orchestres symphoniques et compagnies d’opéra du monde. Sa musicalité et sa polyvalence ont été saluées : elle interprétait un vaste répertoire opératique et de concert embrassant trois siècles d’histoire, fréquentant aussi bien Mozart et Beethoven que Britten et Strauss. À l’opéra, elle a tenu des rôles de premier plan avec des compagnies aussi prestigieuses que le Metropolitan Opera, la Compagnie d’opéra canadienne et le Lyric Opera de Chicago.

Après ses débuts avec l’Orchestre du CNA en 2007, Wall a été soliste à la création de Dear Life de Zosha Di Castri en 2015 et a été de la tournée européenne du 50^e anniversaire de l’ensemble en 2019. Elle s’est produite au CNA, en 2010, dans la Symphonie n^o 8 de Mahler, qui occupait une place de choix dans sa carrière. Sa discographie comprend d’ailleurs un enregistrement de cette œuvre avec l’Orchestre symphonique de San Francisco (2009), sacré Meilleur album classique aux Prix GRAMMY® en 2010.

Remplie de gratitude à l’égard des mentors qui l’ont appuyée, Erin Wall a eu à cœur, tout au long de sa carrière, de donner au suivant en offrant son soutien aux musiciens et interprètes en devenir.

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piano Jan Lisiecki
piano Jan Lisiecki

“Pristine, lyrical and intelligent” – The New York Times “A musician of unusual refinement and imagination” – Boston Globe

Jan Lisiecki’s interpretations and technique speak to a maturity beyond his age. At 28, the Canadian performs over 100 yearly concerts worldwide, and has worked closely and has developed close relationships with the greatest conductors and orchestras of our time.

Following a return to the BBC Proms in London in July this year, he begins a busy 2023–24 season including his debut with the Berlin Philharmonic, as well as a recital in the 2,800-seat Main Auditorium of Carnegie Hall. Recently, he celebrated returns to leading orchestras worldwide, including the New York Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, and Chicago Symphony Orchestra, as well as Orchestre de Paris and Staatskapelle Dresden. In addition to his 2023–24 residency at Elbphilharmonie, he was simultaneously named Artist in Residence at Cologne Philharmonie.

At 15, Lisiecki signed an exclusive contract with Deutsche Grammophon. The label launched its celebrations of the Beethoven Year 2020 with the release of a live recording of all five Beethoven concertos from the Konzerthaus Berlin, with Lisiecki at the piano leading the Academy of St Martin in the Fields. His recordings have garnered JUNO, ECHO Klassik, and Diapason d’Or awards. Lisiecki’s eighth recording for the prestigious label, a double album of Chopin’s complete Nocturnes, which he is presenting in his current recital program in more than 30 cities around the globe, was released in August 2021 and on vinyl in February 2022, and immediately topped the classical charts in North America and Europe.

At 18, Lisiecki became both the youngest ever recipient of Gramophone’s Young Artist Award and received the Leonard Bernstein Award. He was named UNICEF Ambassador to Canada in 2012.

« Une musique cristalline, pénétrante et lyrique » – The New York Times « Un musicien d’un raffinement et d’une imagination hors du commun » – Boston Globe

Les interprétations et la technique de Jan Lisiecki témoignent d’une maturité bien au-dessus de son âge. À 28 ans, le pianiste canadien donne plus d’une centaine de concerts par année dans le monde entier, et il a travaillé et développé des liens étroits avec les plus grands chefs d’orchestre et les plus prestigieux ensembles de notre temps.

En juillet, il sera de retour aux BBC Proms au Royal Albert Hall de Londres avant de se produire pour la première fois avec l’Orchestre philharmonique de Berlin et de donner un récital dans l’auditorium principal du Carnegie Hall devant quelque 2800 personnes. Récemment, il a joué au sein de nombreux orchestres célèbres, dont l’Orchestre philharmonique de New York, l’Orchestre symphonique de Boston, l’Orchestre symphonique de Chicago, l’Orchestre de Paris et la Staatskapelle de Dresde. Artiste résident de l’Elbphilharmonie de Hambourg en 2022-2023, il a également obtenu une résidence à la Philharmonie de Cologne la même année.

Il n’était âgé que de quinze ans quand il a signé un contrat d’enregistrement exclusif avec Deutsche Grammophon. La marque a lancé ses célébrations de l’année Beethoven 2020 en publiant un enregistrement en direct des cinq concertos de Beethoven au Konzerthaus de Berlin, avec Jan Lisiecki au piano et à la direction de l’Academy of St Martin in the Fields. Ses enregistrements ont été récompensés par des prix JUNO, ECHO Klassik et Diapason d’Or. Son huitième enregistrement pour la prestigieuse étiquette, un album double consacré à l’intégrale des Nocturnes de Chopin, qu’il présente dans son programme actuel de récitals dans plus de 30 villes à travers le monde, a été lancé en août 2021, et est disponible sous forme de vinyle depuis février 2022; l’album s’est immédiatement placé en tête des classements classiques en Amérique du Nord et en Europe.

À dix-huit ans, il est devenu le plus jeune lauréat du prix Gramophone du jeune artiste de l’année, et il a reçu le prix Leonard Bernstein. Il a été nommé ambassadeur de l’UNICEF au Canada en 2012.
Médias du CNA avec Jan Lisiecki
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